作为他的新列吉他网证明，JHS主角乔什·斯科特(Josh Scott)对特效踏板的历史和演变非常着迷，所以当他透露自己已经把早期的特效历史变成了一部只唱只跳的音乐喜剧时，大家都有点惊讶:踏板：音乐剧。
随着首演在YouTube和其他网站上引起轩然大波，我们采访了Josh，了解他的想法来自哪里，把人变成唱歌踏板的可行性，以及他对未来的计划……
你是怎么决定要拍一部关于特效踏板的音乐剧的?
“我和女儿艾玛一起在厨房里，我们在闲逛，基本上是这个概念，”嘿，如果我们在踏板唱着他们历史的歌曲？'我的妻子艾丽斯听到这一点，这不会很酷。她是作家/董事/剧院生产商。她已经完成了几十年。她说，'哦，我的上帝，这很搞笑。我们必须这样做。“
是一个漫长的过程吗？
“不是真的。实际上，从艾玛、爱丽丝和我一起闲逛的那天早上到2021年3月14日的第一次现场演出，只花了8周的时间，这个项目就开始了。也就是说，那是一个完全疯狂的八周。”
很难说服人们那不是一个笑话，是你认真对待的真实事吗？
“像我的许多想法一样，很难解释它们，因为人们从未见过他们。有很多盲目的信任进入了这一点瑞德Shull谁成为音乐署长，作曲家犹大伯爵，甚至杰出员工只是相信它会很有趣和工作。这绝对是一种爱的劳动。解释你只能在自己的头脑中看到的东西是不可能的。当它完成的时候，这几乎是我在脑海中看到的。当然，想象在踏板服装中唱歌和跳舞的人比实际看到它与实际相似，但我会说最终的产品非常接近我所描绘的产品。“
把一切拉到多长时间才能一起拉？
“我在一个周日的晚上构思了这些角色，就在我们有了这个想法之后。当天晚上，我们联系了作曲家犹大·厄尔(Judah Earl)和编舞尼克·佩里(Nick Perry)，他们曾与爱丽丝合作过。剧本在一周内写好，歌曲在两周内完成，所以我们做得非常快。有很多深夜，有好几天我一直工作到凌晨3点。演员和舞者在虚拟/远程排演。我们在一款名为The Jump的应用上创建了一个小组，并将其作为一个平台去发布有关编舞、歌曲等内容的视频，这样当我们一起进行现场排练时，他们便会做好充分的准备。188金博提现
“爱丽丝在导致性能的几周内通过视频呼吁指导/指导演员。The dancers had a handful of live rehearsals in that time (and if you’ve seen the show, you know why: they’re in every single scene), but we only had four days of in-person rehearsals with the actors before our first live show.”
每个人都在谈论的事情之一就是服装。你是如何以及在哪里得到的制作的，我们可以在今年万圣节获得一个吗？
“我基于我开发的角色挑选出踏板，有实际踏板的照片，然后凯蒂基恩（JHS品牌经理）将那些转化为图形插图。她不得不追究它们。这是一个非常艰苦的过程。Then those illustrations went to two local costume designers – Todd and Phillip Hoover-Holthus – who created one of each costume (with two separate costumes for the Maestro Fuzz Tone, because I wanted to reference his “new look” in the finale – I’m a huge nerd). We don’t have a line of Halloween costumes ready quite yet, but anything’s possible!”
当然，这是一个有趣的时间，但是那里显然是一个严肃的信息 - 你显然热衷于分享效果史。为什么这对你这么重要？
“这对我很重要，因为吉他在唯一关于声音的情况下变得非常无聊。我说，因为市场上有这么多伟大的产品，老实说，一切都听起来不错。很难找到坏产品。比我们发挥的装备后面的故事和历史更重要。在很多方面，这是对我所谓的“论坛文化”的立场，这是很多人争论无关紧要的事情。
“所以，分享这些历史故事有助于我们理解什么是真正重要的，这是对发明家的尊重。它帮助我们理解我们所喜爱的声音背后的故事，也简化了我们所寻找的内容。当你了解到如此多的东西相互关联且极其相似时，它就不再是什么秘密电路或不可能的声音了。人们可以找到他们想要的东西，因为了解历史可以帮助你理解电路和故事。”
现在已经有超过10万人观看了这部音乐剧，这是一个相当惊人的反应——你认为有越来越多的人想要了解吉他手之间的效应历史吗?
“这很疯狂。视频内容的总浏览量约为35万次。这真的是不可思议。我认为人们对不同的东西有着巨大的需求。我确实认为，当我们表演70年代和80年代的音乐剧时，会有越来越多的反响。我进去的时候知道有很多兄弟在他们父母的地下室里拒绝看音乐剧，但我晚点再去找他们。我认为人们已经厌倦了装备演示，所以这只是帮助人们理解故事和叙述的另一种工具。”
所以有一个非常重要的回应。
“对我来说更重要的事情之一是我们从堪萨斯城社区聚集了当地的演员和船员。当你想到约10万人看着你的音乐剧时，这几乎是令人闻朴的。我们在堪萨斯城最大的剧院场地被称为星光，它占有9,000人。所以基本上我们用一个关于吉他踏板的音乐剧中填写了星光剧院十次。这是任何这一演员或船员都是这一部分的最大阶段。观众相当于十个包装的户外剧院场地是疯狂的。“
最后，你对未来的计划是什么？踏板：音乐剧？
“是的，我们想拍70年代、80年代、90年代、2000年代、2010年代……我们想拍一部关于1931年至1960年电吉他发明的前传。我们想要做一些直接的戏剧——只是表演，不是唱歌——关于像莱斯·保罗，里奥·芬达，乔治·比彻姆这样的发明家的生活。所有这些人都有很棒的故事和故事，我可以预见我们会在很长一段时间内都这样做;我很投入，因为我认为这是一个很好的教学途径。
“旅游将真的很有趣。我实际上有一些人已经伸出了。我可以看到我们将60年代和70年合并到我们在四个主要城市中的生产。我可以看到一些可能已经在作品中的其他项目，但我并不是自由讨论。“
查看踏板：音乐剧在pedalsthemusical.com。