伦敦有不少于800块蓝色的牌匾，纪念名人的出生地或曾经居住过的地方。他们纪念从剧作家到医生的一切，但奇怪的是，只有两位摇滚明星;一个是披头士乐队约翰和乔治在苹果专卖店的旧址，另一个是梅菲尔区的布鲁克街23号，詹姆斯·马歇尔·亨德里克斯(James Marshall Hendrix)曾经的住所。
然而，在2012年，另一个牌匾上升到伦敦韦伦威特76号乌克布里奇路墙上。它不是蓝色，但黑色，它被放置在一个网站上，这不仅仅是亨里奇的遗产，而且还有成千上万的其他艺术家。回到20世纪60年代初，76号是第一个马歇尔品牌放大器的商店销售。Just 11 feet wide and 22 feet deep, these tiny premises marked the first step in a journey that would lead to another shop, then a series of workshops and factories, ending with the large, modern facility of today in Bletchley: to several Queen’s Awards For Export, a turnover of goodness knows what and, of course, a worldwide reputation amongst players of all ages for righteous-sounding amplifiers.
2012年4月去世的Jim Marshall开始了他的职业生涯作为舞蹈布鲁克和鼓导师。他在1960年7月76日拯救了他的钱并在76号上开设了店铺，首先销售了鼓套装，然后是昂贵的进口乐队设备，他的客户想要，如吉布森335s，挡泥板和挡泥板颤抖。
然而，挡泥板放大器只是不够快，而且它们很昂贵。这在英国的岩石场景的发展中留下了一个巨大的洞，它是一个洞，如统治者放大器，鸟金鹰，即使是赞扬的vox ac30努力填补。特别是低音齿轮在60年代初（Bill Wyman）近乎无法获得的（比尔·威曼，所说的是，部分地对滚石的滚石进入，部分地对拥有巨大的自制低音驾驶室的力量。
Jim Marshall对他命运的第一步来通过建造含有Goodmans扬声器的柜子来实现唯一的半合适的独立阀放大器，您可以在当时举行英国，首先是线性放大器，然后25W泄漏。吉姆报道，这些橱柜未建立在76号中 - 没有任何空间 - 而是在他的家周日。
第一步
半个世纪是很长一段时间，以及吉他放大器的发展的确切细节将被称为第一个Marshall的吉他放大器受到一些不同的意见。官方马歇尔故事是一致的，经常重复。1962年，故事去，Ken Bran - 最近被吉姆雇用作为AMP维修师 - 在可以组装资源以产生自己的资源以产生自己的资源时，提出了建议。
普通的马歇尔客户，如会议播放器大Jim Sullivan，颤抖的Brian Poole和Youngsters就像高号'Pete Townshend一样兼顾：像挡泥板一样的AMP，但与胆量更便宜，将确实卖得很好。毫无疑问，吉姆的精明商业大脑必须思考汤姆詹宁斯沃克斯公司的成功，位于伦敦另一边的泰晤士河上几英里。1958年，迪克丹尼提出了独特的声音AC15放大器;现在，只有四年之后，Vox赢得了该国最受欢迎的群体的无价赞酷，阴影。Ken Bran可以抽出一个可以产生类似影响的放大器吗？不，但他认识一个肯定可以的人。因此，一个名为Dudley Craven的前BBC电子产品加入了团队。
肯·安德伍德(Ken Underwood)在Vintage Amps论坛(Vintage Amps Forum)上写了一个略有不同的故事，值得一看。安德伍德说，故事是这样的:在马歇尔参与之前，达德利·克雷文(Dudley Craven)就与理查德·芬德利(Richard ' Dick ' Findlay)合伙。芬德利担任顾问，但不想正式参与其中。肯·布兰是下一个上船的。这似乎是布兰和克雷文一起工作在所有重要的技术方面的第一个放大器;肯·安德伍德自己稍晚一点才参加，从63年初到63年末，帮助把主要的机械部件安装到底盘上。
Marshall lore has it that the first ‘complete’ Marshall amp, the famous bare chassis, was demonstrated in the shop at number 76 in the autumn of 1962, where it caused a sensation – plus a flood, according to Jim, of 20 or more immediate orders – and was sold to Pete Townshend. Interestingly, photos of the pre-Who High Numbers – a fairly well-documented band – show it was John Entwistle who was using a JTM45 around 1964-’65, plus what’s claimed to be the first-ever Marshall 4×12”, while Pete was still using a blonde Fender head with two Marshall cabs stacked beneath (one of which was a dummy).
Ken Constwood说，第一个AMP - Marshall，或Craven / Findlay？- 在附近的音乐场所测试了一个星期天的夜晚，当地一群音乐家们在一群总是给予了有用的反馈时，他们出现了一切重要的声音。Underwood says he remembers the line-up of the band on the first test date – future Jimi Hendrix Experience drummer Mitch Mitchell (who was either employed or just about to be employed by Jim Marshall as a ‘Saturday boy’ in the shop), Dave Golding on sax, Kenny Rankin on bass and Jimmy Royal on lead and vocals. The band, Underwood says, played several numbers including拉链-A-dee-doo-dah并且，至关重要的是，最近披头士士队的掩护我看见她站在那里-它根本不是在1962年发布的，而是在1963年3月22日。
困惑吗?毫无疑问，这个故事还有其他版本——比如肯·弗雷特的证词，他在1963年加入了马歇尔行动。根据弗雷特的说法，马歇尔放大器的想法源自吉姆的儿子特里·马歇尔和在店里工作的米克·伯勒(顺便说一句，特里和米克同时离开了吉姆·马歇尔的公司，在1968年——在这一点上，“JTM”的名称“吉姆和特里马歇尔”将突然改变为“吉姆马歇尔产品”的“JMP”——后来与希姆斯瓦放大器在伊灵附近的基地)。特里·马歇尔还说，他当时在伊林俱乐部乐队演奏萨克斯管，他还记得那天使用的吉他，一把Strat和一把Gibson 335。
第一个放大器 - 一个六个，大多数政党都同意 - 没有建立在马歇尔房屋上，因为在76号处，一个小型商店，一个柜台上的一侧和鼓堆积在货架上，以节省空间，没有空间。相反，它们在家中组装在家中的棚子里，而 - 根据宇宙的依据 - 由Marshall销售在佣金的基础上。And then Jim Marshall astutely took control, employing Dudley Craven and Ken Bran officially on the amp-building side, adding his own name, selling the new ‘Marshall’ amps exclusively through his shop and taking control over the cabinet-building and all the vinyl work in the rear of a new, larger premises just across the road, at number 97.
贝斯曼灵感
我们可以假设利用Ken Bran的帮助创建的放大器在Fender的Bassman Combo（1959年版）上相当密切地进行了建模，现在被认为是有史以来最好的吉他AMPS之一。当然，在电路内部和讲述差异，而且没有，这些程度旨在规避任何可能的版权或者故意选择以反映主要设计师的色情味道，达德利·克兰文 - 更不用说球员谁测试了最早的模型 - 是猜想的问题。
然而，每个人都同意新的放大器并不意图完全猿人，而是更好地涂抹贝斯曼。“像挡泥板一样，但更多的是”目标“，马歇尔 - 肯定成功了。它是响亮的 - 肯定，而不是AC30。它也比挡泥板更加激烈，edgier和更喧闹，但它是丰富和甜蜜的。插入正常通道的“高”输入，吉他响起，细小光滑;交换到辉煌的一面，结果是耳坠剧烈和悠闲的。最重要的是，声音的质量很棒。
通过组件选择和组件可用性购买Fender 5F6A电路和新放大器之间的声音的差异。挡泥板在前置放大器阶段中的全部重要第一阀是12AT7;英国AMP使用了“GaIner”12AX7。输出阀基本上是相同的 - 挡泥板使用的6L6，所以新的放大器也是如此，但是在长期以来之前，马歇尔的转变为大瓶装的Mullard KT66动力阀门将仍然进一步强调其英国口音。Where Fender used US-made Triad brand transformers, the Marshall’s naturally UK-sourced Radio Spares mains and output transformers had a distinct effect on the various voltages and impedances within the amp (the Marshall ‘prototype’ in the company’s museum has Elstone transformers, a sign of just how much the spec of the early amps was down to trial and error). On top of that, the early UK amps had a folded aluminium chassis in place of Fender’s stronger steel version. Non-magnetic aluminium doesn’t affect the transformer’s magnetic field in the same way as a steel chassis, but it’s a better conductor than steel. Some say an aluminium chassis gives a faster response and better high end.
还有其他的设计变化。JTM45的负反馈电路使用了与输出变压器不同的抽头——一个表面上很小但非常明显的变化——而各种明亮的电容变化也贡献了它们自己的味道。这些改变都给了新的扩音器一个新的和独特的声音。但也许巴斯曼和马歇尔之间最大的区别是发言人和内阁。芬达有四个美国制造的10″Jensens在一个开箱:在最初的实验与两个12″扬声器，所有leads或bass模型Marshalls来与吉姆的个人智慧的四个12″s在一个封闭的橱柜。这种密封的驾驶室允许使用敏感的Celestions -规格从15W到20W，最后是25W -驾驶室内部密封的空气缓冲可以防止锥在峰值功率时吹气…
从JTM45到JTM45/100
看到未来三年早期Marshalls改变的化妆品有趣是有趣的。第一个例子 - 通过现代标准的粗短寻找 - 覆盖着光滑的黑色人造革，用全金发碧眼的前面搭配扬声器驾驶室格栅。关于前几个放大器的最奇怪的事情是底盘在内阁的一端填充的方式，以确保在携带时正确平衡安培，但结果是一个非常庞大的事件。马歇尔说，只有三个“偏移”放大器。而是像'真正十字架'的碎片几乎肯定超过这一点在葡萄酒市场上的流通中，对于唉早期的马歇尔放大器 - 而且确实也是 - 长期以来一直是肆无忌惮的伪装的目标。
“补偿”安培和随后不久推出的安培都以红色珐琅质的“马歇尔”小而华丽的金属铭牌为特色，这些铭牌都是从伯明翰的巴特勒(Butler’s)买来的。巴特勒是一家殡葬五金供应商，因此如今被称为“棺材徽章”。吉姆·马歇尔曾多次说过，他们只订购了“100本左右”，还有一些参考书——阿斯彭·皮特曼的管放大器的书和里奇弗里格的安培 - 其他一半的Rock'n'roll- 同意这意味着，自吉他，低音和PA驾驶室也完全糟糕，金属糟糕的JTM45S的数量必须小于50.这是不正确的，然而，其他估计值达到金属徽章放大器的数量500或更多
大约在同一时间,吉姆马歇尔又租了略大的店在97号坐落在街对面,开始使用它的橱柜和布和乙烯基工作,amp橱柜成为身体长和“双厚度”看原件的边缘掉了前面。颜色方案仍然是黑色和全金色的正面，但金属铭牌和整个底盘现在被放置在橱柜的中央。在公司内部，很快就出现了从铝底盘到钢底盘的转变;早期的底盘难以承受变压器的重量，因此换成了更坚固的金属。
没过多久，全金发的前胸变成了一种新的黑/金两色制服，有时被称为“三明治前胸”。仍然在这个阶段控制面板孔没有“JTM45”称号和独特的间隔太近输入插孔+一个极性开关,但新一批闪亮的铝控制面板很快就下令,承载着人们耳熟能详的传说“Mk II”和“JTM45”(“45”图中抽出来的一根是空气,因为RS De Luxe输出晶体管的额定功率为30W)。,不仅仅是吉他音箱目录:初还有一个PA版本和一个低音和铅的版本(曾共阴极的第一阀连接模式,加上四轻微组件的分歧导致模型),这两个的价格一样,在60金币。4×12″铅吉他驾驶室比安培贵15基尼。
到1963年底，很明显，在97号公路上的操作已经不够了，所以橱柜的生产转移到一个20 × 30英尺的小棚子里，大约在一英里的道路上在Southall。掉落的深浅不一的音箱设计,取而代之的是从此登上后防线的全黑的制服,但商标经过两个转世活佛在旧直立刻字,前红色字母大银有机玻璃矩形,然后黑色黄金,似曾相识的马歇尔之前“脚本”商标于1965年首次亮相。控制面板变成适合的，首先是白色的有机玻璃，然后，在65年，金色的有机玻璃-著名的“树脂面板”。
到这个时候，所有的制造已经从汉维尔转移到米德尔塞克斯海耶斯Silverdale路28-30号的一个车间，这给了更大的产能和引进一些新车型的机会。首先来的模型1962组合，本质上是一个JTM45包装与两个Celestions，一个放大器现在永远被称为“蓝色断路器”放大器感谢埃里克克莱普顿史诗般的使用它John Mayall与Eric Clapton'Beano'LP。
Secondly, in late 1965, came the amp that finally solved Pete Townshend’s volume problems and paved the way for ’70s rock, made simply by taking a standard 50W box and doubling the number of output valves and using two valve rectifiers and two JTM45 output transformers. This, the ‘JTM45/100’, was the forerunner of the modern 100W Marshall. By now, the provision of two 4×12″ cabs on top of each other – a terrifying vision at nearly seven feet in height – was becoming increasingly commonplace. Townshend had asked for a monster 8×12″ cabinet, but his roadies wisely advised that splitting the monster in two would be a much better idea.
马歇尔起飞
JTM45放大器仅在流行音乐中的新波的开始之前到达。第一个Marshalls被出售给各种各样的繁忙乐队：Brian Poole和颤音，当地装备陆军，伊甸剑拳，尖叫的耶和华......甚至是奇怪的爱尔兰举行。但这种混合的人口是关于获得粗鲁，更基础的蓝调音乐，伦敦和南方的繁重的R＆B爆破，到1966年，马歇尔目录吹嘘这样的名字作为斯宾塞戴维斯集团，围场，格雷厄姆债券组织，行动和小面。对于在'65，'66或'67 '65，'66或'67中寻求一个伟大的原始摇滚音响的臀部吉他手，一个Marshall是一个完美的选择。
除了PETE Townshend和Who，也许最有帮助的Marshall的名字是Eric Clapton，第一个发现令人难以置信的噪音是马歇尔在拨到10时制作的Marshall，并喂给吉布森Les Paul（录音工程师的大痛苦）。字传播快。Jimi Hendrix于1966年底在伦敦散装了一个松散的炮，通过撕毁他可以抓住的任何招待所;他肯定地由他的新鼓手Mitch Mitchell举行，Jimi于10月中旬访问了Hanwell，并购买了三个100W堆栈。
Although Vox was still keeping pace at this time – the AC80/100 and AC100 had a user list far greater than Marshall’s, including such names as the Beatles, the Stones, Herman’s Hermits, the Hollies, the Pirates, the Move, Procul Harem and many others – they would soon move too early into transistor technology, leaving Marshall to take valve-driven sound forwards. Cream, Led Zeppelin and most of the second wave of British rock bands would all carry the word to the US in the late ’60s and early ’70s.
至关重要的是，JTM45在挡泥板远离那个声音的那一刻起了来自伟大的挡泥板Tweed放大器的灵感。For Fender, the period 1962-’64 was the ‘blonde’ and ‘brownface’ era, a time of much experimentation where drastic circuit alterations would soon lead to the bright but relatively calm and controlled ‘blackface’ family of amps of the mid-’60s. What Dudley Craven and the other wizards behind the early Marshall amps had done was to grab a ’50s tweed circuit that was outdated in Fender’s eyes, shake it by the scruff of the neck and send it spinning off in a new, raucous direction – a direction that became the sound of British rock.