复古色调的秘诀就是老木头，对吧?这在古董吉他的圈子里肯定是一种普遍的信仰，基于这一假设，有很多生意兴隆。但你一定要用老式木料，古典吉他为了达到真正的复古色调?其次，电吉他会随着年龄的增长而进步吗?
让我们从les paul'转换'作为一个案例研究。对于不熟悉的人来说，这是一种越来越流行的做法，不包括采用“较小的”50年代-或有时60年代后期- Les Paul和使用它作为一个捐赠的吉他转换到1958- 60 Les Paul Standard，又名Burst，规格。Les Paul的转变是特别有趣的，因为他们是一个独特的实例，主要的结构改变和整体修饰被认为是可以接受的调性猎犬。实际上，他们检验了“老木头”的假设，有时是字面意思。
对我们大多数人来说，拥有真正的Burst是一种纯粹的幻想，但是一个五十多岁Goldtop是几个PAF，也许是远离基本上同一吉他的桥梁。无数的Goldtops近来已被转换为人造突发，并且在经济上肯定是有道理的，但是可以从玩角度来看也可以说？
我最近用朋友的'53 / '59转换来测试这一点，装有复古硬件和一组现代PAF复制品拾音器。改装过的乐器听起来有点低，远不如他的好Gibson定制收藏家的选择LP此外，还有一套真正的老式paf。
不插电的话，这是一个不同的故事——这种转换有更丰富的共鸣，而且持续时间明显更长。虽然我很欣赏Les Paul不插电的声音，但我想大多数吉他手都会同意他们插电的声音更好听。
我们将PAF转换为转换，并成为生活。它还比收集器的选择模型更好，因为安装了相同的拾音器，因为PAFS允许其卓越的声学品质来通过。这建立了两件事。木材本身不能完全忽视，但最近制造的爆发与一套原装PAF和硬件可以听起来比真正的20世纪50年代Les Paul，具有再现拾音器。
我做过类似的测试用的是54年的黄金顶Greco Goldtop改装车，里面装着一套1953年的p -90和一座50年代的遮蔽桥。我甚至比较了一个芬达定制商店Stratocaster与一个老式桥和一个完全装载的老式pickguard一个原始的'63 strat并在1981年Greco安装了正版PAF。
一致的结果导致明确的结论。如果木材的类型正确，重量相近，配有老式拾音器和硬件的新型电吉他听起来通常与原始的老式吉他几乎没有区别。它们听起来也比那些失去了原来的拾音器和硬件的老式吉他要好。
年龄问题
在罕见的场合，我们遇到了无可否认的思维的复古吉他。归因于年龄的调味效应，似乎是令人济容的，但这可能是一个天真和懒惰的假设吗？
在我们最近的谈话中，复古痴迷的YouTube Stars Doug和Pat Take Point：“我们可能订阅了暗中差异，归结为木材的质量，但不是木头的年龄。”这是一个很好但重要的区别。
轻质“沼泽”灰和重的北方“棒球棒”灰之间有明显的区别，但没有人谈论芬达木材供应商在20世纪50年代采购木材的路易斯安那河口。更少的注意是桤木，当tonewood讨论与挡泥板，重量被认为是更重要的比年龄。
轻质的灰和桤木车身毛坯仍然随处可见，因此老式芬达爱好者往往把注意力集中在皮卡上，在较小程度上，也集中在硬件上。这让我觉得是明智的，只要市场宣传不受德克萨斯的影响。
尽管知情的复古Gretsch爱好者可能会在三层和五层之间，以及各种支撑方法之间划出一些区别，但没有人声称有这样一件事“音调厚度”。幸运的是，复古的Gretsch皮卡仍然相对便宜，一些在Stephen Stern的指导下生产的定制商店的吉他和Gretsch曾经生产过的任何吉他一样好——有些人甚至会说比它更好。
在电吉他世界中，复古木材崇拜主要在吉布森比任何其他制造商都多。事实上，它几乎是20世纪50年代而不是半决赛或20世纪60年代长期的独特性。在50年代，一些木吉布森在50年代已经变得几乎是无法实现的，因此令人束缚。
再次，焦点是具体的。枫树，如果被认为是被认为的，主要是为了它的外观而受到尊重。自20世纪60年代以来，巴西玫瑰伊斯伍德的指板已经离开了菜单，但是任何一块已用塑料包裹的木材，粘在钢筋底座上，并且锤击了22件金属，肯定不能施加这种色调的影响。当谈到les pauls时，这是关于桃花心木的。
不可思议的桃花心木
并非所有桃花心木都是平等的 - 似乎吉布森使用各种类型。我们观察到八个到10磅的爆发重量，Les Paul的粉丝Cosmo Verrico是那些注意到颜色变化的人之一。他将最好的色调品质与具有特殊的“土红色”外观的桃花心木联系在一起。
他还建议：“有时，颜色看起来更加黄金，那些人听起来不太好。早期的P-90 Goldtops往往有金色桃花心木，即使你坚持他们的几个PAF，他们仍然没有提出来。“如果是真的，那就是买者自负当谈到Burst转换时。
在现代吉他中使用的大部分“桃花心木”来自非洲，有些人不要将其视为“真实”或“真正的”桃花心木。在20世纪50年代，Gibson使用了桃花心木，这可能是古巴，洪都拉斯或巴西品种，往往更加柔软和更轻。
有人认为吉布森的桃花心木是“陈年生长”的，是经过几十年慢慢变干的，而不是在窑里变干的。考虑到吉布森使用的木材数量，这似乎不太可信，但缺乏共识表明没有人确切知道。或许，这种伪科学、神话化和神奇思维的主要受益者，是那些在古董gibson上投资了大量资金的人。
人们通常认为老木头会变干，但干燥和干燥过程的目的是减少水分，而不是消除水分。木材通过不断地吸收和释放水分，使其与周围环境达到平衡。
虽然这可能会推翻“干燥”理论，但已经证明，随着时间的推移，木材内部确实发生了其他变化。砍伐的木材含有沥青、糖和油，最终会氧化、蒸发和矿化。木质素结合纤维，最终像胶水一样变硬。结果是木材逐渐变得更轻，更硬，反应更快——所有这些对音色都有好处。
在正常情况下，这一过程将花几十年在厚实的电吉他身体中，可能会被完成抑制。假设那些尸体仍然老化，老年吉他仍然应该对每年过去的一年来说更好。尽管我自己拥有了一些老式乐器，但我不能诚实地说我注意到了这一点。
结构变化是有趣的，可以通过在无氧环境中烘烤木材来加速过程 - 一种称为烘焙的过程。我演奏了用烤木材制造的声学和电气，结果可能极其令人印象深刻。烤枫变得普遍，我们也开始看到烤的松树和桃花心木。
如果你没钱买一把古董吉他，或者没耐心等上半个世纪，等到你的吉他开始发出悦耳的声音，最明显的解决办法就是买一把用再生木材制作的乐器。一些著名的吉他制造商已经这样做了一段时间。
例如,丹尼斯·范诺(Dennis Fano)的Novo品牌用回火和再生木材制作出出色的电吉他，我们从来没有遇到过结构类似的吉他，却能产生更自然的共鸣。我也演奏过一些最近用非常古老的木头制作的超高端Les Paul复制品，它们听起来已经有几十年的历史了。
最终剪辑
如果它们适合你的风格，有一些依据表明50年代和60年代早期的电吉他仍然是无与伦比的。我的建议是，这是一个舒适的重量，崇高的颈部轮廓，优越的硬件和拾音器的组合，从来没有更好。演奏摇滚艺术品的刺激也不能被忽视。
我承认正确的木材的适当重量也很重要，但这不是最关键的因素。电吉他的音色会随着年龄的增长而提高，这一观点是完全不同的，我不相信它能经得起考验。
当你在地标录音上听巨大的吉他色调时，请记住，在录音时，那些吉他几乎没有次手，更不用说葡萄酒。相信成熟理论意味着接受20世纪70年代的所有吉布斯和挡泥板最终开始听起来令人难以置信。SPOILER ALERT ......他们没有。
更能说明问题的是，如果所有1965年以前的吉他都像上等葡萄酒或单一麦芽威士忌一样继续进步，那么仍然与它们一起巡回演出和录音的现代演奏者的声音应该会明显好于他们当年的偶像。会有人真的建议他们这么做吗?
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