小加里·克拉克回到了他的家乡得克萨斯州奥斯汀市，参加为期三晚的售罄演出
在穆迪剧院(Moody Theater)，当我们在吉他手家乡首场演出前的下午见到他时，如果他感到在近9000名同胞面前演奏的压力，他肯定没有表现出来。“回到奥斯汀真好，”34岁的他若无其事地回忆道。“我不常回到这里，所以能和你在一起很开心，你知道吗?”
克拉克在奥斯汀着名的蓝调场景的俱乐部和酒吧赢得了他的布鲁斯吉他条纹，追随着所喜欢的传奇脚步史蒂夫雷沃恩吉米·沃恩、约翰尼·温特和其他许多人。虽然克拉克已经成为奥斯汀蓝调音乐孕育地的现代领军人物，但他的家族名字长期以来一直是这座城市音乐苍天的一部分，这要归功于他的堂兄WC Clark。他是“奥斯汀蓝调教父”，曾是史蒂维·雷·沃恩(Stevie Ray Vaughan)的乐队成员。令人惊讶的是，小克拉克直到在自己的音乐道路上走得很远的时候才意识到这两者之间的联系。
“是的，是的，我和WC有关，”克拉克确认道。“不幸的是，我们并不像你想的那么亲密，因为我们都在音乐界。我记得我和父亲一起去奥斯汀一个叫莫莫的地方见过他，因为我听说他是一个多么优秀的球员，我也知道他和史蒂夫·雷·沃恩、卢·安·巴顿在《三重威胁》里的所有经历。所以我想，‘好吧，他也叫克拉克，我要去看看他!”
“所以我们就去了，节目结束后我们和他聊天，最后我们谈到了家庭、我们来自哪里等等，然后一种相互的关系浮现了出来。他们曾经叫他“加州”，WC就像:“你知道加州吗?!”’我爸爸说:‘是的，那是我爸爸!一切就从那里开始了。我发现的方式很有趣，我很高兴我这么做了。但这是我们工作的本质，我们都在工作这一事实意味着我们没有太多机会迎头赶上。”
国王和我
克拉克的直系亲属可能是音乐家，但他仍然来自一个音乐家，并且在一个年轻的加里被仪器上迷住的年轻人令人着迷的情况下，这并不久。“我一直对吉他一直很感兴趣，当我在成长时，我爸爸在房子里有了一些，”他回忆说。“当我试图潜行一次，我实际上是在他们的一个人中。我会把它扔掉，试图玩它，但是当我试图把它放回静止时，它只是摔倒并击中了......裂缝！“
尽管加里出生在90年代早期到中期，但在他的性格形成时期，吸引他的并不是垃圾摇滚的内在力量或独立摇滚的实验主义……
“我记得看迈克尔·杰克逊的现场视频，他让詹188金博提现妮弗·巴顿为他弹吉他——她有一把疯狂的吉他，头发上有灯光，弹得非常棒，”他热情地说。“但在那之前，蒂托·杰克逊……我是迈克尔·杰克逊的超级粉丝，也是杰克逊五兄弟的粉丝。”我喜欢看那些旧的剪辑，还有提托那个大红色的吉布森，玩Jermaine ......这几乎是我想要弹吉他的整个原因......它只是花了我一段时间，实际上掌握了一个！“
燃烧的痕迹
克拉克终于在12岁时抓住了一只吉他，很快就会发现自己是一个自有的电动所有者自己，虽然这可能不是一个有抱负的布鲁斯曼......“第一个吉他实际上是我的Ibanez.rx20 - 黑色，枫颈，几个悍马，没有疯狂，“他解释道。“我觉得很糟糕，因为我对ibanez的尊重很尊重，但几年前，有人问我是否是一个好吉他，我说：'不！But it was a great guitar, because it was mine!’ Y’know, objectively, it wasn’t a quality instrument… it really wasn’t all that, but it opened up a whole new world to me and changed my life forever, so shout out to Ibanez, I meant no disrespect!”
的确，年轻的Clark在早期阶段确实被这个日本品牌所吸引，但作为亨德里克斯和SRV的爱好者，他需要一些少一点“发丝金属”的东西……
“我的第一把真正的吉他是伊巴涅兹，后来我得到了一把伊巴涅兹的Blazer，”他热情地回忆道。“线圈的点击它,所以我可以切换humbucker和一个线圈,它是这个美丽的阳光,紫檀的脖子……我喜欢很多史蒂夫雷沃恩,我不能得到一个签名模型,但这让我足够近,你知道吗?我终于可以听到Hendrix、Stevie或早期Buddy Guy的单线圈音调，但之后我就可以按下开关，做powerchord的事情，播放我的摇滚音乐!实际上我还保留着它，我从我父母的房子里拿来的，掸去灰尘，它仍然对我有用。
“演出，谈话，我在舞台上玩的人 - Clapton，Jimmie Vaughan，Hubert Sumlin，Eric Johnson ......都来自这吉他。它仍然有那个老蓝色的蓝色俱乐部麝香 - 它的啤酒洒在它上面，烟雾缭绕......这是独一无二的。“
支付会费
谈到Clapton，现在几十年来，自克拉克在奥斯汀在奥斯汀队伍上以重大标签纪录交易的那一刻起，标题展示了巨大的剧院和一项格莱美奖 - 一个爆炸性的表现埃里克·克拉普顿2010年，芝加哥的十字路口吉他节。今天看着YouTube上的表演，您可以完全看他的灼热，模糊提货的造成的原因明亮的灯光但事实上，在他被邀请演奏之前，克拉克第一次开始思考，他是否必须接受现在是时候找一份固定的工作了。
“没有人能告诉我这行不通，有时我做得还不错。我是为了谋生，四处演出，可以得到一些钱来维持生活，”他回忆道。“但我不想找工作,因为我没有在舞台上的时候,我想写歌,或者学会更好的鼓手,或如何鼓机,或者是一个DJ,如何工作的职业工具……因为我只想在音乐如此多的工作。我只是过着一个努力奋斗的音乐家的教科书般的生活。
“这位女士称为克莱尔让我住在这所房子里并用它作为一室公寓。我迟到了我的租金，因为我买了一些装备，但上帝保佑克莱尔，她是一个美丽的女人，到这一天，我欠她的世界。所以我买了一名录音机来掌握我的钩子和东西，试着有点专业......然后一旦我开始使用它，我的力量被削减了！
“但是第二天，Doyle Bramhall打电话给我说：'嘿，我觉得Clapton将邀请你去十字路口节。'它发生在那样！在我坐在黑暗中的夜晚，我所拥有的一切都是蜡烛，思考，“我不知道，也许我会不得不做别的事情。”因为我变老了，你知道？就像你年轻的时候很可爱，但现在你是25或26岁，现在是时候搞清楚了。也许你已经完成了。然后我知道的下一件事，这封信到了邮件，就像，“我想我猜我没有完成！'”
十字路口的出色
《十字路口》的表演使克拉克一举成名。很快，他就把基思·理查兹(Keith Richards)、BB King甚至贝拉克·奥巴马(Barack Obama)等人都当成了他的粉丝。他也从奥斯汀传奇蓝调俱乐部Antone’s(克拉克现在拥有这家俱乐部的部分股份)的主唱，一跃成为科切拉音乐节(Coachella)的主唱，并在皇家阿尔伯特音乐厅(Royal Albert Hall)的舞台上加入了克莱普顿乐队。
年轻的吉他手的表演速度很慢，他屡获厉害的表演，他之后是一封信，说：“谢谢 - 你让我再次播放。”哥们家伙曾说过克拉克：“他和它一样好，”而上述第44届总统被誉为：“音乐的未来。”
在你的第一张大厂牌专辑发行之前就被告知这些，对于一个年轻的吉他手来说似乎有点太多了，但克拉克坚称，他总是有足够的动力去考虑这些。他坚持说:“我真的没有太注意它。”“我知道这是什么，但我不会让它影响到我。我才不会坐在这里想那些事呢![笑]我给自己施加了足够的压力，让自己成为最好的自己，我也觉得我对家人有责任去照顾他们，确保他们得到应有的照顾。
“所以我给自己施加压力，确保他们都没问题，我正在尽力做出最好的音乐，我希望能与尽可能多的人产生共鸣。”但是当人们谈论这些事情的时候，我并不是很赞同那些炒作，你知道吗?外面已经够难的了!”
布鲁斯权力
也许是因为他总是被决定伪造他自己的道路，忽略别人希望他这样做的克拉克从未做过直接的蓝调专辑 - 而是寻求与摇滚，灵魂，R＆B，嘻哈和更多的根源音乐。考虑到这一点，我们忍不住怀疑他是否会发现直接的蓝调通过比较记录一点沉闷。
“这对我来说并不无聊，”他解释道。“这只是我花了很多时间作为一个年轻的家伙玩”传统“蓝调。这就是你学习的方式 - 模仿伟大。但我也在做所有这些东西。我正在搞乱转盘和学习击败，我正在拿起小号，试图弄清楚萨克斯管，钢琴......我可以用来制作音乐。我曾经经历过这盒的东西，发现了一些袋皮。就像，'为什么我有Bagpipes !?'但是任何噪音的东西，我想搞砸它！我非常实验。在80年代，90年代和2000年代成长，有这个全世界可以通过互联网访问，所以它不像我只是听到蓝调。我只是在做自己的事情。
“我认为当我变老了，你经历了生活的曲折，我可以坐下来写一个是原始的和vibey的超级合法的蓝调专辑。但是，暂时，还有所有这项技术和不同的乐器，以及人们正在制作的声音，我只是想现在起床 - 这就是让我感兴趣和订婚的东西。“
大量的土地
所有这些都带来了我们这片土地这是Clark的第三张专辑，也是自2015年以来的第一张桑尼的故事．这是一个强大的原始专辑，融合了蓝调，灵魂，爵士乐，嘻哈和摇滚'n'roll作为歌词的歌词，这些歌词描绘了一个遭受破裂和不满意的美国社会的毫不妥协的画面。
Roots音乐和文化评论长期以来一直齐头并进，但听到艺术家坦率地说话，坦率地说，艺术家坦率地说话，情感上仍然令人耳目一新。尽管如此，克拉克坚持认为，过去几年的政治事件并没有迫使他写歌曲，如愤怒，沮丧的召唤武器的歌词标题曲目．
他解释说:“我根本不觉得我必须这么做，只是我有这种感觉，在过去的一年里，很难不这么做。”“现在的新闻和其他事情让我产生了很多那种感觉和想法，这很可怕。
“这不一定是关于政治的，它只是成为一个人。所以是的，我已经创造了一个引用特朗普的记录，但这只是因为我正在围绕选举和一切，而且那些是我听到的声音。It’s not a political statement, it’s more like, ‘yeah, I’m a human being, this is where I am, I have a life like everyone else.’ We’re all of us just trying to make the best life that we can, but we need to all be given the same chance, and the same opportunities, so that we can work hard and make something together, and then maybe we’ll be all good.”
克拉克的声音始终是现场和工作室的优势，但是这片土地感觉更疼。我们不禁想知道，主题是否在歌曲中起了作用，就像富尔通·奥克塔夫兹·拉丹那样珍珠凯迪拉克这样的锯齿状能量，但事实证明了现实是一个更多的机械......“我认为这与我实际上是一只伤心的录音，”他解释说。“这意味着什么时候到了，我必须真的玩．而不是像我在其他唱片上那样，只是演奏或唱音符，我想感受它。我想把它翻译出来。我对(制片人)雅各布·西巴(Jacob Sciba)非常坚定，而通常我真的很悠闲，而且:“嗯，你比我更了解这个!”’但这次我的反应是:‘不，我想要玩游戏时的那种感觉。我不希望在翻译中失去任何东西。”And his response was: ‘Well you’d better sing your ass off, and play your ass off!’”
赌场累积街
谈到他选择的乐器时，克拉克几乎已经与Epiphone赌场同义，甚至在2015年获得公司的签名'Blak＆Blu'模型，但他与仪器的关系遇到了偶然。
“我玩了一段时间的Strats，可能从2000年到2008年或2009年?但奥斯汀周围的人都在玩Strats!”他笑着说。“每个人都在玩Strat，比如Twin或者Super Reverb，而我已经玩够了。然后我想到了蒂托·杰克逊和那个漂亮的红色吉布森，于是我去了奥斯汀一家叫Musicmakers的商店，那里有一个漂亮的樱桃红色赌场。于是我把它插到普林斯顿电脑上，说:“是的!’，把它带回家，就是这样。”
为这片土地然而，他放弃了他长期的空心体伙伴，而支持p -90装载的吉布森SG，这成为了主要的声音这片土地．“我从来没有想过我会玩SG，”克拉克惊呼。“但是，当我们在一起播放的唱片时，他从Foo Fights涂抹了一个，称为声音高速公路。他最终给了我吉他，我只是爱上了它。它很轻，它有一个令人讨厌的边缘，我以前从未经历过，所以我进入了他们！
“And then one day, my guitar tech Dave called me and said: ‘I wonder what it would be like if we put three P-90s in an SG?’ So we shot it over to Gibson, and they said: ‘Well, we’ve never done that before…’ but it turned out even better than we thought.
“与我的赌场，我有很多关于反馈的问题。反馈和模糊踏板有时很酷......但很多时候，考虑到我们正在努力的卷，它会变得有些问题。他们就像：'好吧，你可以牺牲音量......'nahhhhhh [笑]。所以在这里我们与sg！“
Gary Clark Jr's这片土地将于2019年3月1日在华纳音乐上映。Instagram、Twitter和Facebook:@garyclarkjr.