说到经典，最先进的电视广播员在演奏中，有两位艺术家脱颖而出:罗伊·布坎南(Roy Buchanan)和丹尼·加顿(Danny Gatton)，他是一位乡村音乐大师，在1953年的芬达Telecaster上创作音乐。
加顿在同一年演奏同样的吉他模型，他也遇到了比他年长5岁、经验丰富得多的布坎南，当时他在60年代后期的华盛顿特区的演出中学习技巧。
两人都缺乏发声能力，这限制了他们在乐坛之外的影响力，但这也意味着吉他是他们唯一的音乐声音。两人对成名都有一种矛盾的态度;他们也都以悲惨的方式离开了人世。然而，丹尼·加顿是一个特立独行的人——他在演奏中融合了如此多的音乐风格，结果却被证明是他的毁灭。他曾经说过一句名言:“我不能忍受一件事整整一夜;我快疯了。我甚至连一套东西都受不了。”
艾丽卡唱片公司(Elektra Records)将他的两张专辑分成了七张唱片，正是因为他无法在风格上限制自己(传记作家拉尔夫•海布茨基(Ralph Heibutzki)称之为“跳风”)，这让他的音乐难以在一个追求类别的行业中进行营销。然而，自从1994年年仅49岁的他死于自残枪伤以来，他的名声一直在增长。
加顿对汽车的热爱不亚于他的音乐，他是一个对事物如何运作着迷的修补匠。就像人们经常发现他把头埋在汽车引擎盖下一样，他也会用热杆修理吉他，从一辆1956年的Gibson ES-350开始，这是他父亲为他花375美元买的(老丹尼对此很不高兴)。他选择实用的Tele作为他的成年主力，因为它没有先入为主的观念。Les Paul ?“太多的音量旋钮，太多的音调旋钮，太多的废话——再加上你不能弯曲螺母后面的琴弦，”加顿说。stratocaster电吉他吗?“不——中间的小卡车会碍事。”
直流充电
加顿1945年9月出生在华盛顿特区，来自一个音乐家庭:他的父亲曾在一个舞蹈乐队演奏，而他的母亲诺玛是一个乡村音乐迷。他九岁那年，全家搬到阿纳科斯蒂亚郊区，吉他开始了他的生活。课程只持续了6个月:一旦他掌握了国家标准原始丛林花，他认为他可以找到任何他想要的东西。他的首次演出是1956年在马里兰州布莱登斯堡的Cottage City消防站。他才11岁。
莱斯·保罗的音乐，是他的叔叔在他很小的时候介绍给他的，也许是他最大的影响，因为技术革新和他的音乐。他把Paul的45转记录降到了33转，以便更好地了解不同部分是如何分层的。加顿甚至试图模仿莱斯·保罗，搭建两个磁带甲板来表演原始的配音。“我会在左边的机器上放一段音轨，”他说，“用一根Y线把它和右边的机器连接起来，然后一起演奏。”我把一个部分翻了一下，然后在自己后面弹一点，以此来制造共鸣，这对于12岁的孩子来说很难做到。”
后来的偶像包括乡村摇滚歌手卡尔·帕金斯和斯科蒂·摩尔，以及爵士歌手查理·克里斯蒂安、霍华德·罗伯茨、韦斯·蒙哥马利和莱尼·布劳。当地的英雄、华盛顿的同胞林克·雷(Link Wray)没有提出挑战:“我不是想自夸，但当我听到的时候隆隆作响我可以打得更好。”
丹尼开始和当地的雷鸟乐队一起演奏，他认为是他们的吉恩·纽波特“教会了我如何用耳朵演奏”。1957年，他加入了少年乐队Lancers，演奏他的Gibson ES-350，并发展了一些惊人的技能。丹尼是左撇子，但用右手弹吉他，这可能在某种程度上解释了他惊人的速度和灵敏的指板。1959年，年仅14岁的丹尼参加了一个名为Offbeats的老牌乐队的试唱。他的技术克服了所有对他年轻的怀疑，他得到了这份工作。他和他们一起录制了他的第一张唱片，Beggarman /麻烦在1960年,。
另一个与罗伊·布坎南(Roy Buchanan)相似的奇怪现象是，加顿不愿因名声而离开华盛顿。他最冒险的一次是Offbeats乐队在纽约和其他东海岸城市演出的时候。键盘手迪克Heintze曾在罗伊·布坎南pre-fame装Snakestretchers,证明一种音乐父亲年轻的丹尼,但当乐队分裂和Gatton前往1967年纳什维尔的乡村音乐圣地的想法使他的名字作为一个音乐家,他回来的时候,想家,仅仅六个月后。
炮友
作为一名受雇的佣工，丹尼曾在一个名为“利兹·梅耶和朋友们”的乐队里混了一段时间的金属薄板演奏和乡村演出，这是他的第一张个人专辑，美国音乐，于1975年播出。最突出的是一个版本的什么成为他的主题曲，爵士标准哈莱姆夜曲，由迪克海因茨在哈蒙德管风琴。他和一个叫“丹尼和胖男孩”的乐队现场演出。
他的音乐的核心是他从未被60年代所向披靡的摇滚吉他英雄们所吸引。“当其他人都喜欢吉米·亨德里克斯(Jimi Hendrix)的时候，我正在和胖男孩乐队(Fat Boys)演奏乡村摇滚，”他后来解释说。“我想我内心是个叛逆的人。”
他在70年代末找到了工作，在Commander Cody和Roger Miller中担任副官，似乎和英格兰摇摆队的老兵一样，他也很喜欢嬉皮士乡村音乐的皈依者Cody。加顿说:“我出去演奏别人的音乐，但没人能演奏我的。”这是他能想到的最大的自吹自擂。他也不在乎自己的形象。他曾经说过:“吉他手应该看起来像英国人，瘦削而饥饿。”“我看起来更像一个钣金工人。”白天的时候，他是。
加顿在纳什维尔短暂停留期间结识了一名脚踩钢吉他手巴迪·埃蒙斯，丹尼成为了“红脖子爵士爆炸”乐队的一员，这是一支演奏乡村音乐的热门乐队，他们的现场录音广为流传。1976年的录音室专辑《红脖子爵士》(Redneck Jazz)两年后又出现了《红脖子爵士大爆发》(Redneck Jazz Explosion)。钢铁和吉他之间的音乐交易是极具煽动性的，听众可以享受一场神秘的音乐之旅。
加顿说:“有一首歌可能会从兰草音乐变成巴萨诺瓦音乐。”在这个时候，丹尼暂时放弃了他的Tele为一个罕见的1961年Gibson Les Paul定制。他加了一块桥板，上面装着他和父亲一起设计的开关装置。他使用这个“魔法丁格斯盒子”来控制几个效果单位，包括一个莱斯利扬声器柜。回想起来，这几乎是一个原始的MIDI多效控制原型，让他可以通过轻按开关获得键盘类型的声音。
靠音乐谋生一直是一个遥不可及的梦想。“我们喜欢你的作品，但我们不知道如何推销它，”这是唱片公司的口风。1978年，加顿透露，如果有机会的话，他将永远不会演奏任何乐器。“通常情况下，情况都很悲惨。我33岁，我妻子36岁，我们一无所有。我们买不起房子，因为我买不起。”
令人印象深刻的壮举
大西洋唱片公司对此嗤之以鼻，但丹尼并没有签约，尽管开出了丰厚的报酬。当被巴尔的摩太阳报他透露，自己刚刚在一英亩土地上买了一座小房子——大得足以容纳他的三辆老爷车、两只狗和一只宠物浣熊——而且即将第一次当爸爸。“这就是我一直想要的，”他告诉记者，“有一所房子，一个孩子，像其他人一样正常。”
然而，在这幅舒适的画面下，有一股悲伤的暗流。他在短时间内接连失去了三位有影响力的人物——他的父亲迪克·海因茨和小功绩乐队的洛厄尔·乔治，他们曾说过他要加入他的独唱乐队——他不想成为众人瞩目的焦点。他甚至考虑过放弃音乐，专心于汽车改造。
和丹尼一样，Little Feat的声誉也通过录制现场专辑而得到提升。其中之一是《The Humbler》，它记录了丹尼与新浪潮/乡村摇滚明星罗伯特·戈登的演出。这是加顿的母亲诺玛发行的几张唱片之一，她是加顿音乐遗产的监护人。顺带一提，这个名字指的是他能在一场“尖刻的比赛”中把任何挑战者逼到悔悟的地步。
丹尼带着Offbeats乐队回来了，现在是美国音乐公司(American Music Company)，他在90年代初与艾丽卡唱片公司(Elektra Records)签约时，会带上比利·温莎(Billy Windsor)。但他似乎很满足于在当地播放和录音。一位名叫伊娃·卡西迪(Eva Cassidy)的年轻歌手来他那里上吉他课不可侵犯的专辑。
上世纪80年代末，丹尼·加顿应邀制作了一些教学视频——这些视频现在当然有DVD格式，非常宝贵。188金博提现丹尼的第一个教学视频是Licks & Tricks For The Telecaster，在其中他使用了1953年的Tele和一个银面芬达超级混响。Telemaster是三年后发布的，而1994年严格的节奏吉他看到他展示了后备的艺术与吉布森J-200和一个黑白珠光体Telecaster。他有一个秘闻，就是喜欢用啤酒瓶玩滑梯:“喜力(Heineken)是首选，但任何品牌都可以……”
buzz构建
但尽管加顿似乎有意避免成为明星，他的名声却在不断增长。1989年出版的吉他手他称他为“世界上最伟大的不知名的吉他手”，虽然他和当时戴着大礼帽的Slash, axeman是一个世界，但作为吉他手中的吉他手，他知道的对手很少。的all-instrumental未完成的业务(于1987年在他母亲诺玛·瑞·加顿创立的NRG唱片公司发行)使他成为音乐家圈子里一个流行的名字，也证明了丹尼期待已久的商业突破的开始。
这终于来了，当摇滚风格埃尔迈拉街不羁这首歌来自1991年埃尔迈拉街88号获得格莱美最佳摇滚器乐奖提名。好像水果机的铃声终于都排好了。但这张专辑卖得很差，而且只剩下一家大厂牌发行了，Cruisin的水平在Elektra公司的人事变动让他受到冷落之前，他于1993年首次露面。他引进了罗德尼·克罗威尔(Rodney Crowell)和德尔伯特·麦克克林顿(Delbert McClinton)等嘉宾，试图取悦音乐机器，并偏离他只使用乐器的政策，但钱是底线，他的专辑卖得不够。多元化并不能带来更多的收入。
丹尼·加顿的技术和音乐才能总是能吸引其他球员，但它从来没有走得更远。甚至是响亮的背书《娱乐周刊》’s的“丹尼·加顿(Danny Gatton)用他惊人的电吉他在酒吧里收集的R&B、乡村摇滚和布鲁斯……”并没有转移足够的单元。
即使是在加顿去世30年后的今天，也不乏传奇人物准备为已故的伟大加顿加冕。事实上，1998年，就在他去世四年后，一群乡村吉他手参加了一个为期两天的节日来纪念他的生命。他们包括阿尔伯特·李、罗德尼·克罗威尔、史蒂夫·厄尔、约翰·乔根森、杰里·道格拉斯、文斯·吉尔、拉德尼·福斯特和阿莫斯·加勒特。
多亏了诺玛·加顿(Norma Gatton)的努力，很多专辑都可以找到，但也许第一步是在YouTube上搜索，在那里丹尼的风格比以往任何时候都要轻松。在1989年的一场演出中，他把自己的Tele递给了12岁的Joe Bonamassa。年轻的博纳马萨充分利用了早期在聚光灯下的转变。然而，作为数百名回应视频评论的网友之一，这是一位不会被他的学生或任何人所羞辱的老师。
了解更多关于Telecaster的历史在这里．