咪咪狐狸卫冕第一夫人的爵士吉他

这次采访是最早出版于2010年。

赞誉为她的特殊技术和旋律,咪咪福克斯无疑是最好的爵士吉他手之一。福克斯最近签署了史蒂夫Vai最青睐的国家唱片公司和释放她的女人,她的首张的标签,但她的第六个独奏专辑。盘包括一组原始曲调与几个标准混合,并已收到好评如潮的贸易杂志,以及从她的同时代人。bet18868

福克斯聊天Guitar.com,描述她的根作为一个音乐家,解释使她成为一名爵士乐艺术家,因为她的原创音乐的兴趣在许多不同的方向延伸。福克斯还讨论了写作和记录过程她的女人,似乎告诉我们为什么老式方法和技术提供最好的和最有效的方法来捕捉传统爵士乐。

Guitar.com:你的简历提到你已经开始打鼓。是什么让你切换到吉他,谁是你的第一个影响作为一个吉他手?

咪咪福克斯:嗯,我开始玩鼓是在我10岁的时候。我爸爸这些旧78年迪克西兰爵士乐唱片,当我在7或8,我以前听他们的爆炸在我妈妈的汤盆。最后,她生病了我挖她的锅,她让我有点小军鼓在我9岁。然后我开始在学校的乐队。当我十岁的时候,我非常Monkees,和我妈妈让我一把吉他,我就继续玩。但是我也一直在打鼓,我仍做玩鼓。我有一个工具,我将使用当我创作新的作品,只是为了解决槽或东西。但我打过鼓在初中和高中爵士乐队。那时,他们没有吉他的爵士乐队——它主要是角,钢琴和鼓。作为一个吉他手,我几乎是在民间音乐,然后在70年代,我陷入困境,我进入史提夫·汪达、和一些东西,但这就是我的吉他演奏。 But I’ve always loved jazz because my mom and dad played it. It’s sort of a schizophrenic kind of way to grow up because everybody in my family had different tastes. My brother and sister were listening to Janis Joplin and the Beatles, and Motown and stuff, and I heard a lot of different things. My mom was into all the standards – Gershwin and Cole Porter, and stuff like that. So I heard a lot of different things growing up.

Guitar.com:你是唯一的人在你的家庭真的成为一个音乐家吗?

福克斯:是的。我妈妈唱了半职业性的直到我12或13,然后有一个家庭和一切,它只是成为了她太多。但实际上她写歌和唱歌,偶尔会在夜总会工作。但我唯一坚持的人,在我的家人,即使每个人都喜欢音乐。我是唯一一个,后来成为一名职业音乐家。

Guitar.com:你的第一把吉他是什么?

福克斯:有点古典nylon-string数量,我妈妈用绿色的邮票。它已经从指字符串大约500码远。这只是一些廉价和学习的东西。我很早熟,我表妹来我家,给我几个和弦,而我只会学习的非常快。他给了我披头士的橡胶灵魂专辑,并在两周内,我玩所有的吉他部分“挪威的森林”和“米歇尔”和我刚刚自学。所以我的表弟是吓坏了,因为基本上,几个月后,他告诉妈妈他不能教我任何东西了。

我就放学回家和参与记录。我的朋友们都对我很生气,因为,而不是出去和打棒球或无论他们做什么,我就躲藏在我的房间里与录音机,直到放学后我的哥哥和姐姐会告诉我妈妈告诉我闭嘴。我一直玩到晚饭,然后做同样的事情——躲藏在房间,继续玩,直到上床睡觉的时候了。我只是爱上了弹吉他。

Guitar.com:你什么时候开始教学?

福克斯:我开始教我约12时因为我已经足以教所有的邻居的孩子。我知道所有由甲壳虫乐队的歌曲,和西蒙与加丰科,所有的音乐,人们都想学习。我已经算出来。我也认为我赚的钱比保姆每小时的教学,这是在附近其他女孩在做什么。

Guitar.com:你发现教学往往会加强自身的一些技巧你教导你的学生吗?

福克斯:绝对的。现在我笑当我想到的一些事情我告诉人。当有人问,“为什么是小和弦?”我说,“小三和弦是一个悲伤的和弦,“当然,这不是一个坏的答案如果你12岁。显然现在,我可以说很多事情关于和弦小,尤其是平第三。当然,我现在教学的水平,在高校,这是非常不同的。人们鼓励我和他们所问的问题真的让你必须思考你所说的,与人沟通最有效的方式。但我确实很年轻,开始,我认为这是一件好事。如果我不知道答案,我将试图找到答案。

Guitar.com:发现Monkees和甲壳虫乐队后,玩家成为最有影响力的你是一个吉他手吗?

福克斯:我知道这使得伟大的生物材料,但这确实是一个真实的故事!这是真的!我14岁和我走进一个记录存储,约翰·柯川巨大的步骤是在出售。我当时打鼓quasi-jazz集团。我们做的东西像赫比·汉考克和斯坦利·克拉克,“变色龙”,等等。有一个很好的乐队吉他手,他告诉我,我必须看看约翰柯川。所以我在这个记录存储和专辑发售。我买了它,把它带回家,把它放在,完全改变了我的生活,因为,当然,这是一个经典的录音,但它不仅仅是神奇的东西像“大步骤”和“倒计时”,和难以置信的节奏与和谐,但后来他有这种不可思议的民谣在那里为他的女儿,他写道:“奈玛”,字面上一直玩它一遍又一遍,直到我只是穿槽的记录,我必须得到另一个纪录。但我一直玩它一遍又一遍,真的打动了我。

我想,好吧,有爵士乐和爵士乐。我妈妈把我所有这些经典的东西当我小的时候,我爸爸喜欢真正的旧东西。但是这是现代爵士乐。有一些关于柯川的情绪影响他玩只是如此强大。导致我听柯川的多米诺效应,McCoy Tyner,艾文琼斯。一个球员只是领我到下一个。所以我做了相当直线从听史提夫·汪达和乔妮·米切尔爵士,然后我没有后悔过。然而,我还没有真正开始弹奏爵士乐吉他直到我的20岁出头。仍有差距。我在听,但可以肯定的是,真的没有任何其他女人玩爵士吉他看。 I was playing drums in a jazz group. But I had sort of a schizophrenic musical life. On guitar, I had a group where we were doing Crosby, Stills & Nash, Joni Mitchell, and some original stuff. And then I was in a funk band playing guitar. So I was in three or four bands playing every conceivable style of music, and it wasn’t until my early 20s, when I came out to California that I started playing jazz guitar. It was then that I met Bruce Forman and I heard him play a combination of bebop and the blues, and I thought that I had to find out what this jazz guitar thing is all about. I was really pretty bored at that time with everything else that I was playing, so I thought that I had to see what it was about. And I really haven’t looked back since then. But there was definitely a period of time where I was playing everything on drums and guitar.

Guitar.com:什么是你的第一个好吉他吗?

福克斯:嗯,我的第一个好吉他是一把钢弦木——一个行会+ 30,我还有,它只是一个美丽的吉他。我的父母是在纽约曼尼的音乐当我14岁时,我仍然使用它很多我的录音。真是roadworn嚼烂了的路上我年轻的时候。我甚至不得不脖子后面的修理,因为一些伤害我年轻时和使用使用分支头目。现在裂缝我因为我没有使用分支头目在20年!所以我必须要止重新粉刷。这是经历很多,但这是我第一次很好的吉他。当我来到加利福尼亚和我开始进入爵士吉他,我得到了一个es - 175,就像1975年的吉他,我买了1980年。然后我最终进入了传统吉他,我今天玩。这是一个过渡的开始与工会。

Guitar.com:你什么时候开始打遗产吉他吗?

福克斯我开始玩遗产约1989/1990。些什么吸引我的公司是我自己的政治原因之间发生了什么遗产和吉布森。当然,传统工匠在吉布森工作多年,我觉得吉布森吉他是下降的时间点。我在一个音乐商店和我碰巧发挥遗产。575年我获得了遗产,我打了许多年。传统人们走近我时,发现我已经弹吉他,问我是否有其他我感兴趣的东西。他们想要我背书人。然后我得到了甜蜜的16和金鹰,虽然甜16是我使用最。我喜欢它,因为它有点smaller-bodied,所以如果我有户外节日更适合我的地方,我不会撕碎我的肩膀。我扮演了一个Les Paul我年轻时,我没有太多的左肩离开了! I mean, they’re great guitars, but unless you’re Shaquille O’Neal and you weigh 300 pounds and are 7’5″, then it would be like you and I playing a ukulele.

Guitar.com:当你介绍给S3吉他吗?

福克斯:有一个构建器在帕洛阿尔托走近我大约一年前。他知道,当我走在路上,我有时玩一群或独奏音乐会,取决于节日或吉他社会或不同的事情,我有两个吉他——我的遗产,我的公会,真正做一个展示。所以他说,“如果你有一个吉他,你不需要两个吗?“所以他造就了我的吉他真的胖,真的好声的感觉,甚至还听起来不错听觉上。它与f形的一个更大的身体,他的一切我的规格。现在当我走出去,我独自做节目,我有一个吉他,是一种很好的结合声学和archtop hollowbody。

Guitar.com在什么方面你的吉他风格和语气进化,因为你开始玩爵士乐吗?

福克斯:我认为这是一个非常大的问题,因为有很多方法,我玩已经改变了。就在我开始弹奏爵士乐,我涉足古典吉他。我玩了两年,真的帮助我的语气。显然,这也帮助我阅读排骨,我认为这也帮助我的动态。我最近做了一个采访的人问我关于我的动态。那家伙说,他注意到在我的记录我怎么有时会软,然后大声,和真的变化动态。我说,我认为这对人们有很大的影响,他们甚至没有意识到这一点。我希望更多的玩家更加关注动态。你攻击一个基调——温柔或严厉或尖锐——真的影响人。所有这些不同的东西感觉不同的听众。 It’s like speaking, and all the inflections that we use. So obviously, there was a transition period for me of going from being basically a folksy and rootsy kind of musician – folk, blues, R&B, funk, to playing jazz. The reason that I got into playing jazz and chose that path rather than classical guitar, which I still revere and I totally love, the reason that I got into jazz was because it allowed me the freedom to really speak from my heart. It seemed like the total meshing of using my mind and my heart when I play because I’m able to take all of the harmony and scales and arpeggios and theory, and then combine it with what I feel at the moment. So if we’re playing a blues, and I’ve probably played a blues ten gazillion times, but on this particular night, maybe it will be with a certain rhythm section or we’ll take it a little slower. What’s going to come out of me? I never know. It’s really an amazing language and there’s always more to learn. I mean, there are 12 notes, but how you put them together and what you do with them is what makes all the difference in the world. So jazz is a language that I just can’t say enough about. I love it because it allows me to express what I’m feeling at any moment in time. It’s very real and very authentic, and I love it for that reason. I love that the origins go back to the blues, to classical music, and so many different influences that come to bear upon you as a jazz artist, from the people that you listen to and who they listened to. So it’s just a process of devoting yourself to a lifetime study.

Guitar.com:你的所有音乐才能进化而言,从自己作为一个球员你期望什么?

福克斯:嗯,这是个好问题。我认为你更需要随着时间的推移。你的标准变得更高,因为你知道你的能力,你知道音乐值得。爵士乐是一种音乐与音乐和文化遗产非常丰富。我觉得为了荣誉,不仅你要保持你的排骨,但你必须睁大你的眼睛,总是听着新事物,愿意学习新事物。我听各种各样的音乐。我听爵士乐世界所发生的一切,因为我觉得它告诉我,帮助我更好的表达自己。

Guitar.com你追求的最基本特征是什么,当拨入你的吉他音?

福克斯我一样直走你可以得到。我来自一个声学的球员,所以我认为我的语气是圆的,浓郁。我使我的语气的变化通常来自我的攻击而不是影响或类似的东西。如果我的情绪,我觉得时髦,我耳光,可以做所有的东西,但我只是做自然和有机,这工作对我来说比试图把一大堆混响或影响我在做什么。所以我喜欢与吉他的音调,使我听到在我的脑海里出来,而不是混乱的一群踏板或信号处理器。

Guitar.com:有任何特定的球员在吉他影响你的选择,你选择和你实现的音调?

福克斯:哦,当然。有很多球员,我非常喜欢。显然,布鲁斯·福尔曼是一个很大的影响。我也喜欢韦斯·蒙哥马利,格兰特绿、帕特马蒂诺,虽然他们的音调非常不同,但他们的不同方面,我爱玩。当然,乔通过独奏吉他。我只是爱的声音,他下了羊肠线的吉他。有很多令人难以置信的球员。莱尼Breau是另一个难以置信的球员,我真的很羡慕。他死的太年轻了。我要从我的头顶。 Other than guitar players, there were many sax players who really influenced my playing. Obviously, John Coltrane, Wayne Shorter, Johnny Griffin, Sonny Rollins, Dexter Gordon, Joe Henderson, Cannonball Adderley. They’re all different, but these are people who are all immediately identifiable.

Guitar.com:描述你写歌的过程。有一定创造性的过程你会用写歌吗?

福克斯:是的。我认为有两种不同的方式。的一个方法是当我可能会从事一些新的想法或在某个奇怪的计。低音线会来找我,或者槽会来找我,然后我就构建这首歌从那里,一步一步。但是很多时候我写歌,我爱的人或地方,我一直和我的经验。在我的新专辑,我有一块被称为“Sosua”,和我写的关于这个小镇在多米尼加共和国,我参观了巡演的时候大约四年前。只是在村里闲逛和一些音乐家和吃食物,和气味,所有这些东西会影响你。我在亚洲一些扩展旅游两年前和我仍然在一个叫做“新宿车站,”一位在东京最大的火车站。新宿车站就在纽约中央车站像博伊西,爱达荷州。然后,最糟糕的是,一半的迹象是在日本,这是真正的乐趣来回家早上两点钟下班后的爵士乐俱乐部。 You just pray that you run into someone who speaks English to get you where you’re going.

我必须有一个理由想写一首歌,它通常是一个灵感来自一个人或者一个地方,我爱,打动了我。我年轻的时候,我写歌和歌词,偶尔,我也现在。但我真正melody-based作家。我觉得很重要有很强的旋律。显然,第一件事他们告诉词曲作者在世界流行,它同样适用于爵士乐。一个美丽的旋律可以和谐了许多不同的方法。再一次,我可能听到低音槽第一,或锁定一个特定的节奏,但是无论我写在上面,我真的试图塑造一个有一个很强的和难忘的旋律的歌曲。也许是锯齿状的或复杂的,但它仍然应该是令人难忘的,因为你可以协调一个伟大的旋律在任意数量的方法。

Guitar.com记录你的想法如何?

福克斯:如果我在路上,我总是有一个小录音机。我将唱不同部位进入录音机——如果我没有手稿纸。但通常,我手稿纸,所以我把东西写下来。我会花时间去写小诽谤或优雅,所以当我回去的时候,我会记得我扮演这个角色。但是我也会玩它一遍又一遍,这样一段时间后,它成为我的第二天性,我内存的一部分。

Guitar.com:告诉我们整个的经历记录她的女人。

福克斯:这是一个很多乐趣。这是我的第六个项目作为一个领导人,还有很多事情,才使其成为一个很棒的项目。首先,我赞成国家签署。我去洛杉矶和会见了史蒂夫·瓦。我们刚刚挂出来,谈了很长一段时间。实际上,当他第一次打电话给我,说他们想签我,他说,这个标签是关于选择的艺术家,他真的感觉是非凡的,,他要我总创作自由。我不得不捏自己当然不只是拥有一个可爱的梦想。他基本上被问及我的想法,我有几个不同的射击。但我来到我想做我原来的混合物,向前的覆盖范围从燃烧的东西一些民谣,蓝调,然后一些odd-meter的东西。然后我想做一些独奏吉他因为我最后的记录是一个独奏吉他CD,正因为如此,我要扮演一个独奏的节日。 I felt that my solo chops were at a really peak level and I wanted to take advantage of that. I felt that doing a mixture of things for this CD was the most authentic representation of where I’m at right now in my life. So rather than try to do a theme album of all Latin or all Brazilian or all straight ahead or all solo, I wanted to do a mixture of different things that really reflect where I am right now.

Guitar.com你记录跟踪现场乐队?

福克斯:哦,是的。我们做了一切生活——没有录音的,除了一个“Sosua。“在作品的最后,有一个小声音抑制我录音的。所以我们做了添加,在作为录音的。这是一个我喜欢爵士乐。听起来很新鲜,你可以让它更新鲜将同样的方法,就像当我们玩爵士俱乐部或爵士音乐节。我想把同样的质量到工作室,唯一的方法就是记录生活。与爵士,因为它是如此的语言你说话和沟通与其他音乐家。它不像你能飞在一个键盘手第二天说,“这是我的部分。现在你打我用一些东西,仿佛你真的在那里。“这根本就不可行与爵士乐。 It’s not like a pop project. So everything was live, but obviously, there were some different rooms that we were in while we were recording because we had to have separation with the drums and piano. But sometimes when I did my solo guitar stuff, I just sat in the control room with the engineer. I’d just plug right into the board, and sit there and play.

Guitar.com你记录的设置是什么?

福克斯:它是相当简单的。S3吉他或传统甜16,我走进了DI盒子,然后进入董事会。这是最简单的方法得到一个干净的声音,然后你不必处理反馈archtops或任何其他问题。

Guitar.com你使用任何影响吗?

福克斯不,不是我。

Guitar.com如何使这个记录不同于你的其他项目吗?你从经验中学习什么?

福克斯:基本上,我一直在做的所有记录生活。一些已经住在了,所以有一些环境噪音和观众鼓掌。但是下次我会做的一件事,即使它是更昂贵的,是直接与卷对卷双轨记录。这张专辑是用专业的工具,我不得不说,我确实认为,带一点温暖的声音。这是个讨厌鬼搬运这些大卷,更多的钱,但我不得不说,我真的可以听到的区别。爵士乐,我认为这是一种更好的方式去,至少对我来说是这样。这是我会做的事情下次——直接双管齐下,而不是记录在专业工具。录音磁带是更多的问题,更多的麻烦,和屁股痛,但我认为它听起来更温暖。我知道专业工具是如此的容易,因为一切都是由电脑控制的,你可以做所有这些很酷的东西,但是很多的事情是伟大的专业工具,是我真的不需要,因为我不需要有人来砍掉这个或那个票据或穿孔。它不是爵士是如何实现的。 So a lot of the benefits, other than saving the cost of tape, don’t really work to my advantage. So that’s something that I learned from this project.

总体来说,这只是一个很多的乐趣使这个记录。每一个相册你都有不同的感觉,和我一起工作的人,是一个伟大的人。再一次,我不会说高度足够的史蒂夫·瓦这么大的支持我的音乐和基本上给我自由去做我想要的。这几乎是闻所未闻的。我与君主记录的时候,我做了两个录音,这是一个非常不同的流程有唱片公司高管在工作室。毛衣看起来很可爱,只是站在那里,想安静,但让他们有点头疼,知道他们想要得到一定量的销售有很多元素,进入它,但史蒂夫,这是有点像”,我们喜欢你的音乐,我们想做这个,有乐趣,当它结束的时候打电话给我。“就像我说的,对我来说,感觉就像我是在做梦。这不是一个唱片公司的操作是要根据常识,当然,我自己的经验。我认为这是一个很大的部分原因项目非常悠闲和如此多的乐趣。所有的音乐家们度过了一段美好的时光,只是容易。

Guitar.com:你的生活平台不同于你studio中使用的设置吗?

福克斯:不是太多。就像我说的,我很简单。在很多伟大的爵士乐俱乐部,他们有很大的声音,他们知道他们在做什么,所以我就进入房子DI和我的声音将我通过显示器和音响系统。我只是使用DI。基本上是一个声学的球员,我不挑剔。我只想要一个温暖的声音,很容易从大多数说。唯一的区别是,大多数吉他玩家使用amp作为自己的监控,在他们身后。在我的例子中,监测的在我面前,很好。只要我能听到,听到其他的乐队,它很酷。

我用安培现场演出,像节日,DI不会合适。然后我会用我的挡泥板豪华混响,同时我得到了es - 175,所以这可能是1975年前后,或罗兰爵士合唱jc - 120。

Guitar.com你的吉他设置?

福克斯:我的字符串是Thomastik比波普爵士乐集,通常.012或.013s,和我保持行动组相当低,但不是太低。我有时喜欢挖,玩很艰难的攻击。所以我不得不平衡,有时我会稍微调整一下。但我想说这是很低的行动。

Guitar.com你保持日常的实践锻炼吗?

福克斯我希望我能!近15年来,我每天练习六个小时。但是现在,之间的旅行,在路上,我只是没有时间。当我回家时,我和实践很多,我也演出很多。但我要说的是一周的过程中,将会有四、五天的一周我将练习至少三个小时。我试着在至少三个小时,不算我的演出时间。所以我不练习我过去,但是我也觉得我现在做出更好的利用我的时间。

Guitar.com当你练习:你是做什么工作?

福克斯:很多我所做的就是玩和记录自己,然后听批评自己改进和修正。但我总是学习新歌曲或新想法,我还花了很多时间抄录独奏。当我回家的时候,我教一个转录类爵士伯克利学校,,我觉得我必须不断激励我的学生。所以我总是在新副本和写东西的人。然后我必须练习我所说。我年轻的时候,我会花时间去抄写整个独奏——每一个小纸条。但是现在,而20合唱从一个人的独奏,我可能会得到一个或两个,合唱,是非常重要的。

Guitar.com:你有什么建议可以提供给另一个玩家在发展自己的声音和风格吗?

福克斯:我认为最重要的是不要陷入技术。我的意思是,很明显,听的人你真的喜欢,但不要陷入技术。相反,过你自己的生活,你的生活经历将帮助你成为你自己的球员。这就是需要发生。找到你自己的声音,这只能发生在生活。它不会发生从复制每个人的舔一遍又一遍。有一段时间,我们都这样做,但你必须继续前进,我想唯一的办法,就是生活。

Guitar.com:你有什么诀窍吗你成为一个更好的作曲家?

福克斯:我认为最好的方法是听所有伟大的作曲家和词曲作者,向他们学习,听到人们如何导航一座桥或者他们会回到另一个“a”部分,改变一些稍微给它一个小变化。我认为你必须听人真正做一些你喜欢的美好的东西,并试着向他们学习。而且,写。有些人喜欢让写日常实践制度的一部分。如果你没有任何伟大的新东西的灵感和原来的自己,你会取一个标准,你会re-harmonize,把新的和弦,或采取和弦流行曲调和写一个新的旋律。这是一个很多人使用的常用技术。我通常不会这么做,因为我只是似乎保持生成新的东西和我幸运有新的体验,激发我写,我不需要这样做。但我认为技术似乎帮助一些人成长。

Guitar.com你享受听吗?

福克斯:一切!我告诉你现在我的转盘是什么在我的CD播放器我有雪松沃尔顿做钢琴独奏,恰好是在现在,我的诱惑时,我在做我的菜,我和布克·& MG的同样的原因!大洗盘音乐!然后我有莫扎特单簧管协奏曲,我有新兵的Birdland,史蒂夫Vai差我来的。我4号乔通过艺术大师,独奏吉他的经典收藏的东西。这就是我最近。我是折衷的。我听了一切。