1.选择右吉他
“如果你刚刚开始，你不需要昂贵的吉他。你应该从一个实用的乐器开始，一些不太便宜，但绝对不贵。我推荐Yamaha，Ibanez，Maton或更便宜的马丁。epiphone也很好。
“如果你已经开始演奏了，想在开放式麦克风或吉他俱乐部或酒吧演奏，你需要一把有良好拾音能力的吉他，这样才能让别人听到你的声音。”你需要尝试各种不同的吉他，看看哪一种听起来最好。
在我看来，对于插入和播放来说，最好的拾音器是Maton，因为它是用户最友好的，也是电子拾音器中最真实和可用的声音。你必须通过实验来找到你的需求。有些人喜欢声洞中磁性拾音器的声音。有些人喜欢马鞍下的压电式皮卡。有些人喜欢粘贴传感器的声音。”
2.让你的吉他正确设置
“大多数正在购买他们的孩子的父母他们的第一个吉他不知道吉他，就像在商店里，就是一个高度的行动。所有吉他都可以设置，所以它们很舒服地玩，并且在长时间玩耍后不要紧张。
“如果商店没有内部的琴师，设置和修复部分，那么您需要找到一个可以使您需要更改的地方使吉他更加可播放。
动作应该不是太低，带有弦乐在烦恼中嗡嗡作响，而不是太高，所以你在玩巴雷和弦时努力获得任何清晰度。确保在调整吉他时，请确保您的首选字符串，因为较厚的字符串可以具有较低的动作。“
3.调整！
“首先，学习如何在没有调谐器的情况下调整吉他，然后给自己一个调谐器并熟悉使用它。花时间越多，你的耳朵就越习惯于调整或失调的声音。
当你对你的吉他有了更深入的了解之后，你会发现它的不完美之处，并能相应地调音，这样你就能在琴颈处找到合适的音调。
“我也建议您尝试各种品牌的字符串，并找到哪一个用吉他调整最佳状态。我使用多个调谐器 - 一个后台，一个在舞台上（静音）和一个作为剪辑，用于参考歌曲。“
4.学习好歌
“我建议用简单的歌曲开始，具有简单的和弦结构，但仍然在顶部有良好的旋律。学习你喜欢的歌曲会让你感兴趣和动力。
当你在一首新歌工作时，你不需要做任何其他事情，而是这首新歌。将其换出并通过栏练习吧，直到您可以在没有错误的情况下一直播放。这可能要花点时间。一旦你能做到这一点，每次拿起你的吉他你都会通过这首新歌播放并将其保持在你的内存中。
一个好主意是录制自己，并聆听你的歌曲。确保您倾听任何不平滑或及时的零件。这将有助于您在安排中的任何凹凸中熨烫，并使其流动。“
5.了解您的局限性
“能够以良好的感觉和良好的时光扮演简单的东西更好，而不是通过难以发挥的东西挣扎。在您在竞争能力中的任何阶段，您应该知道您的局限性和工作。
“为了让你超越现在你在哪里，你需要投入很多工作 - 这需要时间和很多奉献精神。因此，如果您有机会在观众面前播放，请确保您播放您相信的歌曲您可以发挥良好。
没有人想看有人与他们的乐器挣扎。我们希望听到很漂亮的音乐。“
6.不要害怕模仿
“我认为这是大自然的方式，我们都开始模仿某人。我们看到并听到一位激动我们的艺术家，并在我们中亮火，我们希望像他们一样，并扮演他们的音乐，因为它很令人兴奋。
我们尽可能多地学习他们风格的歌曲，我们喜欢为其他人演奏这些歌曲。但最终，我们开始找到自己的声音，自己的风格，自己的演奏方式。这通常发生在我们开始创作和表演自己的歌曲时。
“音乐就像一种语言。我们学习其他人的歌曲，这样我们就可以和其他学过同样歌曲的人一起演奏，这给了我们一个互动和一起演奏的机会，有一些共同的东西要说。这是我们开始互相学习新方法，并通过音乐语言交流思想的时候。”
7.使用节拍器
“使用节拍器非常重要。当我第一次使用节拍器时，这是我的敌人。我讨厌它，它一直放慢速度。实际上，它向我展示了我对时机感的所有错误。
一旦我习惯玩这个机械野兽，它就会让我自由，我觉得我的比赛迷住了。有些歌曲真的用与节拍器一起玩，其他歌曲没有。你需要尝试并找到哪些适合您的工作。“
我们需要启发
“你不能制造灵感，它必须展现出许多来源。为了我们真正的创造力，我们需要处于身体和精神状态的兴奋和准备实验。有时，我们可能会被我们听到的电影或一首歌情绪移动，当我们感受到这些情绪时，通常在想法来到我们时 - 特别是如果我们在双手中拥有我们的乐器。
就我个人而言，我写了很多歌曲，因为我被一部深深触动了我的电影所感动，我知道，因为我处于那种状态，我只是让我的感情流过吉他。
它帮助我留下了这个新的想法，并使用我所有的歌曲行为能力来完成这件作品并保持专注。它需要优先考虑灵感......有时你需要听取与你通常收听的东西完全不同的东西，它可以带你在舒适区之外。您还需要将您的思想保持警惕。这将帮助您在思想流动时保持自发。“
9.我们需要经验
“为了让我们成为更好的音乐家，更自信地演奏，我们真的需要尽可能多地拥有在不同场合的人面前演奏的经验。”对音乐持完全开放的态度，并愿意尝试学习新事物，从长远来看，将帮助我们成为更有技能、更成熟的音乐家。
“在那一刻在人们面前玩耍的经验需要更多的是你的人，而且没有只是坐在家里为自己坐在家里。所以你需要尽可能多地曝光，以提高你的播放和表演的水平。
当我们在人们面前玩时，我们倾向于更挖掘，因为我们试图以更多的力量，感觉和清晰度发挥作用，我们处于全部集中状态。我们并不总是在我们的卧室里玩这种方式。
“在不同的主题上，让您的安排有趣！当您找到要播放的歌曲时，将静止旋律，然后关注以下内容：
a）找到右键播放歌曲，寻找尽可能多地进入旋律的方式，所以它有一个美丽的流量。
b）如果歌曲有重复的旋律，那么找到替代和弦，所以他们每次机会都会惊喜听众。
c）保持耳朵打开所有方式，其中可以利用关键变化并尽量使其成为不可预测的。
d）一个良好的安排并不意味着你必须填补
每个酒吧都有很多笔记;有时，一个良好的安排有很多空间，并允许听众更多地使用他们的想象力。“
10.练习很多
“当我还是一个孩子开始时，我不想练习。我想去外面和我的朋友一起玩。我的父母告诉我，如果我没有练习，我不会在乐器中得到任何良好的。
我当时不在乎，因为，以某种方式，我可以随时扮演我所爱的歌曲并通过节目。直到我大约14岁，我试图锻炼似乎不可能的歌曲，我实际上已经解决了一些事情，这对我来说是一个启示。我意识到如果我把工作放在并没有放弃，我就可以解决任何东西。
我发现努力工作并听到我的奉献精神的结果。我现在喜欢练习，这是我们作为音乐家的重要组成部分。我们需要独自练习以及我们正在使用的其他人。
有些人用勇敢的风格来接近它，在那里他们有一个例行，他们坚持下去。我从来没有这样的......我经常学习一首新歌，只能练习新歌，直到我已经下降了。然后我继续前进到下一首歌。
拉里卡尔顿在吉他上写道，“练习你必须的东西，而是玩你喜欢的东西”。这些都是明智的话语。有几天我知道我必须练习我的运动技能，所以我花了所有的时间玩所有肌肉的东西，帮助我建立力量。
然后有时候我刚刚播放歌曲之一，另一个享受与音乐流动的感觉。我一直待的所有最好的球员都非常献上练习。当我了解Chet Atkins时，我意识到他练习了多少，以及他是多么敬业。它激发了我，挑战我努力工作。“