热带风暴操的信息通常是直接和质朴的他们的名字,第二个澳洲art-punks的最新专辑,深的州也不例外:G.A.F.F.(给他妈的疲劳)是一个简洁的总结现代的无聊,特别是在过去的两年里。值得庆幸的是,尽管世界可能累了,他妈的热带风暴的双头吉他引擎——Gareth Liddiard和艾丽卡邓恩——音乐显示没有迹象表明他们的非常规方法是走样了。
Liddiard和邓恩是一路货时形成织物的影响,但无论是曾经试图模仿大师还是遵守规则在音乐和摇滚生涯,“永恒”,因为他们把它。无论是使用大量修改,定制吉他,爆破通过安培故意扬声器的效果,或建筑物周围声音廉价折扣商店踏板,两人有才华足以使野外实验工作,因为它不是工具本身,但声音。
这是明显的深的州乐队的第三张专辑——每个设备的选择和如何使用它在服务all-immersive,宇宙,肮脏的,模糊的大气声波之旅,将听众是谁在他们的新现实。
“艺术的真实价值之一是保持压力。”Dunn说。“把声音和想法思考、沟通和表达找到答案,帮助彼此悲伤和庆祝。比以往任何时候都是非常重要的。艺术比以往任何时候都更重要。
在写第三long-player乐队——Liddiard和邓恩加菲奥娜Kitschin(低音/人声),和劳伦·哈梅尔(鼓)——还在Liddiard和Kitschin Nagambie小镇的家里,一个小时左右北从墨尔本到布什。他们花了几天抛砂香肠烧烤,游泳和花时间在户外,然后一起聚在一起几个小时,看到了什么。
鉴于TFS有多年的路上被对方烦,住在这么近距离相对隔离可能会打破很多乐队,但四人是固体的朋友很久以前他们在2017年成为一个乐队,即使外部世界的可怕行为从未远离,就像歌曲G.A.F.F.,夸克的监禁和Campagin失败的报告证据。
无人机的注意
它还可以帮助乐队是退伍军人在这一切。邓恩在国防部之前能听到反对与和谐,在极端钣金Hammell高压,而Liddiard巨大影响力的摇滚无人机在1997年成立,虽然Kitschin于2002年加入他。
很多年轻的澳洲的乐队,无人机是一个大量重要的乐队,Liddiard分开的吉他演奏设置他的英雄球员之后他。在一个乐队的人已经在现场可能恐吓一些产生影响,但对邓恩,这不是一个问题。
“有时人们继续加雷思Liddiard是最好的吉他手,他生气的技能,但我不认为,”她承认。“这是令人兴奋的和在乎这么多的人。有时我们进入聊天关于细节和他能有一定的视觉,我们不同意,但它总是令人兴奋。”
这有助于两人有这样的免费仪器方法,证实在各自身边的项目——Liddiard 2010独奏专辑,奇怪的旅游是可爱的,朴实和诗意,没有醉人的反馈和噪音他甚是已知的,而邓恩的棕榈泉项目还让她放纵的简单性fingerpicking声。
两个吉他手也将对其他仪器由好心的父母,才找到一个可供选择的武器。Liddiard情况下,他的职业生涯在音乐中开始学习萨克斯,梦想着在一起。
”萨克斯你不得不学习尺度,和你不需要记住,你只需要知道他们存在,”他回忆说。“你知道笔记,只是音乐。同时,我有了这个蹩脚的旧木头网球拍12或13岁的时候,我听领导的齐柏林飞艇,亨德里克斯,闲逛了guitar-tennis-racket但是我学会了如何有一个吉他我不会尴尬。这是一个巨大的,被低估的东西。unwieldly有些人觉得它,就像如果你是一个好的舞者,或者鼓手,或sax的球员,你很少看到一个看起来像离开水的鱼。它们看起来都很自然。”
她自己的小学期间,邓恩通过钢琴课与当地社区的老师,但是他很快意识到这样的严格形式的经验并不适合她。
“我哥哥是k - martstratocaster电吉他圣诞节一年,他吸取了前两个和弦的涅槃的保持本色,然后被他的房间的角落里,让他看起来很酷,”邓恩回忆说。“我认为他曾经用它作为伪装武器,这是很酷。我黄鼠狼在为自己把它藏,漫不经心。这是我第一次的经验,然后在12或13岁,有很多图标等主流Dolores baillie gifford蔓越莓,这给了我的想法,“你做你所看到的”。然后我的父母给了我一个电吉他,我花了几年真的认真的街头艺人。吉他是我是谁的延伸。”
之后,在她20年代,史蒂夫•米勒的澳大利亚后朋克乐队Moodists非正式辅导她通过带她广泛的旅游。
“他教我当在歌曲升空,占用空间或阻碍时,某些方面的紧张,”她解释说。“他有这个感性来自年复一年的旅游和玩…因为我们每周玩,我建立了信心和倾听技巧,(和我),你能把情绪放在一边,与别人在当下你玩,听他们在做什么和回应。经验与史蒂夫是我正确的排的地方。”
圣杯
当你谈吉他TFS的吉他,他们的灵感和图标工具是慷慨的,但总是觉得邓恩和Liddiard说话的升值而不是敬畏。
说:“吉米·亨德里克斯是一个不折不扣的图标邓恩。“他的技能,显然,他的能力也把这些声音从一个哇音踏板,还是思想交融般的。这是开拓性的,会让人的耳朵流血…我还回去,发现非法携带,重新发出和金色宝石。多年来我听密西西比约翰伤害或汤斯凡·赞德。有时你可以听记录和如痴如醉的声音,像尼娜西蒙记录我爱和知道的心,却又回头问谁弹吉他。
“这就是我发现汤姆·史密斯。他有令人难以置信的时间和基调。他惊人的能够支持尼娜在做什么。他不是你的头发金属家伙做他妈的独奏等等,但他是一个伟大的球员。有另一部分的我总是尽力让听起来像一个卡伦道尔顿记录。很显然她是一个班卓琴的球员,但这作曲实力…,像伊丽莎白,Cotten她做出的fingerpicking风格。”
两指,生日聚会吉他手罗兰年代霍华德作为造型的。“他是很难避免当你澳大利亚,“Liddiard说。“Blixa Bargeld [Einsturzende Neubauten,尼克洞和坏种子]谁是伟大的在80年代和90年代,这个不可思议的能力,能做的东西欺骗但在合适的时期。他不玩,他知道当下降和工作与这首歌的故事。”
讲故事的人
与这首歌的故事必须Liddiard和邓恩的信任彼此尝试疯狂但总是服务于阐明这首歌。
“我们有大量的怪异效果踏板,“Liddiard说。“有时候我买一些白痴的想法Etsy模糊踏板,任何不是现成的。比起所有记录的基于变压器,所以我们倾向于把麦克风非常困难。我喜欢旧的肌肉浅滩听起来像Booker T,他们记录在很热,如果歌手大声,它扭曲了。我发现更生动的记录杰作。”
“嘎斯培养他的声音很长一段时间,知道他的狗屎,”Dunn说。“他有一个很神奇的,令人耳目一新。在热带风暴操这样的乐队,我们相互碰撞。大部分的歌曲都是概念和我们试图跟着这首歌的概念。这就是我们服务,我们充实一个主意。嘎斯表示,很多但是TFS比他做的更多合作。
“这个记录,因为2020是什么,大部分的床的追踪Gaz拖网通过录音,我们做的和混乱的,在硬盘的事情。他是研究发现我们做的很酷的东西,或者他会放下并存储。所以他想出了节奏序列,或合成器作为轨道的开始,但从那时起,任何事情都可能发生。”
有时听起来可怕的记录回放时空间是出奇的好,所以Liddiard保持所有硬盘去捡碎片。古怪的,意想不到的古怪深的州是通过录音四处闲逛,小时的干扰和尝试吉他合成器,和发电设备的集合。
“加雷斯和我打了金色调音箱,”邓恩回忆说。“这个美丽的旧管放大器,然后把它通过这些煮熟的小扬声器单元。我使用一个Jon Shub DC-01吉他通过一个非常基本的设置。这是在2015年,他的一系列这样的形状,它最初p - 90皮卡,这些大肥皂皮卡,但我让他把一些humbuckers创建的嗡嗡声。真的很重,固体,好,好,厚的脖子。我也带一个芬达TFS周围的野马,我可以扔掉,这是一个声音Gaz确实是不同的。
“我曾经扭曲,aTC电子瓶,晕船的踏板,使笔记音调转变,更便宜的版本的一个缓慢的手踏板,一个伟大的混响踏板由Veternik为美国,荷兰小踏板公司发现我们在阿姆斯特丹。对我来说,Electro-Harmonix灵魂食物拉很多的反馈没有进入模糊的领土,它带有声音。我使用了混频器蓝盒子——这真的是罗兰·s·霍华德与声音——对于一些mega-divebomb,反馈的东西。这是一个疯狂的踏板,它在正确的区域你可以得到一些生病的音调和伟大的模糊。有一个踏板,听起来像一个垂死的羔羊——复苏影响剪接室地板上。TFS,有一个多数派的审美,我们把层在层。”
Liddiard用他的芬达美洲虎,有时穿越金色的安培,有时不是不过。“他们吉布森SGs,”他承认心爱的两个吉他他重建后的。“我喜欢,吉米页面,交流/直流使用吉布森humbuckers的事情,然后如果你需要额外的驱动器可以通过一只老鼠把它踏板驱动的迹象。”
时实际的记录,Liddiard依靠家里工作室设置了几十年,并认为没有理由改变现在。
“我们在2001年开始去录音室,但在2002年停止了,然后我刚学,因为它是更容易,”他说。“我不想成为一个后座司机,因为我不能被打扰传送坐标的人,你可以在你自己的时间。”
在自己的时间做自己的方式导致了一个专辑,我们这个时代的时代精神。预测进一步深状态和持续的从热带风暴他妈的麻烦。
深的州现在在热带风暴操记录/欢呼。