P演练,练习,再练习。有个老笑话说，这就是你去卡内基音乐厅的方法。然而，今年1月，在传奇的曼哈顿中城(Midtown Manhattan)音乐厅进行了两场座无虚名的演唱会之后，乔·博纳马萨(Joe Bonamassa)面临的最大挑战是如何重返舞台。
2016年1月22日至24日，美国东部遭遇了创纪录的暴风雪。由于纽约的旅行禁令生效，成千上万的航班被取消，为了返回西海岸，Bonamassa必须运用一些创造性思维，开车到波士顿，然后从那里飞回家。
48小时后，在阳光充足的情况下，我们沿着他位于好莱坞山的车道蜿蜒而上，这里挂着拉斯维加斯风格的霓虹“欢迎来到神奇的纳德维尔”(Welcome To Fabulous Nerdville)标志，知道吉他手就在前门后面，我们感到非常安心。
Bonamassa将其描述为“比以前更像一所房子”，这处房产曾为词曲作者/制作人奥利弗·利伯(Oliver Leiber)和Buckcherry乐队的基思·纳尔逊(Keith Nelson)所有，在利伯的任期内，它是罗德·斯图尔特(Rod Stewart)发行专辑的地方。这些天，它是地球上最好的吉他收藏之一的家园。当我们迷失在视线中，视线一直延伸到洛杉矶市中心和远处的大海，我们的主人正在电话上完成另一笔稀有古董艺术品的交易。今天，它是1959年的DeArmond R5T放大器。
当然，这不仅仅是一次社交访问，手边的工作是讨论和拍摄Bonamassa在他最新的工作室长播放器上使用的乐器，绝望的蓝调。记录有两个鼓手在大维克多声音(前RCA工作室)在纳什维尔-凯文的长期合作者决定由生产者和雪莉,“把猫在鸽子”,推动乔从他的舒适区,这张专辑也代表了另一个第一明星:没有马歇尔。
“这很奇怪，因为我职业生涯的大部分时间都在做马歇尔，”乔承认，“但没有合适的歌。”相反,大多数的绝望的蓝调他那备受关注的全复古花呢挡泥板舞台装备，包括一对高功率的59 Twins和一对Bassmans。
“这是我曾经被使用过的最响亮的钻机，”他热烈。“它甚至比Marshalls和Dumbles更响亮。它会摇动地面。那么，在工作室里有石膏脱落;每天，都有像放大器顶部的一层灰尘。一个双胞胎真的是麦克风的唯一，但在房间里拥有一切，还有几个房间麦克风才创造了这个心理。“
关于小放大器更适合录音的理论就到此为止吧?“我的大部分专辑都是用大功率放大器录制的，”Bonamassa回答道。
但这次有一个例外:一首歌里有个模糊的片段叫爬山。主要的声音基本上是火鸟，双胞胎和Bassmans的，但我也用了55年的Champ，奇怪的是55年的Champ和56年或者57年的Champ比较?这是小。他们在1955年的时候要小一些，所以它和普通的冠军一样有力量而且它有非常浓缩和有力的声音。我用了一个棕色的豪华，但通常情况是这样的，因为RCA的大房间是所以大，低功率放大器听起来太压缩在轨道。
“这所房子里有几张罗德·斯图尔特(Rod Stewart)的唱片，卧室里还有PVC水管。他们在客厅录鼓。如果你在厨房里录一个扩音器，那是一个非常小的空间。你可以得到一个20或30瓦的放大器，它会听起来大，比生命更大。
“如果你带着一点豪华花呢去RCA，在它前面放一个麦克风?(摇头)关键在于你录音的空间有多大。有些人对小放大器非常信赖。我用过几个，而且可以说我的小音箱比大音箱多，但我通常喜欢头顶空间大的声音。”
综上所述，上述20瓦6G3棕色脸豪华是“非常具体的工具包”的一部分，博纳马萨总是带进工作室:“棕色的Deluxes是惊人地低估了放大器。你得到正确的扬声器，如果放大器是合作的，它听起来就像最好的，最硬的马歇尔。就是这么大的声音。它们几乎像粗花呢放大器，它们非常扭曲，非常中档y。麦克喜欢他们。前面放个57分或者别的什么，说明你真的热爱生活。”
Bonamassa继续说道:“总有一个混响坦克。我用的是一个棕色的芬达弹簧混响，但你可以用一个棕色或黑脸的。重新发行很好，它们听起来都一样。我用混响箱，因为我喜欢它发出的钟声，而录音室里的麦克风听混响的声音不如现场的多。生活,你游泳!我总是把混响调大一点，这样就能让它有漂亮的光泽。”
在为专辑选择吉他的时候，Bonamassa不得不在大部分作品完成之前把其中的一部分送到纳什维尔。“我发了一些奇怪的东西，我认为我会用，也许，我没有发很多。我在纳什维尔买了几把吉他，一把来自乔治·格鲁恩(George Gruhn)，一把来自卡特Vintage的沃尔特和克里斯蒂(Walter And Christie)。我有一辆23年的吉布森O型车正从卡内基音乐厅运回中西部的某个地方，希望不会冻坏开裂。
“我买了一辆天然的51年ES-5。我很喜欢T-Bone Walker，我有四个，但这个特别好。es -5很好看，但当你玩了之后，你会说，‘这是一堆狗屎!t骨是怎么弄出声音来的?我有这把吉他，还有一把Grammer Johnny Cash的吉他，我有两把，一个在从卡内基音乐厅回来的路上，另一个在这里。这就是原声部分。”
专辑的电气部件的大部分被记录为一个小但辨别的复古仪器集合。1951年的Nocaster与颈部位置的PAF，这个问题的封面非常出现了这一问题，看到了很多动作 - “一个特别漂亮的游戏和探测器。如果是一个'71，这只是一个杀手吉他“ - 那就是1959年的Les Paul绰号，因为它是由于其讲述的Bigsby漏洞而绰号。“这是一个痊愈我这个令人讨厌的习惯的人，”他说了他最喜欢的爆发。“我几乎完全扮演了一年的吉他，它基本上是我现在唯一玩的。我喜欢它。我每天都玩它。当你找到一个时，你会找到一个。“
乔还使用了他1964年的火鸟III“一个令人惊讶的数量”:“火鸟的酷之处?在录音棚里——我总是相信凯文的判断——我从不移动麦克风，除非我在第一次拍摄后听到一些讨厌的东西。我总是默认使用Les Paul，他会说，‘需要更亮一些，也许像Tele一样。’如果Les Paul太暗，Tele太亮，最好的选择是Firebird。它从中间开过去，就像吉米·佩奇一样。它有一个奇怪的中间位置。我经常用火鸟。”
一辆1958年的Gretsch和一辆金发的57年Stratocaster也出现了，但迄今为止最不受欢迎的选择是一辆配备60年代DeArmond皮卡的Epiphone FT-45 Cortez声学车。“这是我在迈尔斯堡的一个歌迷送我的礼物，”乔解释说。“那是他哥哥的，他不玩，所以就给了我。我试着给他一些钱，但他不收，所以我说我会公开使用。我把它带来了，因为它真的是一个很好的乐器。
"这不是一把有价值的吉他，但我们有首歌叫这列火车这就打开了唱片，但听起来没有一个是正确的;火鸟的声音不正确，Les Paul和Strat的声音不正确，我把Epiphone插到我的现场钻机，因为放大器是隔离的，它没有反馈，我只能哀号!它发出一种很有趣的声音，很像爱尔摩·詹姆斯的那种。
“你可以听到我尝试用声学划线弯曲 - 我认为独奏是在声学上完成的。它只是刚刚工作的那些东西之一。你永远不会在一百万年内称。如果我听到它，我认为它听起来像一些凯或那样的凯托的前拾起，但这是这种很酷，疯狂的昙花一现，似乎有效。但是如果我在钻机附近的任何地方插入ephiphone并一直转动拾取就像我所做的那样，我认为顶部只是爆炸它。“
作为一个古董吉他，放大器，甚至销售点纪念品，如发光标志和品牌时钟的狂热收藏家，Bonamassa半开玩笑地说，“我生命中的大部分时间都花在和一个有信用卡的家伙打电话上!”尽管如此，他仍然认为，最重要的是要将这些乐器按照其既定的目的来使用，并花时间与它们建立关系。
“我每天都试着学习一些关于吉他的新知识，”他说。“你一定要玩。你必须通过玩这些游戏来理解这一点，这样你才能真正知道发生了什么。我讨厌人们从定制商店购买R9或其他东西，然后马上花3000美元购买零配件——为什么你不把它演奏几场呢?或者即使你没有任何演出，为什么你不坐在那里三四个小时，发呆，把它打到湮没，然后突然吉他看起来像真的;你越弹它，它看起来就越真实!
“这就像是好莱坞的经纪人:‘我们爱你，现在要改变你的一切!’”’还有一只猫，它能拿出一个重达12磅的78年莱斯保罗专业版的三明治，把它插入Lab Series L5——吉他和音箱的零售价为1000美元——然后大获成功……”
绝望的蓝调现在出去了。访问jbonamassa.com更多信息。
