想想您最喜欢的歌曲之一。首先会跳出什么？除非您的扬声器爆炸了白噪声，否则答案可能是“旋律”。无论是迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）的“光滑罪犯”，Guns N’Roses的“ Sweet Child O’Iner”，还是Justin Bieber的“ Baby”，Earmors都建立在强烈的旋律之上。但是写一首曲子是音乐中最难做的事情之一 - 这里是四位吉他手的一些技巧。
首先找出旋律
首先，旋律，第二，风格的第三，这是一个简单的公式的示例，您可以用来制作好曲调。它肯定是为了晚期的手指传奇人皮特·赫特林格（Pete Huttlinger）。“旋律是国王，”他告诉Guitar.com。“旋律必须是您正在演奏的最响亮的部分。然后，您将和弦放在上面，但然后决定样式（您将在其中进行]。”
当赫特林格（Huttlinger）指的是安排旧歌时，该建议仍然与写新歌曲有关：伟大的旋律将这首歌锚定在听众思想的凹槽中。他说：“像'迷信'这样的曲调，这是您必须获得低音和旋律的曲调，然后您找出可以进入那里的和弦和喇叭零件。”“但是我从不那么困难的事情开始。我首先要教授旋律是什么，一旦[我]弄清楚旋律，就可以开始看和和弦。”
像歌手一样写
有时，旋律感觉就像缺少“ X因子”。但是有些词曲作者认为改变一切但旋律可以收获奖励。例如，汤米·伊曼纽尔（Tommy Emmanuel）改变了和弦，以改变作品的动态，并可以交付他一直在寻找的东西。
他解释说，“如果旋律采取某种方式，这对我来说真的很有用，那么我需要重复。当我重复它时，我需要播放相同的旋律，但是下面的和弦可能第二次有所不同，以使其保持有趣。必须有一个明确的计划：一节经文，合唱，经文和合唱，因此将听众带到某个地方。”
伊曼纽尔（Emmanuel）的一个很好的提示是假装好像您正在为歌手写作，在那里您演奏的音符本来是要大声演唱。除了将一些引人入胜的旋律串在一起，这使他可以用他的音乐创建一个“故事”。“我去讲一个关于反对和弦的笔记的故事，而且总是可以唱歌。’
使用不同的仪器
这可能是您的声音，钥匙，或者在保罗·吉尔伯特（Paul Gilbert）的情况下是卡祖（Kazoo）。这位前Big Axeman先生使用小型乐器逃脱了他的吉他手指可能存储在肌肉记忆中的熟悉的形状和图案。
“这是一个很棒的作曲工具，”他谈到卡祖，“因为突然间，您的吉他习惯被带走了。您剩下纯粹的旋律意图，您可以发现脑海中真正的东西。我是从手指上，手指记忆和视觉形状玩耍的吗？或者我实际上是在播放来自大脑的完全不同部分的旋律：音乐部分。”
尽管任何乐器都可以工作，但Kazoo是一个开始的好地方，仅仅是因为您只需要嗡嗡作响即可。吉尔伯特解释说：“如果有想法，它使我能够立即将它们带出来。”“我绝不会击中错误的货物或对指法感到困惑。因此，我记录下来，然后用吉他回去弄清楚。”
重写现有歌曲
挖掘旧的经典作品并思考新的玩耍方式可能会迫使您在您可以称呼自己的东西的情况下（或者不言语）到达。例如，您可以尝试交换和声或更改标志性歌曲的和弦进度的钥匙。音乐家比您意识到的更多。
乔恩·赫灵顿（Jon Herington）就是其中之一。“我是如此众多伟大的作家的粉丝。”会议主义者说与Steely Dan一起巡回演出的乐队。“我很幸运能够有机会在多年的过程中了解这么多出色的音乐，以至于我也无法抗拒投入我的两美分的冲动。”
赫灵顿（Herington）是甲壳虫乐队，海滩男孩，吉米·亨德里克斯（Jimi Hendrix）和齐柏林飞艇（Led Zeppelin）的自称爱好者，他试图创造与他的偶像相匹配的音乐。“当我写作时，我只是潜水，看看是否可以提出任何符合那些不可能高标准的东西。然后，经过大量的工作和时间，在某些情况下，我整理了混乱，并尝试找到自己能做的最好的事情，然后我选择！”