奥斯汀音乐界是创意吉他音乐的灵魂 - 来自70年代的北美曲子，80年代到80年代到壮观的臀部，德克兰首都仍然是要注意的地方。当然，当白牛仔布在2000年代中期回来的城市开始时，这肯定是这种情况，尽管随着前任和吉他手的詹姆斯·佩特拉利回忆，乐队的原始，房地上并不完全在流行时期。
“杀手们真的很大，每个人都试图听起来像国际刑警组织，”詹姆斯告诉我们。“在奥斯汀，我觉得人们都搬到那里去了，就像我们一样，去玩西南偏南之类的游戏。这是一种流行的商业前卫的音乐制作方法，我们看到了很多，但我们的想法是非常响亮和令人讨厌，与那些做单音符，第四代Joy Division剽窃的乐队非常不同!
“我们真的觉得自己不属于那个场景——我们中没有人想在脸颊上抹点淡妆什么的，这在当时是一种潮流!”我们就像这样:“嘿，伙计，我们是蓝领，我们想在这方面做得很好，我们不想听起来像杀手乐队!”’”
假装它
如果白牛仔布总是在追逐趋势追逐之前的诚实和个性之后，詹姆斯的吉他演出之旅没有开始这样的真实票据。“我记得开始撒谎是吉他球员，左右14或15岁！”当我们询问他的早期音乐体验时，詹姆斯笑了。“我有这位朋友，安德鲁是一名吉他球员，我记得告诉他：”是的，我有一个圣诞节的吉他......“他一直想要过来。但是，每次他过来我会撒谎并说，“是的，呃，吉他正在努力......它在商店里！
“我以为Marti Mcfly真的很酷 - 我有点买到整个'酷男在我开始玩之前玩吉他'的东西。我有这个伙伴的伙伴的传记，我会四处努力掩盖，所以人们知道我被吉他！它绝对关于在实际玩之前穿着它！它是研究 - 聆听和阅读仪式和所有这些家伙。“
这项研究最终得到了回报，17岁的詹姆斯从兼职工作中攒够了钱，给自己买了一个Epiphone赌场。“我说，‘是的，这看起来像马蒂·麦克弗莱(Marty McFly)玩的345球!’”James quips, but by this point, he was also heavily informed by the classic guitar music he’d immersed himself in. “I was really into The Beatles, and it was the ‘rooftop concert’ guitar as well. So I promptly removed the pickguard and played坏到骨子里和Malagueña.一连好几个小时!
“就在我拿到Epiphone赌场之后，我遇到了我们的第一个鼓手乔希·布洛克。他刚刚完成了他在UNT的爵士乐研究的第一年，所以他已经是一个怪物鼓手。我是在他的乐队排练时认识他的，因为和他一起玩的人卖五分钱袋!
“所以我走了进去，我猜他一定以为我很酷，因为他像一些奢侈的填补了一些戴夫马修斯乐队的歌曲，他正在与这个封面乐队排练。所以我陷入困境，我们谈到了记录，成为朋友，开始玩耍。“
与Block在一起的同时，James对自由爵士乐产生了兴趣，这两件事让这位年轻的吉他手有机会与顶尖的演奏者一起尝试音乐，即使他并不完全确定自己在做什么……
“对这个过程没有冒犯，但我没有得到它！”他承认。“很多似乎是前卫和嘈杂，它对我来说并不是很有意义。但是，在那之上，我觉得真的可以玩耍，并与我在我身边的迈尔斯的音乐家做到，并称之为免费爵士乐！最终，我讨论了如何玩，但这有点像我的脚 - 谈论酷狗，并用吉他制作奇怪的声音！“
迪士姆
在贝斯特史蒂夫特贝克队在2006年与Bassist Steve Terebecki一起使用Bassist Steve Terebecki，在与Bassist Steve Terebecki一起制作一个Bluey迷幻球拍上的各种项目中努力工作。三重奏成为一群四重奏，并在后面增加了第二吉他手奥斯汀·詹金斯并建造了严重的势头批判性和商业上成功的专辑D.和Corsicana柠檬水．然后在2015年，Block和Jenkins出人意料地退出了乐队，留下吉他手和贝斯手继续自己的生活。
詹姆斯和史蒂夫的信誉，白牛仔队几乎没有错过四年内释放三张专辑，2016年代僵硬的和2018年表现在英国专辑排行榜上，二人组得到了录音室和巡演音乐家的支持。
作为任何被记录的冲突的死亡余烬听取的人可能会证明，与故意延伸的阵容合作并不总是最具创造性的刺激环境，但詹姆斯已经发现相反。
“每个人都有他们的优势及其兴趣，所有这些都会影响我们所做的音乐，”他坚持不懈。“有一个人在乐队中是一个名叫Mike St. Clair的乐队，我以后见面。他不再在舞台乐队中，但我有一个调整，我真的可以用他的耳朵。它帮助我睁开耳朵到其他音乐家和其他技术。通过在房间里拥有不同的人和不同的声音，它只使我们更联系和更好的音乐家。
“我们的目标是在放弃之前尽可能地创造出优秀的内容!”[笑]我们总是想一致喜欢一件作品。所以我认为之间的人参与了这个项目,我们有时四、五或六人重,你可以了解是否这是一件好事的时候你已经达到了60小时的工作在一段音乐!
“我认为这就是勤奋和接受失败。在那些早期阶段，我们知道我们会找到一种方法，一起做一件好事。我们喜欢这样做。我们拥有自己的工作室，所以压力较小，我们相信彼此的品味。”
回到未来
这一过程的最新成果是副作用这张专辑很大程度上是由James和他的合作者们通过回顾以前的专辑，重新检查旧专辑的边角而创造出来的，并重塑这些“副作用”，使它们变得有凝聚力和新鲜。
“从早期开始，有自己的工作室意味着那些尚未释放的音乐，”詹姆斯解释道。“这部分是因为我们不想放弃可能无法立即工作的东西。而且因为我们试图一般地削减了大约15首歌曲，事情可以放在一边 - 不一定是因为他们不是很好的音乐件，而是因为有像七首歌显然真正一起工作。
“这样做的副作用是，我们有一些剩余的歌曲，与过去的三张专辑有点不同。我想我们有六七首歌觉得它们可以成为一张唱片，所以我们就想，‘让我们写几首新歌，为这张专辑提供更多的背景吧’。”
正如Befits从频带的各种不同时刻和频段的各种不同时刻和时代绘制的专辑，歌曲过程从轨道轨道急剧变化。“Shanalala.完全被演示出来了，”詹姆斯解释道。“如果你播放我的小样(只有我一个人)，与录音室的录音相比，有更好的鼓和贝斯部分，但基本上还是一样的。但我们也会在工作室一起写歌。如果有人有一个单一的riff或一系列的变化，我们将播放它，并共同开发它。无论它需要什么，我们都会去做——这支乐队没有固定的流程。”
之前所提Shanalala.专辑的领先单身，而虽然它完全形成，但它坐在冰上为六年的更好的部分，在没有小部分的情况下，由于其非传统的出生来......
“我们旅行的时候，我得到了一个SP-404，那种罗兰采样器Corsicana柠檬水[2013],”詹姆斯回忆说。“我们把它连接到汽车音响上，然后让乐队里的每个人都给我唱一首歌，然后我从每首歌中提取一些样本，试着在一个小时的时间里做出一些东西，然后回放给他们听。所以,Shanalala.我只是想知道那台机器能做什么。所以我从这个iPhone应用中倾倒了一堆鼓样本到机器中，我甚至不记得我在里面放了什么歌，但整个过程是以混搭/混音的方式开始的。
“但是刚刚制作Corsicana柠檬水- 我们想要听起来像小小的壮举的记录 - 进入这种模式不当时为我们一致！这就像是，“是的，那是那个有趣的詹姆斯，但我们现在不会让那个唱片......'”
空心的追求
如果说White Denim的声音、阵容和制作音乐的一般方法似乎在不断地变化，那么James对吉他的选择则与多年前被Marty McFly迷住的男孩保持相对一致。
“去年，我已经在70年代初发挥了70年代ES-335，”詹姆斯说。“我得到了一个立体声335，我爱它，我只是在同一代购物中购物，因为它们的昂贵零点。我还有一个330个带有一个maestro vibrola，还有一个旧的50岁SG与那个颤音系统我只是喜欢大师的录音，你可以用它做出非常快的颤音。没有比这更好的了。”
然而，尽管工作室中的声音优势，但以这种方式使用Maestro确实在现场环境中有其缺点。“我不用有一个颤抖的乐器巡演，但如果我这样的话，我可能会失去三个踏板！”詹姆斯惊呼。“我们做了这些长的Medleys，在没有停止的情况下玩20或30分钟，这并不是有利于使用调音和那种东西的酒吧。在过去几年中，我使用了MXR阶段90，以及其中一个追逐幸福翘曲乙烯基踏板这样就不用让酒吧一直被吸引了。”
从现场环境中学到的另一个教训是，在高音量的舞台上使用全空心吉他可能会有问题，至少可以说……”他开玩笑说。“我通常使用很小的放大器。但我得到的第一个复古音箱就像是“奥斯汀特辑”。当你出现在奥斯汀，你得到一个芬达Stratocaster和一个Silverface双胞胎!我搬来的时候就有这个，但我没有斯特拉特。
“所以我花了一年一半，一半看着皱眉的声音，谁就像：'你在做什么......？！Wah-Wah是你如何获得提升的？！“我有一个非常令人不快的吉他组合 - 就像超尖叫声。但是我想，“我不想成为我走进的那一刻不想成为他们的敌人，”所以我踢了卷，我意识到我真的不需要双胞胎！然后我开始进入这些Silvertones - 西尔斯安培 - 我最终得到了四五个东西，以便我总是在路上。
“如今，Supro Thunderbolt可能是我的进入放大器，但我也喜欢Valco Gresch的东西 - 带有15个的Pro Bass，它基本上是一个霹雳，并且Gresch双人双胞胎，有两个10s。Mike Bloomfield使用那些，那些Butterfield [乐队]记录是他妈的'令人难以置信的。“
尽管他在工作室里的复古痴迷，但詹姆斯到达路时，詹姆斯保持适当的蓝领，如果事情变得有点狂野......这并不总是一件坏事。“在舞台上，我用Blues Junior或AC30使用。你知道AC30会做饭，但我在放大器前面使用不同的前置放大器，以获得舞台的大部分砂砾，所以我不必担心反馈。那说，我偶尔会喜欢反馈！只是那一点即将起飞，无法播放是我喜欢作为吉他手的地方，但是当你试图挥动这可能有点棘手的时候唱歌！“
老人和更聪明
在白牛仔裤的后视镜中有十多年，我们忍不住怀疑对人员和声音方面的所有变化都改变了他们对音乐和音乐家的态度。然而，詹姆斯坚持认为他们仍然是他们开始的蓝领理想。
“y'know，我认为主要目标保持不变，”他强调。“我们正在努力成为更好的球员和更好的作家。我们仍然喜欢我们总是拥有的相同的东西。我们真的不遵循时尚所以说话 - 我们总是找到新的音乐，新技术，新的声音和所有这些东西。我们只有自己的利益，歌曲或唱片的商业可行性通常就像我们在做某事时谈论的第四件事！
“所以，基本上还是一样。我们不再是以前那样的混蛋了，但我想这可能只是年龄的增长!”
白色牛仔布的新专辑，副作用《城市俚语》现已上映。