很少有乐队能够舒适地复活以前成功的定义品质，同时仍然表现出渴望扩大音乐语言的渴望。但是穿越无限的爱， 这红辣椒巧妙地重新点燃了他们原始动态的锤击放克顺便一提ERA，以及最新版本的微妙特征，例如2016年逃走。
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那唱片 - 辣椒的最后一张 - 以前的吉他手乔什·克林霍夫（Josh Klinghoffer）填写乐队任性的Lynchpin约翰·弗鲁西安特（John Frusciante），，，，无限的爱在后者期待已久的回归中崇高。Frusciante的复出在音乐上占据着唱片（聚光灯吉他时刻每隔几分钟就会出现）和精神上，因为辣椒的主要人物Anthony Kiedis的抒情群体围绕着团结，决议和爱心的主题引起了人们的关注。
Frusciante独特的节奏演奏在辣椒的第一吉他手Hillel Slovak之后，首次加入了18岁的乐队。母亲的牛奶和1991年的标志性血糖性爱magik。虽然突然的上升使约翰在1992年辞职，随后是有据可查的黑暗补丁，在此期间他挣扎着海洛因成瘾，但弗鲁西安特的首次回报却带来了乐队最大的胜利。这部三部曲从1999年开始加州，揭露了Frusciante是世界上最具活力，最具创造力的吉他演奏者之一。
这款紫色补丁中的无线电友好歌曲的无处不在，其中包括疤痕组织，，，，Zephyr歌曲和雪（嘿哦），证明了成熟的音乐能力。Frusciante的独奏作品在2009年再次离开乐队，使他能够探索电子牧场（作为Trickfinger）。但是在2020年Strat- 知名人才返回了辣椒，并承诺将有新材料。
弗鲁西安特告诉声音的后果在2020年。“对我来说，在过去的12年中，吉他只是我与音乐一起练习的东西，这并不是我创作的音乐。因此，正是您可以从Stratocaster中撤出多少个不同世界的想法。”
17轨无限的爱这是（共延迟）改革的最终结果。在其大量运行时，Kiedis，跳蚤，乍得·史密斯（Chad Smith）和弗鲁西安特（Frusciante）在每个酒吧都可以感受到明显的欢乐。从闪闪发光的合唱清洗的和弦开始黑夏，基础工作是Frusciante的第一个蓬勃发展：灼热的主吉他独奏在混音中高高地曲柄，以时尚的风格为他带来了归宿。黑暗和喜怒无常的基础允许建造此后的金属般的金属式即兴演奏水生嘴舞建立一个经常出现的模板，该模板在断断续续的经文和宽屏之间转换海滩男孩- 式合唱。
专辑的个性不断变化，但避免了钝器变化。实际上，风格纹理之间的对比是其关键曲目的标志。合成器主导光的混蛋脱下电子伪装，在窗帘后面露出一个声学的民间摇滚向导，并带有根本滑动吉他，而潮起潮落不是一个具有与1970年代的激动人心的民谣不同的品质，而Frusciante部署了类似长笛的体积膨胀以增强其复古的美学美感。
Frusciante的语气一直是千变万化的，尽管在某些时候，他公认的光滑，干净的阶级态度（过去）是点状的（她是一个情人，，，，Whatchu想和单向行驶），他提供那些典型的光滑锤子（这些是方式）。
吉他手在令人着迷的维罗妮卡，生动的激光尖锐海报孩子，加上一些美味的Lo-fi Crunch。
唱片中最令人难忘的两次剪辑位于专辑的中段附近。大猿发现迄今为止使用最激烈，最划桨的爆发的Frusciante，这只是自然的从延迟的C SUS基岩建立的三个独奏部分，可以进行三个不同的突破：一个庄严的干净的铅；高注册的脊椎刺痛；以及绘画反馈，产生幽灵质感。
虽然记录的长度可能是某些人的问题，但诸如笨拙的产品单向行驶不符合最强的时刻，无限的爱Joie de Vivre的意识在其醒来时留下了一种发光的感觉。“当我和你在一起时，我觉得自己”，Kiedis在专辑顶上唱歌Tangelo巧妙的声学杂物。很容易将其读为对Red Hot Chili Peppers的主要阵容的翻新的反映。随着Frusciante重新发挥作用，加利福尼亚五重奏重新发现了一种超过一半年龄的乐队的活力。
无限的爱现在已经过去了华纳记录。