任何人告诉你那个岩石已经死了，清楚地没有撞到竞争对手的儿子。除了怪物牧师和杀手钩钩子乐队每晚都会在全球阶段忍受，仅仅存在吉他弹奏斯科特假日和前杰布·布坎安在一个房间里就足以让你觉得有人把时钟转回了time when rock ’n’ roll excess was as much about daring threads as wild behaviour.
虽然Scott和Jay是为我们的采访量身定做的，但这对搭档在这里谈论的是如何给大众带来艰难的美好时光——而且生意很好。在为Earache唱片公司发行了四张专辑之后，长滩的四人乐队成为了第一个签约低乡村声音的摇滚乐队。低乡村声音是格莱美获奖制作人戴夫·科布在大西洋建立的公司。这种关系的第一个成果可以在新的长期玩家身上听到，野兽根- 迄今为止迄今为止，从乐队的原始录音的新方向上感觉就像一个明确的步骤。
“我认为它在你可能想听到的时候从乐队中听到了几件事......我想！”斯科特解释野兽根' 声音。“这更广泛，但你不必担心我们去大西洋，卖掉我们的灵魂并挣扎。他们在我们制造它的时候，他们真的没有做任何事情来打扰我们 - 他们让我们制作我们想要制作的记录，然后他们他妈的爱它！“
机舱发烧
专辑中更广阔的声音部分来自于更深思熟虑的写歌方式——这是乐队以前从未有过的机会。“这是一个演变的问题，而不是革命;还是那个混蛋，新工作!”周杰伦的笑话。“我们正在试图想出新的方法来打倒同样的野兽。这对我们来说是一种新方法。”
“我们花了更多的时间写作，来回传递事情，”斯科特补充道。“我们在这个名为Hohenwald，田纳西州的这个地方度过了一周，我们有这个小写小屋。It was real far out, really quiet and beautiful, and we would just wake up and start writing together, then go out into nature, swim in the creek and then meet back up later, make a fire and talk about the things we’d seen that day. It really set the tone for what we wanted to do, writing-wise, and gave us the energy. Then we went home and began to work on those songs, passing it around until things were beaten into shape.
“这样持续了好几个月，这是我们第一次为Rival Sons制作这样的唱片，非常棒——整个过程非常棒。当我们到录音室的时候，我们有一个已经准备好的歌曲集，但是我们像对待旧唱片一样对待它。我们知道它们是什么，并与我们的制作人分享了它们，但对于其他人来说却只是‘好吧，这是我们一直在努力的内容，让我们开始工作吧。’
“一旦你们都在一起，新的东西就会发生，这就是我们在舞台上和一起录音时的互动方式，”斯科特继续说。“我们互相挑战，我们受到鼓舞，我们在一定程度上变得即兴。所以你仍然会看到一些未经过润色的内容，并且仍然处于最初的生命阶段。”
“更常见的是，”杰伊同意。“我们正在分享我们的想法，彼此，将这个内容充实为实际的歌曲，然后进入。不要到它抛光的地方，但到歌曲本身至少更加镀锌的地方。”
“这是我们的第七张唱片，我们的目标是不要忘记我们是一个乐队，并尽可能成为最好的竞争之子，”斯科特肯定。“但与此同时，我们也不想以消极的方式重复自己的经历。我认为这张唱片是我们为此所做的最大努力。还是生的，我们要!但我认为它有一些清晰的表达，更有针对性。”
一个神圣的地方
新歌曲需要正确的录制环境，并且当它铺设时野兽根，乐队能够在长期生产者和朋友戴维斯哥斯特的旧朋友所做的良好上呼唤。Cobb生产了每次竞争对手的儿子专辑返回2009年首次亮相在火不过，自从他们上次和他一起住在这个房间以来，他的情况有些变化。
“这一切都是在我们休息的时候发生的……他得了一千多个奖，他必须再买一栋房子来装这些奖!”斯科特的笑话。“当你的兄弟如此努力工作、做了好事得到认可时，这是多么令人兴奋和欣慰。”
让纳什维尔最炙手可热的制作人出现在你的角落真的是一扇门。为了记录野性的根，乐队不仅能够使用Cobb的基地在传奇的RCA工作室A设施，但也历史性的肌肉浅滩声音工作室。
“那里有太多的东西，遗产是如此的厚重，”Jay解释在RCA录音的激动。“奥布里·普雷斯顿(Aubrey Preston, RCA的所有者和保护主义者)在改建方面做得很好，他非常努力地保护它，使它成为一个历史地标。修复过程中，即使你走进洗手间，走廊，也能看到在那栋建筑里发生的历史事件的照片。你知道整个历史，你永远不会忘记你在哪里。
“无论我们在哪里工作，我们都是我们自己，但我认为在RCA工作室A和肌肉浅滩，在这些历史的地方，您对艺术的责任。它不一定是压力......这只是记住你在某种程度上是有点神圣的地面，所以艺术正义，并给你最好的。我们尝试在我们玩的时候这样做，但在看到自己的时间里，有一点促进了信心。“
额外的肌肉
虽然在RCA Studio A中始终计划，但鉴于Cobb协会，旨在记录肌肉浅滩音乐室的机会 - 录制的石头红糖和野马儿这是最好的惊喜。
斯科特回忆说:“那是最后一刻。Dave是负责RCA和FAME以及所有这些老工作室的董事会成员。我们在RCA录制了大约一半的专辑后，他就说:“嘿，我想去Muscle Shoals，你们想去吗?”但它不会出现在FAME中，我们会出现在Jackson Highway房间里。“反正我也会选的!”我当时想:‘好吧，那么我们可以在RCA Studio A和Muscle Shoals Sound里录制我们的唱片了?我们要和一个格莱美获奖制作人一起做吗!该死，看起来一切都很顺利!”
最后几天搬到Muscle Shoals结束了一些专辑最有趣的时刻，作为一个浓缩的三周的录音过程的结果。Jay解释道:“Muscle Shoals环节是我们的最后一个环节，我们知道我们已经消耗了很多时间，但我们仍然沉浸在一些自己感觉良好的轨道上。“我认为主打歌，野兽根那所有方向并站在我身边-这些歌曲正在酝酿中，但很重，我们知道它们需要一些严肃的处理。所以我们说:“你知道，这将是一个肉块，所以让我们给自己一些时间，把它推回去。”最后，把注意力集中在最后两天会议的安排上，我们成功地解决了这些问题。这真的很棒，因为他们有点不同。”
武器的选择
作为一名熄灯吉他手，Holiday还被誉为摇滚界最挑剔的装备搜寻者之一，拥有大量的吉他和踏板，即使是最简约的演奏者也会为之疯狂。
“我认为我们的最后一个大巡演我们所做的九吉陀螺，”斯科特笑了。“是的，它过度了......但那是摇滚！这是节目的一部分 - 这是完整的吉他色情！多年前，我看到汤姆小孩和整夜，他和迈克坎贝尔一直在切换吉他。它就像... 60年代的股，然后是一个远程，然后是瑞克...... Les Pauls，双脖子，声学，国家绅士......和这些吉他整夜！我只是记得在展会上吓坏了吉他色情。
“我觉得我的父亲和我在一起，我转向他说：'我要这样做！如果这成为我的工作，我会去做他们正在做的事情！“它太有趣了，它几乎和音乐一样有趣！所以现在我处于该职位。我得到了很多人是'一把吉他人' - 我尊重狗屎。但我不在乎！我有这件事，我讨厌，我喜欢像人一样爱汽车的吉他。
“我喜欢各种不同的声音和不同的外观，我认为它为节目添加了一个元素。它还允许我的技术在调整中拥有一切，所以对每个人的耳朵都更好！“
kauers权力
虽然他可能有一个洗衣书的仪器名单，但斯科特决定在工作室中更加剥离，而且相对而言。“我在这个记录中使用了非常特定的吉他，”斯科特解释说。“我有一个吉他由我的好朋友和长期信徒道格克尔制作。这是一个超级酋长，就像他的335型，但偏移。这是我有过的最伟大的吉他之一 - 这是令人难以置信的！有它有歌曲，这只是真正鼓舞人心。
“我第一次意识到道格在这些笨蛋网站上看到他的建立后，我总是在寻找自己想要一个想要的东西我不需要的原因，就像我们所有人一样！而且我认为这是最酷，最具创新性的摇滚吉他，他用萤火虫做了什么只是狗屎。
“所以我很冷地在我们的职业生涯中为他写道，我们有几条来回消息，但我们只是没有保持联系。然后几年后，他向我伸出了，以为他很冷地叫我！他就像：'嘿，我想和你一起做点什么......我就像，'老兄！我一直想做几年的东西！“我认为他只是完全忘记了 - 这很棒！- 但我们最终在一起做了一些事情，最终成为伟大的朋友。他是一个伟大的人和一个伟大的建设者，我只是继续和他一起做新事物。我想我现在有六个Kauers，或者像那样疯狂的东西。“
专辑的其他主要吉他通过与传奇的章琴师的遇到遇到了遇到的照片，以及一部十年的最佳部分困扰着他的照片。“我必须与我的另一个历史最喜欢的建筑商合作，斯蒂芬斯蒂尔斯斯蒂芬斯特克斯的斯蒂芬，”斯科特热烈。“当我收到来自Fred Gresch的消息时，它开始了，因为我的所有吉他都有Bigsbys。我喜欢Bigsby，我把它放在几个我有的吉他上 - 我用它就像手颤抖一样，就像David Gilmour一样。
“所以弗雷德写信给我说:‘嘿，有什么需要我们帮忙的吗?我们真的很感激你对我们产品的使用。”Believe it or not people, there are still normal, nice people in this industry! So I replied, saying: ‘No man, I just love it! I love the Bigsby, I’m super happy with it, thank you so much!’
But then one of Fred’s assistants got back to me and said: ‘Are you sure there’s nothing we can do?’ And I happened to be looking through my phone… there’s a picture of this Gretsch Penguin that I’ve had for like 10 years, because I’ve loved it since I first saw it. It’s a Custom Shop Stephen Stern-built Ocean Turquoise Penguin. I could never get it out of my mind.
“所以我对他们说:‘嗯，有一件事……’他们说，‘好吧，我们会联系你的。”I showed the picture to Stephen and he said: ‘We only built one of those, I remember that one!’ So I said that was the guitar I wanted him to build, and he was like, ‘Well, do you want to change it at all?’ I said: ‘No! It’s perfect!’ ‘You don’t want a signature on the pickguard?’ ‘No! I don’t like that, I don’t need to make it any more fancy – it’s a Penguin! It’s as fancy as it comes!’ I did make one change in that I put the pickups I use in there. They’re TV Jones, which I love. And of course, it’s got to have a Bigsby!”
金属机器
另一个成为Holiday现场和工作室“吉他颤音”的重要组成部分的吉他品牌是法国品牌MeloDuende。
“他们是我的好朋友，”斯科特解释说。“他们给我做了一个受gretsch启发的‘Billy-Bo’，但它是用铝做的。这是一把非常非常漂亮的吉他，制作精良。它有一个腔体铝，和一个Bigsby和TV Jones的拾物在它上面，一个漂亮的脖子-它的声音真的很酷。我还用了一把他们给我做的吉他，差不多是335的形状。我们在设计上非常紧密地合作，它有一个巨大的受kay启发的主轴箱，铜和铝的混合，真的很漂亮。”
Yamaha电吉他可能不会像Kauer和MeloDuende那样使用精品吉他，但Scott也使用了这家日本公司的Revstar吉他，但这是独一无二的Revstar。
“我用雅马哈做了一把吉他的原型!””他惊呼道。“我用的是他们的原声吉他，我还有一把非常棒的Revstar吉他，我在上一张唱片中使用过，但这不是我喜欢的现场演奏。于是，我突发奇想，说:“嘿，我有个主意……我喜欢那款Revstar，但我认为它需要更大、更中空，而且需要一个大的车头，这样才能有效地把它变成一个Country Gentleman。”“而且他们想这么做!”
“所以我去了雅马哈，我们谈到了森林和尺寸和半径和所有这些东西......因为我只是那个书呆子！我也反弹了Doug Kauer的一些东西，这一切都变得非常好。这很大，我不得不问最大的篮球，所以身体看起来对了。我也用过它的雅马哈遗产，所以FRET标记被剥夺了70岁的吉他。我不知道它是否会进入生产。我有唯一一个迄今为止建造的人，但我希望他们这样做。“
拳击聪明
虽然斯科特一直喜欢橙色定制商店50年代的生活，在工作室，他非常偏爱Supro放大器，并带了三个非常不同的盒子到工作室野兽根。
“在记录上，我使用了这个新的Supro标准人，”他回忆起。“Tommy, the builder, is a friend of mine and he said: ‘I’ve modelled this amp on your tone, you have to check it out, it’s an homage to Rival Sons!’ So I think I got one of the first ones and it ended up being the thing I used on almost everything.
“I used that, I used their 1600 Supreme, a tiny amp, and then on every record I’ve used this old thing with a six-inch speaker in it… it’s so old, it’s one of the first Supros ever, and it doesn’t even have the badge on it yet, and if you plug in with the power on you get a little shock… [laughs]. It’s that kind of thing! But it sounds huge, and it’s that old adage: ‘small amp, big tone.’ Especially if you add fuzzes and treble boosters, that makes it sound huge.”
我们将是我们不尊重称为“Fuzzlord先生”关于踏板的男人 - 特别是他的怪物董事会吸引了嫉妒和在线吉他玩家的嫉妒。“我没有在这个记录上使用任何东西，我将退休所有的脚本板......没有人需要依靠所有这些东西，”他在让邪恶的笑声露出肮脏的笑声之前。“当人们瞥见我一起放在一起的这个死星踏板时，我在线获得所有这些仇恨邮件......但是人们没有意识到的是，这是现在这是超过七个专辑，这个'董事会。是的，我不需要所有的东西，女士们，先生们 - 这只是因为我们所做的所有这些记录。
“一开始，我用了一些我在第一张唱片中使用的小玩意，一个绒毛踏板，一个延迟，一个unii - vibe和一个哇哇声。然后，当你开始录制和制作歌曲时，你开始在录音室里发挥创意，你开始享受乐趣。如果你有机会重新创建的东西你做工作室,那么我为什么要努力让语气本德和模糊的脸和奥克塔维亚音调的一个模糊踏板,当我可以得到所有东西,我使用的工作室和把它在地板上吗?这样，当我播放这首歌的时候，它听起来就像这首歌!这是为观众准备的。我宁愿带四样东西出去，那太好了!但并不是所有人都觉得有趣，而这一切都是为了让观众看到这部剧。”
俄亥俄州建造者Earthquaker设备迄今为止的灵感来源，就像他的“董事会一样。“他们真的很棒，真的很好，”斯科特热烈。“我爱上了那个灰烬。我有10个小工具......派遣大师也是一个非常酷的踏板！我用过一堆。我用一堆像Bitcrusher这样的奇怪的东西，我用彩虹机在一堆东西上......这是一个奇怪的踏板！这并不是为了'玩'，它只是很酷的东西！“
肥沃的根
在新的环境和新的装备中工作，很明显，斯科特和杰伊从来没有想让竞争之子失去他们作为一个现场摇滚乐队的根基——这是他们从未远离的想法，因为乐队推进新的领域的声音和创造性。
“这些歌曲中的每首歌都成为一个个人口头禅，”杰伊解释道。“When you’ve had to repeat a song every goddamn night, when you next go in to record you think, ‘Write things that you are going to want to do every night!’ Because if you write a bunch of negative shit, you’re going to be singing negative shit. Write about things that are going to make you feel good and that you can stand behind.”
“我们只有一个非常出色的感觉，乐队所在的位置，我们就像这一群体中的作家和音乐家和兄弟一样，”斯科特总结道。“我们真的很努力，深深地挖掘，给他们可以享受的人提供一些东西。你还是要得到你的竞争对手的儿子 - 但它的竞争对手Sons-Plus！“
密切关注竞争之子的巡演日期Rivalsons.com.。