F我们的专辑和11年的专辑，《驹》以绝对庞大的决议进入了2016年，以填补一个流血的英国独立乐队，填补竞技场，头条节日和同时吸引胡须的臀部和Daytime-Radio的魅力，并同时吸引人。群众。
The campaign has started well. With发生了什么- 2015年出色的专辑之一 - 乐队在他们的领导下，在英国人中获得了最佳英国小组的提名，在其他竞争者是Coldplay，U2，Blur，Blur，Blur，Blur，Blur，Blur，Blur，Blur，Blur，Blur，Blur，Blur，Blur，Blur，U2一个方向和岁月。
11月和12月，一系列出汗，高辛烷值的英国和美国演出使他们在疾驰的新年中，伴随着一系列澳大利亚日期以及英国和欧洲竞技场之旅，吞噬了整个1月和2月的席卷在温布利的表演中。
从那里开始，他们直接进入全球节日季节，在欧洲，北部，中部和南美各地都有票房的出场 - 阶段和观众都在越来越大。看来，牛津乐队不知道“休息日”一词的含义。
“We’re about to hit new territory in 2016,” says guitarist Jimmy Smith, who formed the band along with singer and fellow guitarist Yannis Philippakis, bassist Walter Gervers, drummer Jack Bevan and keyboardist Edwin Congreave in Oxford in 2005. “It’s going to be another step up. The live shows are getting much, much bigger this year. It’s the beginning of a new chapter for our band, and we’ll go ahead and we’ll try to absolutely slay 2016 and then see where we are.
“我们在英国举办了这些竞技场演出；这太疯狂了，我们的乐队可以演奏竞技场绝对是疯狂的。即使是欧洲的演出现在也更大 - 它们的规模几乎是两倍。我们开始从节日中获得大量报价，这真是令人生畏的东西。”
发生了什么，果阿尔（Foals）迄今为止发行的最完整，最广泛的专辑在北方普罗旺斯村（Provence Village）录制，诺斯特拉达姆斯（Nostradamus）出生，折磨的文森特·梵高（Vincent Van Gogh）在切断了自己的耳朵后在修道院的精神病学庇护所中得到了治疗。
这是2015年出色的专辑之一，从心理krautrock和开场曲目的电动钢琴险恶，通过幸福的合成器剥夺了西海岸的灵魂和放克的氛围桦树渴望肠道伦敦雷声。
它扩大了小马驹以前的企业，成为梦幻合成器的辉煌，而又不偏离独立吉他公式，该公式获得了以前的专辑的汞奖提名圣火在2013年和2010年永远的生命。
它代表了从其早年的极简主义和断断续续的吉他（通常给出伞标签的“数学摇滚”）到奇妙的宽屏声音的进化路径的高潮。
Its genesis dates back to the morning after a headline set at Bestival in 2014, at the end of another huge tour – the band have played nearly 300 dates since the beginning of 2013 – with Foals foregoing the opportunity of a holiday and marching straight into the studio.
“It was pretty similar to the writing for圣火，”史密斯回忆道。“我们在牛津有一个非常小的工作室，我们从理事会租用，我们一直在那里练习。
我们认为将其作为总部会很酷。这是一个房间的微小的运动盒。
“我们在2014年9月完成了Bestival，休了几个星期，去了牛津并开始写作。我们没有对我们是否想立即提出任何东西的压力，但是它进展顺利，所以我们将其伸出来，直到1月，大部分唱片都完成了。
“Saint-Remy-de-Provence was amazing. It was this incredible studio, La Fabrique, just outside of Saint-Remy. It’s an old mill originally, and there’s a big studio and a house to live in, run by this French couple. It’s super-homely and down to earth. It’s quite simple and I can’t think of a better way to record an album. We did it for two months and it was one of the best times of my life.”
詹姆斯·福特（James Ford）制作了第二张北极猴子专辑，获得了与克拉克森（Klaxons）和《最后的影子木偶》（The Last Shadow Puppets）合作的水星奖提名
并成立了Simian Mobile Disco乐队，以监督会议。
“James came on board towards the end of writing and hammered home the point that we should probably try to finish structuring every song before we got to France, to use the studio for what it’s for – recording rather than writing music,” explains Smith. “He comes from a musician’s background – he was in bands before he started producing,而且，他比过去与我们合作过的任何生产商都更多地参与其中。
“他基本上可以演奏任何乐器，因此他与我们一起学习了歌曲，可以从我们的角度看它们，这很酷。一些制片人喜欢保持距离并坐在桌子后面，但他是另一回合，这加剧了这一过程。如果我们遇到问题，找不到摆脱合唱的出路，他已经非常了解这首歌，以至于他知道解决方案是什么。
“专辑中的许多合成器来自詹姆斯。关于合成器，他绝对是一个天才。他拥有自己带来的所有模块化设备，他只是知道如何使用合成器，而我没有线索。我只是捣碎按钮，直到我像我想要的那样含糊地听到声音！我描述了我想要的声音伦敦雷声詹姆斯在大约30秒内就拥有了。”
我们向吉米说发生了什么, Foals have made an album with broader appeal, where brooding Rhodes piano numbers such as伦敦雷声坐在旁边，更直接，摇摇欲坠的独立摇滚。
他回答：“我们不仅想制作一张全面的摇滚专辑。”“我们喜欢和欣赏的所有乐队都能够改变动态；而且，当您听专辑时，如果您到达最后时会发生很大的情绪变化和声音的变化，就好像您已经走了一段旅程，这对我来说就是专辑的重点。
“感觉像发生了什么完成了我们试图做的事情圣火。感觉这两张专辑在写作过程中和我们想超声实现的目标相似，但是现在令人兴奋，因为我们觉得我们可以做奇怪的专辑。我们将自己置于一个感觉，感觉我们可以做我们想要的事情 - 我们一直做的事情，但是现在有更多的自由。”
Live and dangerous
什么时候吉他和低音在圣诞节前的巡回演唱会上，看到小马驹的生活几乎是宗教经历，因为他们从头到尾都有1,200个容量的人群在永久运动中团结起来，以我们目前几乎没有我们观看的吉他乐队。
有时，它具有与现场舞蹈音乐相同的交流感，而其他人则是纯粹的摇滚乐。Yannis从他的Travis Bean Guitar中撕裂了独奏，站在扬声器堆顶上，头部塞进了PA，而史密斯则在吉他和吉他之间移动a Rhodes piano that he runs through a pair of Fender Bassmans. It’s easy to see why they were voted问杂志在2013年的最佳现场表演，并在2011年和2013年获得NME的同一奖项提名。
史密斯说：“我们总是试图给予我们一切所拥有的一切，因为这就是我们的成长方式，而且我们年轻时喜欢的每一个乐队都很明显，他们对待每首歌都和最后一首重要一样重要。”“我们现在已经被释放回了道路，这是一种令人难以置信的播放表演，尤其是在我们的人群中 - 我觉得我们那里有最好的人群。”
史密斯笑着说：“现在我正式成为节奏吉他手，这是乐队中持续的笑话。”“但是我认为那是不好的，就像我喜欢节奏吉他手一样。Yannis负责独奏 - 我们现在已经有了独奏，这很奇怪。他们在没有我们注意到的情况下爬了进来。我认为我一生中没有玩过独奏 - 我不知道该怎么做，而且我可能会感到终点。”
Jimmy’s Jazzmasters
史密斯（Smith）的爵士主人都由Fender提供，该公司甚至以原始颜色和相配的床头柜为自己的定制系列。
吉米说：“我有很多来自Fender的爵士主人，所有墨西哥经典球员，我的弦乐遇到了问题。”“我们在芝加哥玩Lollapalooza。那是我的生日，他们给了我一个墨西哥的阳光美洲虎，并告诉我它是专门设计的，所以我可以很难玩，我在舞台上插上了它，第一个音符的三个底部弦都掉了！现在，我的吉他技术已经在上面，对我来说是所有的。
“我的吉他是超酷的。I requested that I repaint some of the guitars Fender give me, and wanted to paint them the original surf colours – Sonic Blue and Surf Green – and Neil [Whitcher, Fender’s European head of artist relations] said ‘how about we just make them for you?’. I’ve got four now – two of each. It’s pretty great!
“我喜欢爵士主人很大的事实。我总是在脖子上的拾音器上播放它们，而且它们又大又温暖，对于录音室来说，它们的用途广泛。您可以从中获得很多不同的声音。他们很高兴玩，我喜欢身体的大小和切割的方式。如果我每天晚上都在玩它，有时我会与其他吉他挣扎。我曾经真的想要野马，但我无法与身体握紧。这很奇怪，爵士乐队似乎完全适合我……我真的很喜欢Sonic的青年。我长大后看着那些被殴打的爵士主人。”
“吉米（Jimmy圣火专辑周期，”惠曾（Whitcher）说。“他正在寻找一种健壮的旅游乐器，由于Tune-o-matic桥的性质和鞍座上增加的断裂角度，经典球员非常适合他关于复古和传统爵士主人。
“He’s pretty hard on his guitars, I’ve seen them go through stage ceilings, strung up on lighting rigs, even being kick flipped… amazingly they always seem to be able to put the guitars back together.
“对于新专辑广告系列，我们决定为吉米（Jimmy）带来几个定制的颜色吉他，以便在旅途中取出 - 他想要匹配的主箱模型，这些模特在经典播放器系列中不可用，所以我委托了Ensenada的工厂将他建造一个冲浪绿色和褪色的声音蓝色（带有乌龟壳的后卫），都是经典的爵士乐演奏家，都带有相配的床头柜。”
史密斯的演奏旅程开始与母亲一起弹古老吉他，然后才买了第一台电气- 墨西哥策略 - 位于丹麦街上，首次听到了涅rv和Radiohead的音乐，他们和Gervers一起去了同一所牛津郡学校。
他说：“乔尼·格林伍德（Jonny Greenwood）单枪匹马改变了我对吉他的看法。”“这完全是非常规的，他在使用惊人的效果和能够使吉他听起来像任何东西之间取得了非常好的平衡 - 合成器，小提琴或上帝知道什么……或将磅硬币作为挑选，听起来令人难以置信。有节奏地，他也很棒。”
像格林伍德一样，史密斯（Smith）保留了对挡泥板吉他的热爱，更喜欢美洲虎和经典的爵士主人，而Radiohead Man主要使用电视或星际演员。史密斯（Smith）目前正在演奏限量版的奥林匹克白色，黑色和阳光明媚的模特以及冲浪绿色，并通过橙色摇滚乐队（Orange Rockerverb）的头部专门为他制作的绿色和褪色的声音蓝吉他。
Fender provided the amps for the album sessions, too – a ’68 Custom Vibrolux, ’65 Deluxe Reverb, ’68 Deluxe Reverb, ’65 Super-Reverb and Vibro-King and ’65 Princeton.
Yannis弹由现已去世的加利福尼亚Luthier Travis Bean制作的吉他。带有资本T型库库的铝制吉他的独特螺旋吉他是小马驹声音的基础。
“That’s the only guitar he uses,” explains Smith. “They are pretty bloody good. He uses it with a Hiwatt, which is one of the best guitar sounds ever for a powerful clean sound, and I think the key with the Travis Bean is it has an aluminium neck mounted all the way to the back of the body, and the pickup sits directly on the aluminium neck – and that just does something to the sound.
“它非常饱满，却没有很好。就小马驹而言，这是梦想的干净声音。从那以后，我一直在努力匹配它，这对我来说是一场噩梦。”
延迟也是小马驹蓝图的基础，两位吉他手的节奏互相跳舞。
“We used to just use the [Boss] DD-3, but it got a bit complicated trying to change the delay time between songs,” says Smith, “so for the last two albums we’ve used the Strymon TimeLine, and it’s really good because you can programme in the BPM of the songs, and then you just scroll through them. They’re amazing pedals and I haven’t really got to grips with what you can actually do with them – they’re capable of anything and pretty much the best delay pedal you can get.
“A couple of months ago, I put my old DD-3 back on the pedalboard because it’s so much easier to manipulate. It’s child’s play compared to the Strymon. I’ve got a [Line 6] DL-4 that I just use for the looper, and that’s an awesome pedal, too. Dave Sitek from TV On The Radio, who made our first record, showed me what you can do with it, with the half-time looping and reverse looping… I use that at the end of the chain.
“我在调制设置上使用Boss RV-5西班牙撒哈拉[摘自首张专辑永远的生命]而且我真的很喜欢地震设备，因为它们真的很有趣。我使用他们的彩虹机，这是一种调制的噩梦踏板，怪异地使声音像彩虹！您可以将其调整并改变音调并进行这些大扫地，并且是声音员的噩梦 - 这是完全不可预测的。我在录音室里使用它[发生了什么’s epic closing track],海洋中的刀子- 通向每个合唱的大肿胀就是那个踏板。”
新泽西州的丈夫和妻子装扮伪装的踏板为史密斯和Yannis提供了巨大的模糊色调。
“我有两个来自Fuzzrocious的模糊踏板。他们是一家超级小型公司，他们的儿子手绘制了所有踏板。”史密斯说。“自从开始以来，我们一直在使用它们圣火and we’ve been following his son from basic splurges of colour through to stick men on the last album. I think he’s finally learning about painting people now! They’re really cool, and I have no idea how to use them because there’s no indication of what any of the knobs do. They used to be really big and we got him to make some compact ones, but he neglected to put any kind of signage on them.
“您可以轻弹开关并失去底端的负载。我有两个，它们的均等方式有所不同，所以一个非常有力，而且一个确实很长。我将在[圣射线单曲]上使用trybly一个吸入器and then in the chorus switch over to the growly one. We both use them, and because of our different guitar and amp set-ups they sound totally different. The combination of all those fuzzes really makes a sort of dream fuzz sound.”
当他们前往另一个机场，另一个大陆和另一章中，我们带着马驹的时间在过去十年中从这些海岸中出现的最佳乐队的演变中的另一章。当他们准备在明年大部分时间通过机场，风车和酒店窗户看世界时，我们想知道他们是否仍然在路上享受生活。
“I love touring, and it keeps getting better,” replies Smith without hesitation. “We’re used to it now and we’re experienced. We’ve been touring for a decade and been around the world quite a few times. We know what we’re doing now. You can recognise all the signs of on-tour depression and that kind of thing, and fight it, we all look out for each other and we’re really excited.
“这对我们来说是一个缓慢而逐渐的积累。如果发生任何更快的事情，那将感觉很奇怪，也许是不明智的。我们已经建立了不同粉丝的混合物，我不希望其他任何方式。”