Guitar.com的标志

“如果你在制作自己想要的吉他,你会对它更有激情”:吉他制作人Don Grosh

上世纪70年代,唐·格罗什(Don Grosh)在加州的索卡(scal)骑着滑板、改装小轮车(BMX),在一些世界上最大的吉他制造商的阴影下长大,但这个受人尊敬的建造者的关键在于保持规模小。

近年来,小型商店吉他制造商已经像陷入困境的蘑菇一样突然出现在愚蠢的酒窖里,一个人热情地声称通过研究通过他们手的伟大的老式乐器来了解他们的工艺。但是,诚实,否则除非您在合适的时间在正确的地方工作,否则平均入门级修理工接触Blackguard电话, slab-boardstratocaster和“59莱斯。保罗非常最小。但是在20世纪80年代中后期洛杉矶最热门的定制吉他制造商之一工作呢?是啊,你可以说那是对的地点和对的时间。

唐·格罗什就是在那里学的手艺。自从他从事这一行大约35年了,唐和他的名字Grosh吉他长期以来,他们都定居在科罗拉多州的布鲁姆菲尔德(Broomfield)这个更具田园气息的地方,这里位于丹佛以北几英里处的落基山脉边缘。正是在这里,一种保持标准和一致性的严格驱动,以及对从洛杉矶的困境中学到的教训的持续赞赏,继续帮助他的五人团队开发出一些最受尊敬的精品电器。

社会心态

格罗什于1961年出生于加利福尼亚州格伦泰,他的家人两年后搬到了圣克莱丽塔山谷,他长大。“我有两个哥哥和一个弟弟,”格罗斯特伙伴关系,“在60年代和70年代的成长,我在他们正在听的音乐感到非常影响。我最古老的兄弟,比尔是一个键盘播放器,而Glen正在演奏原声吉他。这影响了我想要学习,但直到我199岁直到我没有开始弹吉他。“

广告

通常的读者会注意到一个共同的线索:吉他、音箱和踏板制造者,他们的父母用自己的双手谋生,他们自己在很小的时候就学会了木工、金属加工和其他行业。格罗斯完全符合这一要求——事实上,他实际上就是为制造东西而生的。

唐·格罗斯

“那个时候,我进入了建筑物,”他确认,“让事情脱颖而出。当我13岁时,我在夏天在夏天的机器店工作了,那么整个滑板热潮正在加利福尼亚正在发生,所以我开始制作自己的董事会。我有一个名为Sun Boards的小滑板公司,我正在向朋友和事物销售木板。大约在同一时间,BMX热潮开始了,我的朋友们和我开始制作自己的自行车。我学会了如何在我爸爸的商店焊接,以及我的13岁生日我要求弧焊!“

一旦沉迷于弹吉他,格罗什就不可避免地开始制作它们,而且他也做了。他还在为朋友们修理吉他,把断裂的机头粘在一起,切割替换的机身。他的日常工作赚了不少钱,为一个承包商建造定制的橱柜吉他手杂志出版了史蒂夫Lukather在封面上。

Grosh说:“我看到封面上的lukther在弹Valley Arts的吉他。我对Valley Arts一无所知,但我知道他们在Studio City,离我很近。所以,我想,‘伙计,我愿意为我的工作做吉他!’”

格罗什手里拿着三把自制吉他,前往山谷艺术学院(Valley Arts)申请了一份工作。一个月后,他又接到了电话。Grosh吗?你被聘用了!”

唐·格罗斯

明星效应

广告

Valley Arts Guitars由Mike McGuire和Al Carness在70年代中期创立。十年后,格罗什加入了这个团队——早在品牌名称出售给Samick之前,然后是最近吉布森-它已经成为洛杉矶地区首屈一指的定制吉他制造商和专业商店。第一个电话会话ace拉里卡尔顿Lee Ritenour和Tommy Tedesco.都是忠实的客户,还有lukther等明星,罗本福特、米奇·霍尔德(Mitch Holder)、杜安·艾迪(Duane Eddy)和其他数十人。

Grosh告诉我们:“我一开始在修理厂做低级的工作,然后我开始做一些吉他。非常棒。我能够直接投入,因为我对自己的东西已经有了一些经验,所以我能够了解他们在做什么,我在那里学到了很多。几年后,我开始管理那里的吉他店,然后我开了一家单独的生产工厂,我是生产主管。”

不过,也许整个演出最大的好处是,格罗斯获得了作为职位的一部分的顶级古董吉他。这是一种你付不起的学徒期,也是一个有抱负的吉他制造者最好的基础。

Grosh回忆道:“因为所有的职业玩家都来那家商店,所以有那么多令人难以置信的老式吉他挡泥板古董经由。所以,体验所有这些吉他,看到它们积极的一面和一些消极的一面,这是很棒的经历,如果我只是从头开始,我永远不会得到的。至于让我的工作真正到位,那才是真正帮助我的。以这种方式与职业球员合作有助于我调整我所做的一切。这些才是真正的基石。”

唐·格罗斯

坚持食谱

在山谷艺术(Valley Arts)工作7年后,格罗什于1993年开始自己创业,在南加州以自己的名字制作吉他。尽管他后来设计了备受推崇的Les paul灵感模型,被称为Set Neck,但Grosh最著名的还是他的挡泥板灵感螺栓颈模型,他告诉我们,这一专业源于古老的“写出你知道什么”的规定。

“我更喜欢玩芬达(Fender),”他说。“我有几把gibson,我有一把Les Paul Black Beauty,我有一把335,还有一些不同的奇怪的曲子,但不知什么原因,我更喜欢25.5英寸的吉他,因为我喜欢自己弹。所以,是的,这就是我喜欢的,这也是为什么我也更倾向于那些设计我自己的建筑。”

许多年轻的小商店的建造者会发现,随着他们在该领域积累的经验,他们的准则会不断演变,格罗什花了宝贵的时间来修理顶级的老式乐器,并为专业巡回演出中要求最高的演奏者制作新的定制吉他,这让他甚至在把自己的名字写在琴架上之前就解决了这个过程中的各种问题。简而言之,他从一开始就做对了。

“这很有趣,”他坦白说,“去年我们25周年,所以我们这样做已经25年了,我不得不说,是我们最初的复古经典的吉他和电视版的,几乎什么都没有改变,我们要做的。我现在的一些顾客已经买了他们的吉他20年了,甚至快25年了,他们最近买了我们的新吉他,我总是得到这样的评价,‘琴颈的感觉和我已经弹了20年的我喜欢的吉他一模一样!”

唐·格罗斯

“对我来说,最初的公式是拥有一把真正能产生共鸣的吉他,真正有活力的声音——因为这是要通过放大器转化的东西,而拾音器只会拾取通过吉他产生共鸣的东西。这不是百分之百的原因。这是一个很好的部分,但是接下来发生的事情的整个基础是吉他的共振以及它是如何振动的。

“所以,我们做了一些特定的事情:我们的颈部设计,我们的床头板厚度,我们脖子前的一点质量,我们如何为身体和脖子挑选木材,这些都有助于奠定这个基础。然后从这里开始,就是颈部的感觉,颈部的形状,我们如何转动指板的边缘,所以真的很舒服。你知道,我想让吉他感觉像你已经弹了很多年的东西,而不是那种你认为‘好吧,我必须得习惯它。’一些适合你的手,感觉就像被磨损了的东西,它已经断裂了。”

小块

2005年,Grosh Guitars公司从加州搬到了科罗拉多州,为了进一步掌握吉他的配方,公司在2000年代末开始为自己的皮卡上弦,结果是一个新发现。正如Don告诉我们的,尝试将你脑海中的声音翻译成拾音器目录中的描述,和直接通过你自己的手把声音视觉翻译成你自己制造的产品之间有很大的区别。

“这与我们制作吉他的方式是一致的,”他说,“能够有那种控制,让我们的设计成为我们自己想要的。”只有当你真正知道如何制作拾音器以及里面的东西时,你才能制作出你的原型然后你意识到这种张力对声音产生了这样的影响,这种散射模式产生了这样的影响。改变构建的各个方面并拨动声音,你可以弄清楚是什么让这发生的,然后你可以从那里调整它来得到你想要的声音。

唐·格罗斯

“这对我们来说很重要,因为我能够对我脑海中想要听到的拾音器的声音进行微调,我们能够通过我们所有的拾音器实现这一点。”这样,我们就可以控制皮卡的供应,而不是在需要的时候遇到皮卡的问题。”

就像公司最初的吉他模型一样,“一开始就正确”的理论帮助Grosh在公司甚至开始向公众推出他的拾音器之前完善了声音,所以从那以后就不需要修改了。他很简单地说:“我们没有改变它们,因为我真的很喜欢它们!”我们花了很长时间才明白这一点。这不像我们只是做了几个单线圈,然后开始把它们放进我们的吉他里。我们大概只做了25到30个单线圈,因为我想从颈部开始。对我来说,如果我按我想要的颈部音调,我相信它会转换成其他姿势。

“所以,我们从颈部音开始,把它调进去,然后我们做了一个中间音,基本上是颈部的一个反向缠绕,然后我们做了一个桥音,这是一个过度缠绕的版本。我们做了一些这样的运算来得到我们想要的输出,我们得到了我们的公式。我只是想,‘哇,这就是我一直在脑海中听到的公式!”And now for me, that’s the pickup I want to use, so there’s a mojo there and I don’t want to touch that.”

唐·格罗斯

抵消提供

这段艰难的时期迫使其他吉他制造商关门大吉,因为规模小,要有稳定的订单流,保持供应链运行,这些都帮助Grosh在当前的大流行期间保住了生意。除了努力完成大约6个月的订单外,Grosh也有时间考虑下一步的设计。

其中一款新产品很可能是一个空心体版本的ElectraJet,这是一款抵消体设计,格罗斯在2000年代中期推出,那时抵消腰热还没有真正开始流行。

格罗什说:“只要我们一直这么做,我们就看到了不同的趋势。”“我们最初的复古、经典、现代、战略和远程风格的身材在90年代我刚开始工作时非常适合我们。他们真的很受欢迎。然后我们推出了ElectraJet,这是我们四年来最畅销的产品。我们在建的产品中,可能有60%是ElectraJets。然后很多其他公司开始做更多的补偿体型,他们开始变得更受欢迎,但我认为我们是幸运的,因为我们在这些曲线的开始。

唐·格罗斯

他补充道:“此外,在那段时间里,市场真的回到了传统的stratocaster和telecaster,所以我们推出了NOS Retro和NOS Vintage,它们更传统。这些是我们现在最畅销的产品。但似乎一切都回到正轨了。我在想现代的Strat和Tele可能会回来,所以我们可能会开始做更多的复古经典。这就是我所希望的(笑)。”

说到底,Grosh是在制作自己喜欢的吉他,并且很乐意在这方面限制自己的选择。你想要一个爵士大师风格的颤音和电桥在你的ElectraJet上,这是一个最近很流行的硬件集?对不起。这是一个很酷的外观,他说,但Grosh没有挖掘这些组件缺乏稳定性,所以它没有在那里。

“这不是我为自己演奏的东西,”他简单地总结道,“如果你想为自己制作吉他,我认为你会对它更有激情。”

访问groshguitars.com更多信息。

广告

趋势

广告