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The Edge的20个最伟大的吉他时刻,排名

他是一位独特而富有创造力的吉他手,为世界上最大的乐队之一提供了40年的动力,让我们从弦和踏板上欣赏这个被称为the Edge的人的20个吉他亮点。

四十年过去了U2.首次亮相专辑男孩将世界推出到角,延迟浸透吉他线边缘。从那以后,这支乐队以不同的形式征服了世界的广播和舞台,从真诚的、充满政治色彩的新浪潮旗手,到眼界开阔的艺术摇滚音乐学家,再到充满讽刺意味的另类摇滚的传播者,一直如此。

在他们声音的核心,U2的吉他手经历了他自己不断的改造过程。但即使装备储备已从吉他,少数踏板,嗓音和一些gaffa磁带成为旅游平台,看起来就像一个吉他中心仓库,他保持领先一步的模仿者,管理完善,但从未抛弃他玩的简单和直接。

Edge经常指的是和吉他“不一致”;他将自己的演奏描述为与乐器的“斗争或斗争”。在这里,我们选择了20场他绝对赢了的战斗,其中一些是克服了所有的困难,在详尽的过去的声音探索目录中。

20.一

在他们第一次全体征服十年的音乐结束时,U2可能是世界上最大的乐队,但一切都不好。重新修改以记录臃肿的缺陷的后续行动喋喋不休的人,哼鲍伊1990年10月(德国正式重新统一的那个月),这支乐队在柏林的汉莎工作室闹鬼,他们发现自己被可怕的cliché——音乐差异所困扰。Bono和The Edge想尝试舞蹈元素,而Clayton和Mullen想回归旧的声音,但他们对新材料的质量有分歧。

然而,在一次即兴演奏会上,一首歌曲突然出现在他们面前,揭开了他们过去的化学反应,让他们重聚。一个最初是作为一首不同歌曲的中间部分被提议的,但在制作人布莱恩·伊诺(Brian Eno)说服他们将其解构后进行了进一步的转变;Daniel Lanois和Edge删除了原声部分,取而代之的是添加了更激进的吉他来削弱“太美丽”的整体声音。他们的目标终于实现了,The Edge将这首歌层层包裹起来吉布森在添加一个分层的、令人伤心的流泪的音景之前,为其介绍-品牌的棉花Les Paul从丹尼尔·拉诺瓦(Daniel Lanois)那里弯下来,一连串有节奏的轻舔,永远营造出这首歌的赞美诗的前奏。

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边缘开始在探险家中探索Gibson Model目录,并在认真期间Achtung宝贝一个此外,还提供了Edge的1959年烟草Sunburst ES-330,可以在这首歌的三个视频中看到。188金博提现

19.神秘的方式

随着众所周知,他们标题为生病的小狗已经提供了种子一个,这首歌最终可能成为他们最伟大的歌曲,乐队重新考虑了这个想法,想看看是否能把剩下的歌曲改编成别的东西。生病的小狗由亚当·克莱顿(Adam Clayton)的滚动贝斯线配上打鼓机的舞曲节拍组成,但当The Edge在他的音乐播放器上发现了一个模糊的自动洗刷预设时,这才有了突破科尔格A3性能信号处理器,手拿SPC-01吉他,他创作出了这首歌简单但强大的两音、一和弦的即兴段和放克式的独奏插曲。教训似乎是,你不应该抛弃生病的小狗,你不应该放弃预设,即使它被称为“Funk Wah”。

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Live, The Edge使用Rickenbacker.330-12模型神秘的方式,请转至E♭。

18.有或没有你

另一首歌,就像一个,当乐队担心创造力枯竭时,他们在录音室里聚集在一起,从声音上说,有没有你对U2来说是一个伟大的飞跃。这是第一个在忏悔的下寄存器和Larry Mullen在电子增强的Drumkit实验中唱歌的U2歌曲;但关键的成分再次成为边缘,其使用他在工作室中刚收到的无限吉他的原型添加了一种像令人难以忘怀的品质,升高了它的声音。

这是赢得简约的另一个例子,它是乐队的第一个美国1号单身。该边缘相信歌曲结束时的凯旋地区是他的极简主义吉他方法的封装,在1996年告诉作者比尔·弗拉纳曼:“结束了有没有你可能是如此较大,这么多高潮,但是这是对此我认为更有效的力量,因为它被阻止了。“

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Infinite Guitar的原型是由Edge的朋友Michael Brook创造的。这是一个改装过的斯奎尔手枪Stratocaster.具有从电磁传感器和a之间的反馈创建的内置持续网络Seymour duncan.皮卡,配上专用的挂架装置。这个装置给达拉斯学校的吉他技术带来了几次电击。

17.渴望

U2紧随1987年的巨大成功约书亚树用最基本的说法:欲望,他们的第一个单身喋喋不休的人,哼,以一个铿锵的E和弦开始,然后撕开了一个原始和炽热的诠释傀儡1969年,本身就是基于永恒的博迪尔斯的节拍。然而,边缘看起来无法抵抗通过使用一个摇滚'n'roll最豪华的吉他创作来抵抗简单的公式 -格雷奇6137白色Falcon - 提供这种令人耳目一新的笨拙的爆发,脸上的节奏。他还增加了一个疯狂的约翰李·赫尔-在速度上的独奏和中间部分的假杀死开关风格的效果和一些弯曲脖子的调制-这一切都与星际飞船企业号风格的吉他效果相距甚远,他已经成为联系。

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欲望由Duo或Group与声乐的最佳岩石表现赢得了1988年的最佳岩石性能,是U2的第一个英国第1号。

16.有种回家的感觉

在严肃严肃的1983年之后战争专辑和巡演已经将乐队转为等待的竞技场岩石怪物,U2看到了预测的道路在它们面前映射,并集体决定在一个创造性的Volte-脸上,将它们沿着乒乓球上取下。制作人Brian Eno和工程师Daniel Lanois被说服折叠,eNo被他们的毛笔感到寒冷,但在郡郡斯莱斯城堡的氛围中试验乐队的声音感兴趣。

专辑首开有种回家的感觉从演讲者的许多实验结果中跳出来。在比以前更复杂的节奏推动下,这是一个令人惊叹的声景,充满了一层又一层天堂般的混响和延迟:它闪闪发光的琶音崩塌成繁茂的和声,伴随着弹拨的弦刮、开放的弦、延迟的痕迹、指滑、原声和the Edge的Vox的最高端……这是一个被低估的纪念碑,吉他手可以从他的设置中召唤出大气的声音力量。

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酷玩乐队克里斯·马丁(Chris Martin)是他的粉丝滚石:“第一首歌开始难忘的火,一种回家的感觉我知道它的前前后后——它是如此令人振奋、辉煌和美丽。这是我给我未出生的孩子播放的第一首歌。”

15.爱是盲目

Bono在这首歌写道喋喋不休的人,哼钢琴的会议,打算将它发送到尼娜西蒙,但虽然乐队决定没有'U2足够',但是他们仍然保持了它。这首歌在制作期间重新铺设Achtung宝贝当时艾治正在经历离婚。当录制这首歌的吉他独奏时,他把自己所有的情感都倾注到一种愤怒、宣泄的颤音拣选中。波诺回忆说:“当我们准备拍摄时,一根弦断了,他就一直越弹越卖力。另一个字符串了。他的手很轻,平时很温柔。这一切都让他感到愤怒。可是里面却没有一张没用的字条。”

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《边缘》回忆道时代“有这样一个想法在会议期间,分散音乐家在演奏过程中,有时可以使音乐家打破可预测的路径,特别是在独奏,所以他们试图打击我,我根本不喜欢这个概念。所以我停了下来,或多或少告诉他们别来烦我。然后我放下了我们最终使用的独奏曲,这是我最喜欢的之一。”

14.Zooropa.

从戏剧性的科幻音乐拼贴开始,钢琴、低音、无线电声音和其他声源的采样片段,Zooropa.很快被其强大的主要riff,结合过滤器踏板与两个延迟在不同的设置,使正在播放的东西几乎无法辨认。U2乐队的一个典型的例子是挑剔的回收方法,边缘放在一起两半的歌的演示编译一个都柏林果酱会议的记录最好的盒式录音从几年前,做一个拼贴组合方法完全符合U2的后现代的愿望。

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边缘在U2专辑中获得了他的第一个生产信用Zooropa.,随着洪水和Brian Eno的共同生产者。

13.未知的来电者

2009年地平线上没有线在摩洛哥非斯的一个临时录音室里,乐队在两周的时间里创作了一些歌曲,这对乐队来说是一个收获颇丰的时期。其中的一个,未知的来电者,举例说明了什么 - 迈出了心态。从鸟类的声音开始 - 最典型的竞技场岩石陈词滥调 - 它将边缘的双吉他零件前方和中心置于前沿和中心;不寻常的捏合的和弦节奏与大胆的吊筒琶音和单票线形成对比,而Bono intones在让位于法国角和教会器官的插曲之外的界面之前,Bono Indones。这首歌的吉他独奏是一种飙升的旋律即兴创作,即靠近传统的岩石作为边缘杂散,是来自原始单一性能的胶带的磁带。

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吉他科技达拉斯舒斯告诉问:这是“艾治一生中最重要的独唱之一——你在其他任何歌曲中都听不到比这更好的了”。

12.去了

1997年的流行被波诺回顾性地描述为“音乐历史上最昂贵的演示会议”和旅游的后现代舞台展示,以巨型的柠檬形的镜子和橄榄在高耸的鸡尾酒棒上,是一个雄心勃勃,但在讽刺中令人困惑的实验。但是,对于边缘来说,至少是延长他的声音攻击的机会,可以在整个中使用暴力,幽灵般的刷新去了。专辑制作人兼工程师Flood在一次采访中描述了这种昵称为“747之声”的声音吉他手1997年:“这是他使用他的Korg SDD延迟严重反馈,然后进入两个不同的fuzz踏板和Whammy踏板。其中一个毛毛踏板是一个毛毛脸。说实话,我不记得另一个是什么了。但他把它设置好后,吉他开始以一种可控的方式反馈,这听起来非常难以控制。”他补充说,他使用了一个半空心体epiphone.或者Gretsch。

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流行有许多实验吉他时刻:discothèque例如,通过一个过滤踏板和一个ARP 2600开始的声音。

11.新年的一天

边缘不仅仅是一个吉他手,也是如此,因为这是1983年第一个英国十大命中的第一个命中。生活,他必须通过延迟来播放持续的12号和第7型谐波,然后在坐在酒吧的单个节拍中,在钢琴和吉他之间来回切换,同时坐着。It’s a tricky switch of mindset to segue from plangent piano melody to playing the song’s searing guitar solo, beginning on the 19th fret of the high E string, and while it may be an ergonomic challenge of his own making, it’s still an impressive stunt to pull off.

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边缘从1973年开始玩黑色芬达这首歌是Stratocaster为他的褪色的Alpine White 1975 Gibson Les Paul Custom录制的,这首歌是他1982年买的,据说在最初的录音中使用过:后者在2007年被他的“音乐崛起”慈善组织拍卖,以24万美元的价格。

10.坏

这个U2粉丝收到了最爱难忘的火这首歌的音乐背景是乐队在《现场救援》(Live Aid)中的一幕,这一幕让他们一举成名——乐队重复了这首歌的重复部分,波诺从观众席中拉出一名歌迷,和她一起跳舞,成为那个时代摇滚神话的决定性时刻。虽然这是一个自发的行为,但这一刻也很好地展示了the Edge的能力,它能将少量的简单音符通过延迟转变为丰富的、催眠的、类似宗教的体验:乐队选择在Slane Castle录制专辑,尽可能让他们的专辑听起来像真人,现在它已经在世界上现场急救表现完全显示了他们试图捕获的内容。

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边告诉吉他世界:“(与坏的],我记得与Brian Eno合作,这个想法是为了保持这两个和平的口头禅,保持它,保持下降,只要我们能够忍受它,然后bam!我们做了这个和弦的改变,非常戏剧性。那样的歌曲使我着迷。”

9.周日血腥星期天

1983年的首曲战争这张专辑是The Edge在自我怀疑时期写的:在它可能会响亮他回忆道:“我记得当时的感觉,好吧,我能写作吗?我是作家吗?还是我只是个吉他手?”他“争分夺秒想放下”的乐曲变成了周日血腥星期日这是一个大胆的、无党派的政治声明,其部分灵感来自1972年英国军队在德里杀害手无寸铁的民权抗议者的事件。在拉里·马伦Jr的武术鼓声(记录在一个呼应楼梯在都柏林工作室),边挑出一个号角琶音,添加barchords弹了几下,然后响谐波在他独奏的插曲,它封装了所有他的愤怒和沮丧下降然后上升沿第二(B)字符串,从第一(E)弦的不谐音中榨取它们一路上的价值。

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这首歌上的电力小提琴由Steve Wickham播放,他在都柏林的公共汽车站遇到了边缘,并询问U2是否希望他们的专辑上的任何小提琴。

8.甚至比真实的东西更好

踏板的差异是什么。最初不仅仅是一个滚石乐队类似于喋喋不休的人,哼会话,甚至比真实的东西更好当边缘买了一个Digitech.WH-1 Whammy Petal并添加了歌曲的惊人的两八八岁介绍。Ultimately, the finished product is a tour de force of catchy riffery, culminating in a masterfully constructed slide solo where The Edge builds the song’s energy anew, progressing from languid beginnings to a Doppler-effect climax: incidentally, even his slide style is unconventional, given that he plays his slide parts in standard tunings and uses the bottleneck on his middle finger, rather than the more conventional choice of third or fourth.

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这首歌最初的名字是真实的东西,但是当Brian Eno坚持认为这首歌是“更讽刺”​​的时候被留下了。

7.我将跟随

一开始。U2首次亮相专辑的第一首曲目是朋克后的即时经典,是他们最具表现的现场歌曲。Bono从他母亲的角度写作的复杂和神秘的抒情诗,我将跟随迷人的舔和威胁性的低音线结合在一起留下了不可磨灭的印象:著名的剪辑它可能会响亮《边缘》(The Edge)教他即兴演奏吉米页面杰克·怀特,突出了它永恒的摇滚能量。这首歌并不是没有暗示他们的声音深度——制作人史蒂夫·莉莉怀特加入了明智的钟琴,波诺透露说:“drop里的打击乐是一辆旋转的自行车,轮子倒着,演奏起来就像一架竖琴拿着厨房叉子。”

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The Edge用他1976年的Gibson Explorer来录制他的第一张专辑,他说缺少低音响应是定义他的声音的一个因素。“我过去总是远离低弦,而且我弹的很多和弦都是高音,前四弦甚至是三弦。我发现,通过使用指板的这个区域,我开发了一种非常程式化的方式来做一些别人会以正常方式演奏的事情。”

6.直到世界末日

加略人犹大背叛了耶稣基督在这部与圣经相称的闹剧中Achtung宝贝- 但对于此列表中该专辑的条目数量不为歉意道歉:边缘已将他的演奏到更高的表现力和创造性自由。直到世界末日一开始是一声令人痛苦的EQ Whammy的尖叫声,然后是一系列气动硬摇滚锤击,八度音阶,颤音挑选的小调,特色挑选的和声和充满弦乐滑音的吉他独奏削减-Sque Legato将自己推出噪音污染的溶胀。这它可能会响亮摘录他演示的歌曲无人陪伴的人提供了对所涉及的工艺的新鲜赞赏。

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注意第三格律上的capo,改变歌曲的音调,让the Edge能够接触到清脆的开放弦,给他的舔额外的性格和勇气。

5.美好的一天

2000年你不能留下的一切布莱恩·伊诺(Brian Eno)和丹尼尔·拉诺伊斯(Daniel Lanois)将U2的音乐新旧结合起来。波诺不止一次宣称,乐队“正在重新申请这份工作……世界上最好的乐队”,在上一张专辑试用后,流行,这是一个重新加入的U2,释放铅单美好的一天在世界上。最温和的摇滚歌曲提到金枪鱼钓鱼曾经写过,它的高品质混合了eno的电子试验,同时复活了经典的边缘吉他声音:当边缘切换在他的探险家中时,vox.延迟单位创造歌曲的锦上添花,最初不愿意返回这样一个心脏签名。但是边缘赢了,将最后一件添加到吉他交响曲中,将不同的色调和零件混合到一个胜利的整体中。

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迈克尔·斯蒂普乐队是歌曲最大的粉丝,说:“我希望我写它,他们知道我希望我写的。它让我跳舞;这让我生气,我没有写它“。

4.骄傲(以爱的名义)

U2音响工程师Joe O'herlihy在声音检查期间录制了边缘和平进展战争旅游和这个想法最终成为种子骄傲(以爱的名义),核心的核心难忘的火这张专辑和U2乐队的一首火炬歌。边缘最近升级他的昔日的记忆人的卓越的清晰度和调制的可能性两个Korg sdd - 3000架装安装数字延迟,在此,他们的三联体重复使边缘的看似简单的部分在混合一致或提供一个风暴冲击的推进。吉他手说,这是他最喜欢的吉他部分之一,这肯定是最直接史诗般的吉他表演承诺的磁带。

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Chrissie Hynde从伪装者虽然她被称为克里斯汀·克尔夫人,但她还是为和声贡献了力量。

3.没有名字的街道在哪里

这部纪录片它可能会响亮有一个序列,边缘侦听他的旧四轨演示没有名字的街道在哪里甚至在这个发展阶段,显而易见的是,这位吉他手从他那洪亮的1973年Strat中召唤出的循环的、宣泄的开场白是现成的经典。也许是压力使得这首歌的诞生是一个痛苦的过程——它花了两周的时间才完成,这让制作人Brian Eno感到沮丧,以至于他想要删除这首多轨歌曲。“他真的决定这么做了,”The Edge回忆说。但助理工程师不愿去。他站在录音机前说:“布莱恩,你不能这么做。’所以他没有,但已经很接近了。”

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Daniel Lanois回忆起Mojo.:“这是节奏部分的舌头扭曲,奇怪的酒吧长度让每个人心情不好。我可以记住指向黑板,走过每个人都像科学老师这样的变化“。

2颗子蓝天

紧接着就是不和谐的顺序有没有你约书亚树,蓝天的子弹found The Edge channelling the spirit of Hendrix to soundtrack Bono’s impassioned lyric about the effects of punitive US foreign policy on the people of Central American countries such as Nicaragua and El Salvador, where he’d witnessed military jets and gunfights on an Amnesty trip in 1985. Bono had pointedly asked Edge to “put El Salvador through an amplifier”, and the guitarist slathered Larry Mullen’s Bonham-esque drums in howls of feedback, descending scrapes of slide, atmospheric sound effects and hard-edged funk stabs with a fire to rival that ofGypsys乐队机枪

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Hendrix.通过在上的加入加强了联系喋喋不休的人,哼吉米的再现摘录明星闪烁的横幅在曲目的实时性能之前。

1.苍蝇

波诺有个著名的描述:“四个人砍树的声音。约书亚树”,苍蝇鼓励歌手发明了一个新的“人物”来提供歌曲的精神惊人的主教,他的声音从威胁到呼吸电话 - eq的耳语到一个飙升的福音福音。但是,臭虫太阳镜甚至他对赛道的贡献也被磨料的六弦音景果断果断,刺破了歌曲的常规颠簸的通电能量。

所使用的基调是一个不明的法兰,延迟和污垢的融合,随着生产者丹尼尔兰诺伊州证实了很多Achtung宝贝的吉他部件是使用Edge带来的两个Korg A3处理器之一创建的,可以肯定的是,这个部件是在信号链的某个地方。多年来,The Edge用过各种各样的吉他来演奏这首曲子,包括斯特拉特(Strat)、莱斯·保罗(Les Paul),甚至还有第6行Variax 700声。额外的吉他声音被添加在原来的混音之上,就像它一样,在歌曲的开头创造了阶段性的人工制品。

Yet it’s the track’s solo section where the Edge really outdoes himself, using the springboard of a complete cycle of the song’s verse-to-chorus section to create a series of licks that range from whammy-bar swoops to descending and ascending runs that seem to reach their apex before finding new places to go. The ultimate example of The Edge creatively rinsing his guitar effects for every drop of emotional content,苍蝇是他最辉煌的六弦时刻。

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大卫·鲍伊在乐队结束后拜访他们苍蝇他告诉他们他们应该重新录制它。