1。扩展你的思维
Guthrie戈万说:“我们都发现自己感觉缺乏灵感不时:即使你能想象得到的最精细的耳朵,有时可能你只是想不出任何值得玩。可以解决这一困境只是扩大听力的饮食:通过不断地寻找新鲜的音乐和想听它积极和聪明,你会吸收各种新措辞思想在潜意识层面,这方面将会出现在你的演奏,让事情听起来很新鲜。这本质上是一个音乐版本的古老的格言:“吃什么像什么”!”
2。没有外汇!
任何额外的电缆将引入额外的电容,进而导致高端滚动。试着将质量领先直插入你的音箱和比较它的声音和你的踏板或pedalboard链。
正确的amp和三流血电路(参见提示19)你可以得到大量的干净和脏里程从你的吉他的音量控制。蓝调作家的JD单表示赞同:“我是一个极简主义者。事实上我启发更多的限制比选项。它是关于使用音量和音调控制(吉他)并试图玩动力学。有机,简单的方法激励着我。”
3所示。养肥,stratocaster电吉他
狮子想要他的吉他交付闪闪发光,西部摇摆踏板steel-like高位,百货企业stratocaster仍然没有桥来连接皮卡音调控制。
口味已经进化的多功能性和这个简单的模转换桥拾音器,给你访问humbucker-like音调,特别是结合mid-rich驱动:定位线连接第二个音锅之间的切换和焊接短节线,标记和未来尾随向中间的开关。
现在你的后方音调控制卷从桥拾音器高点,。这是一个摇摆的秘密武器。
4所示。后防线最适合
大型演出,大音箱。小演出,小音箱?不一定,这完全取决于你需要你的语气多么干净。经常在小演出你会unmic会在酒吧的角落里没有监控,所以如果你想要一个战斗的机会让你纯洁语气和声音响亮的鼓手你需要考虑使用amp包装至少30瓦。
如果你不需要大声干净的基调可以侥幸启动15 -或18-watter,听起来,你就会更加辉煌。向上移动一个大俱乐部与适当的PA和这是一个不同的故事:你可以忘记30瓦的音效师让你曲柄amp首先,但你可能会发现,体面的监控允许你麦克风一个较小的amp操作的甜点。时感知到的体积,议长效率发挥着作用(参见提示6),也是你的音箱的位置(参见提示8)。
然后你玩大户外舞台上节,突然发现amp震耳欲聋的酒吧听起来像一个练习套餐和你祝你有一个栈的墙。别担心,你可能还没有做,音效师几乎肯定是混合节奏吉他通道高于你的独奏,使其听不清。
5。更健康,更快乐
无论是手位置或整体的姿势,大多数人有坏习惯,吉他在球员,如果不加以控制,最终将导致我们努力演奏的乐器,更不用说实现一个伟大的基调。和我们讨论的不是一种习惯,包括支持非法经济在南美洲,。
如果旧的语气是手指的陈词滥调适用,照顾这些数字是有意义的,对吧?艺术大师声球员Jon Gomm:“有两个元素:一个是你的手和手腕,另一种是姿势。每次我弹吉他或做演出,后来我。我有五或六延伸在每一方面,我的手指、手掌和肌腱从我的前臂到我的手指。
这就是你避免受伤。它(吉他演奏)是一个非自然活动和对你不是很好。近15年前,我在我的肩膀肌腱炎,必须手术。“从那以后,我一直很小心伸展和姿势。如果你担心你的姿势或任何类型的疼痛、不适或麻木,你需要找到你的姿势怎么了,越快越好。别把它轻轻地,我一直在那里,这不是很好。”
6。议长先生
尽管巫毒归因于号阀门,您所选择的影响你的吉他音的扬声器是一个更大的听觉等式的一部分。正确的演讲者不仅让你听起来更好,也可以更好地匹配您的卷于您的环境。
如果你需要更多的繁重与鼓手的粗暴的畸形儿,尝试等高效卓越的红色方(102.5 dB)。相反,一个更高效的陶瓷司机如Jensen C12N (98.4 dB)或百变龙音箱G12M美元(98分贝)会让你努力工作你的音箱不引起的愤怒声音工程师或你的乐队成员…
7所示。的单身生活
爵士的球员,谁需要颈部皮卡?路德帕金斯,牧师比利F长臂猿,埃迪Van Halen和比利乔·阿姆斯特朗都喜欢单一的内脏刺激bridge-pickup电吉他多年来,和你应该给它一个旋转。
有一些令人难以置信的自由发挥吉布森Les Paul初级或挡泥板先生愤怒地,甚至还有一个科学解释为什么他们声音和反应不同twin-pickup兄弟姐妹。abscence脖子或中产皮卡意味着有更少的磁性吸引力的字符串,这意味着你不再维持,更多的共振和更少的优化问题,以换取你辛苦赚来的。不相信我们吗?
试比较原本相同的电视和《时尚先生》(或LP初级和特殊)声音和感觉——你可能会认为听觉上的差异,这将成为当你插入。
它不是限制音乐:一段时间后你会发现你可以哄温暖,脖子pickup-style声音的乐器仅仅通过不同的攻击和位置选择的手。选择困难的区别在附近的大桥和温柔的肉质部分手指的脖子是戏剧性的。
8。向上或向下?
当谈到最佳内阁职位在舞台上,意见不一。有些人用站让演讲者更接近头高度,别人喜欢的方式耦合效应与阶段加强低音频率。有些玩家喜欢的三维声学性质开式松出租车;其他人更喜欢重,收厚度内阁让低音紧和定义,并高度定向的质量。灵感来自链接雷,黑色关键丹•奥尔巴赫把他安培一侧:“他安培背对着观众,因为如果他们面临它会被每个人的耳朵。我试过,它听起来更好。“实验!
9。低音自己
任何一个贝斯手都会告诉你,从好几位贝斯手吉他手可以学习到很多很多。良好的贝斯手知道踢,小军鼓双神和锁定在镜像的鼓手,甚至在某种程度上他们的口音过门,使得tight-sounding性能或录音。
一段时间玩乐队贝斯手的鞋子可以创造奇迹吉他手的时机,反过来你的语气,当你回到吉他。简单的事情了,时间总是会听起来更好,比草率的表演,让你更多的演出。它会帮助你学习什么时候躺下或推,。
10。修补
假设你已经忽略提示2,决定坚持踏板,高质量的补丁电缆将在一定程度上减少高端辗轧和储蓄造成的潜在的尴尬你的信号降低陶瓷器皿和重新在一个至关重要的——或者任何你的生活的时刻。串行pedal-flippers可能考虑昂贵的优点但优秀的熔岩微型线圈(£14),不承诺你一个精确的长度和外观和声音太好了。我们也喜欢廉价但低调的和相对强劲的浩沙煎饼(不到£5每个在eBay上)。尽量避免任何带有型插头。
11。是一个包装的艺术家
乔Bonamassa吗,比利长臂猿它,如果你有一把吉他tune-o-matic桥和stopbar附属物你能做到,。而不是处理字符串的附属物在传统的方式中,线程从正面和他们在包装上面。
我们认为它给经由一个鬼鬼祟祟的感觉,Bonamassa发誓,它使得一组11觉得一套10.5年代。它还允许您螺丝没有创建一个附属物下最大共振破坏角太陡峭的马鞍,因此冒着弦刀具磨损。
12。耳光快乐
Slapback延迟并不是只对1950年代摇滚' n '辊和bequiffed摇滚叛军。
添加一个短,不间断slapback回声的影响链或效果循环质量可以给你的声音更立体。让你设置限制,所以更多的“你只注意到关闭的时候”,而不是一个声音特效,它会帮助你活跃的声音听觉上死腔。它也非常有效的增稠剂如果你是唯一电力在你的乐队的吉他手。
一些球员喜欢一个模拟单元的三冠王碾轧,而另一些人则更喜欢酥脆数字延迟——这是你的选择。
13。泡沫派对
如果你喜欢的感觉round-wound字符串公寓但正在寻求实现更老派,upright-style砰地撞到从你的电动低音,然后轻轻地抑制你的字符串在斯坦福桥是一个快速和简单的修复。
虽然各种解决方案的建立,我们有伟大的结果用一块软泡沫或海绵盘泻药削减规模。
只是继续削减和试验位置,直到你得到所需的声音:琴弦的张力将泡沫在地方甚至在出汗的演出条件。恐慌的哥哥鲍勃·巴比特用这种方法,他知道一件或两件事。
14。所有的钱
full-band录音,原声吉他的节奏跟踪经常使用尽可能多的为他们的结构,冲击质量为实际和弦形状。为了强调这一点,尝试“约翰尼·卡什技巧”,穿黑衣服的男人使用路德帕金斯(电吉他)和马歇尔格兰特(直立的低音)到来之前鼓手WS荷兰1960年扩大他的支持乐队田纳西田纳西州两到三个。
线程a银行券(使它成为美国美元为了增加真实感…或100美元,如果你是一个flash混蛋)之间的字符串在12日烦恼或桥,按照下面的图片。
简单弹奏你的声音就像一列火车snare-like喋喋不休,出色的“n”早期摇滚,精简声学会议更多的有节奏的元素。它也看起来非常酷,如果有人想知道你正在做你可以看他们的眼睛,耸耸肩,说,“约翰尼·卡什干的”。如果是足够好为他…
15。撕碎的规则手册
我们已经说过,我们再说一遍。如果它听起来不错,它是好的。Biffy Clyro西蒙·尼尔描述工作与制作人瑞奇最近乐队的专辑省略号:上面的“我没有做任何奇怪。
有丰富点,会有我的吉他经历16个踏板。我们甚至不知道哪些是开启的。丰富的有点氛围的商人。他不担心如果事情over-distorted或者针是红色的。这都是关于声音。当我们在说,‘噢针在红色的,他就像,‘谁给狗屎?它听起来好不好?这是一个很好的心态。”
16。简单的生活
一些简单的,踢得很好,总是更令人印象深刻的和toneful过度干预与起毛。这并不是说,你不应该强迫自己走出你的舒适区和冒险作为一个球员,但在演出或布鲁斯果酱的背景下,尝试玩更少的笔记和短语之间留下喘息的空间。,始终保持领先的声音。
无尽的小雪是烦人的监听观众和稀释任何烟花你扔的影响。方法吉他独奏,如果你讲笑话或短篇故事:避免蜿蜒,形成一个高潮,别揭示出笑点太早了!
17所示。旧的附加条件
我们遇到生产商拒绝记录吉他,没有新鲜的字符串,并显然坚持一套新的边缘在每个20旅游吉他每天晚上。对于大多数电吉他应用程序,我们倾向于一套崭新已经彻底伸展,但低音提琴和音响效果,这是一个不同的故事。
全新的字符串可以引入严重的当啷声和高端活力会导致混合后的问题。我们总是喜欢温暖的声音类似布切尔声弦,而传说詹姆斯·杰姆森永远改变了他的低音弦,除非他们破产了。他听起来很好。
18岁。叠片、朋克
如果你依赖于踏板,试着用两个在同一时间。如果你能找到驱动踏板的组合在一起,玩得很好,那么这是一个快速和简单的方法来最大化的多功能性平台没有额外dirtboxes炮击。
运行一个TS迷你管耸人听闻的标题(设置为介质增益级)和J罗基特阿切尔圣像(设置为一个干净的提高)clean-ish amp,根据上面的图片,给你四个不同的齿轮:amp的纯声音本身,提振了amp的语气(弓箭手只),脏紧缩基调(仅管尖声叫喊的人)和谐波丰富领导语气有充足的维持(踏板)。像往常一样,实验是关键…
19所示。让它流血
虽然“清理好你的吉他的音量控制已成为尽可能多的吉他新闻业的陈词滥调“扮演像黄油一样”或“尘土飞扬的结束”,事实是,许多仪器泥泞的回滚卷时,限制里程的直插过激励amp和使用你的吉他的控制来调节驱动(见小贴士2)。
答案是一个简单的mod称为高音放电路,包括线路电容(通常在680 - 1000 - pf)之间的输入和输出接线片你吉他的音量。一些人还连接一个电阻(一般是150 k, 250 k壶或锅330 k, 500 k)并行执行。蓝调作家丹Patlansky上诉解释道:“这是一个便宜的事情,但是你可以得到很多不同的纹理。
每一个等级的音量旋钮完全不同的色调纹理。较低的体积,张成泽越多我的声音变成了因为电容器。标准参数,当你把音量的声音变得低沉,好像高端市场已经被剃掉。一旦你穿上电容器,你把你的音量降低,它开始流血三回电路,得到更多的银色的质感。只是在你的音量旋钮,那里是世界不同的纹理。这是没完没了的。”
20.户外
我们建议4中提到,当谈到户外演出,甚至在重大节日,前景难测。微风可以让你的声音洗,如果你使用一个额外的调制效果设置为一个“水下”预设,通常和你很大声amp会突然显得动力不足在一定程度上,你可能会觉得有些不对劲了。
不要惊慌,但当你进入野外,我们衷心地推荐包装的amp你拥有最多的空间。即使很小的为期一天的节日往往聘请后防线使用(通常是一个现代的马歇尔或挡泥板的双胞胎),它可能会是响亮,逐级填充比pub-friendly组合。这不是最坏的想法有一个“节日委员会”配备了两个额外的dirtboxes,这样您就可以快速接近你喜欢的声音通过任何清洁通道。
如果你没有带一个音箱,它将使改变更快(受节日船员)和load-ins容易受你的脊柱。如果你不使用许多踏板,考虑一个充电电源如Pedaltrain Volto (£89) pedalboard补充保险,以防没有灵能点接近前面的阶段。别忘了给它!
21。葡萄干的马鞍
追求较低的行动可以抑制弦振动,导致窒息。抵制诱惑的轻松过关,而他尝试设置更高的行动比你通常去:你会发现琴弦产生共鸣更自由,维持更长时间和和弦和单音符听起来更好。
一旦你习惯了所需的额外的“战斗”的担忧,你还可以去“挖”下字符串时弯曲。整个游戏体验变得更加富有表现力的如果你涉足幻灯片,你甚至会发现你现在的行动是高到足以否定需要一个单独的吉他瓶颈职责。
22。春天看
Name-players约翰尼·马尔和乔一样在文体上disaparate Bonamassa老式的春天混响的粉丝是一个不间断的效果在录音室。Bonamassa来说,这是一个重要组成部分他的工作室工具包:“总有混响。我用一个棕色的挡泥板弹簧混响,但是您可以使用一个棕色或一个黑脸。
补发也不错,他们所有的声音一样。我使用一个混响箱,因为我喜欢它给的一致,和麦克风在工作室不听到混响一样生活。生活,你游泳!我总是在一点离开混响,它只是给它一个很好的光泽。”
23。觉得像一个歌手
和我们不意味着出现延迟或拒绝进行任何设备在负荷。如提示16中所讨论的,简单的旋律通常更难忘,toneful比不必要的复杂,即使在prog-metal的多重节奏的世界,梦想剧场的约翰Petrucci承认:“我方法(旋律线)就像一个歌手。
我是一个抒情诗人,所以我经常写声乐旋律。和弦进行的旋律进进出出总是在我的思想的前沿,所以当我弹吉他在歌曲的声音,我几乎唱它自己的吉他。”
24。不要珍贵
你可能花了一笔巨款pedalboard堆满了精品stompboxes和磨练你的钻机完美,但现场表演和体积是伟大的平等派。听起来完整和丰富的在家里通常不会穿过拥挤的中档,特别是如果你的乐队有第二个吉他手,钥匙播放器或角部分。
最糟糕的事情你可以做在这一点上是保持把音箱的音量控制,认为整个混合层蛋糕和突出的upper-midrange频率电吉他最在家里。
不要执着于一个特定的传感器的选择,要么,就因为它听起来正确的隔离——这是让你的语气在乐队的上下文中工作,你在的那个房间吧。如果你有奢侈的做,这是很值得走到区域大多数观众将站听到房子混合从他们的角度看问题。你也许会感到惊讶!
25。美国舒尔THANG吗?
美国舒尔的SM57(£91)一直是行业标准生活和工作室麦克风吉他音箱多年了。很好捕捉积极岩石音调,但您可能会发现一个不同的麦克风好适合你的目的。
动态麦克风高SPL处理通常是最好的选择的肉搏战大声舞台环境,但对于安静的演出和工作室录音,丝带和电容器单元,甚至的组合两个或三个不同的麦克风类型——可能更好的捕获性能和提供一个平滑的微妙之处,更多的3 d表示声音的内阁。
实验的角度和距离。负担得起的替代57包括Sontronics光环(£129)森海塞尔e609(£89)和音频Technica MB 2 k (£45)。甲壳虫乐队达到一个合理的程度与工作室成功large-diaphragm诺伊曼U47冷凝器之间的定位脚和18英寸远离amp -根据工程师Geoff Emerick:“听起来不错”在左轮手枪。如果你追逐的声音更多的预算,一个“负担得起”soundalike Peluso 22 47岁仍高达£1299。呵。
26岁。弦理论
我们会没有字符串多远?不是很。这是一个非常主观的领域,有几个例子的传奇球员创造了巨大的签名很轻弦吉他音调——布莱恩,比利长臂猿和托尼Iommi三——吉本斯在他的邓禄普转速低至.007威利的墨西哥彩票品牌签名集。
一般来说,我们喜欢的声音和感觉一组台端面应(至少)或.011计字符串电动和.012s或0.013年代声。试着向上计——你可能需要加强桁架杆四分之一转向补偿——看看你享受额外的物理和色调。
27。走极端
当设置你的amp情商,用耳朵倾听,而不是你的眼睛。不要害怕设置控件的方式看起来不寻常,即使这需要滚动的低音,mids透支。
安培有自己的个人表达和怪癖和最好视为仪器本身——您应该总是确保你调整你的情商在体积玩而不是默认bedroom-friendly设置在一个乐队组合。在体积,你是更好的“皱眉”比“微笑”,即使是金属。问问杀手的克里金:“当我使用一个情商,每个人都会看看它,它将是人们想象的完全相反。如果你想看我的情商,它看起来像一个皱眉,而不是一个微笑。
我喜欢mids,因为一切我可以从我的头上。我曾经扮演一个显示马歇尔JCM800和老板10-band EQ,我会有我的声音。令每个人大感意外的是,包括马歇尔,是皱眉。情商将从0开始,一路的mids然后回到零的高音。它不是领导,节奏。它使他们完全和厚实。如果我马上就拨了声音,我不喜欢它我的节奏声。因为我的节奏是大多数的组,这是我基地。”
28。灿烂的隔离
你饱受恼人的嗡嗡声或高音发牢骚吗?这可能不是你的乐队成员抱怨的声音;这可能是因为你pedalboard正在遭受事业单位问题。
一个合适的、孤立的电源是必须的如果你是认真的声波潜力最大化你的装备。一些单位允许你运行九伏特踏板18伏——如果你拥有Fulltone强迫症,你会发现它提供了更多的穿孔和净空高度。像往常一样,先查阅手册。小板,小霸王龙油箱(£79)强烈推荐。去thegigrig.com如果你的需求更加复杂。
29。组合锁
偏见的某些乐器声音可以来源于使用他们结合安培,强调着眼色调特征,而不是补充它们。每一个机会,如果你的主要桥梁单线圈的经验通过扮演黑人芬达amp一直打他们,你可能会认为他们太瘦弱的,ice-picky。
通过脂肪粗花呢amp,百货企业挡泥板桥皮卡是一个完全不同的动物,能够真正的权力和低俗。同样,我们的一个绝对的最喜欢的组合是mid-rich Les Paul或es - 335通过豪华混响或AC30…
30.专心致志
很难,密集,相对持久和光线和广泛使用了一些最大的品牌产业,所以难怪许多琴师喜欢自然骨坚果和声桥马鞍。
除了利益维持稳定和调优,骨头也温和的自润滑和多孔,所以它可以吸收任何额外的润滑剂应用和保持光滑,减少摩擦。吉他制造中使用的大多数骨头是畜牧业的副产品——素食和素食者友好的选择包括胶板(复合酚醛树脂)和Tusq(人造象牙的替代品)。
31日。衰减的游戏
最常见的问题之一,我们都经历过,当使用阀放大器的声音,感觉你就像在一个音量级别被认为可接受的乐队成员/声音工程师/邻居/另一半。听力损伤并不大或聪明,但这并没有改变这一事实调阀放大器可以听到一个美丽的事情。
至少一次,所有吉他手欠自己站在一个马歇尔堆栈前,把音量10几powerchords和爆炸。领域的日常排练,演出和家庭从会话,良好的功率衰减器可以实现的关键decent-sounding妥协,允许你把你的音箱而把你的整体水平。虽然有各种高质量的期权市场上的这些天,如坏猫释放V2(£449)和Z博士刹车Lite(£199),他们通常不便宜。
像往常一样,我们的居民天才Huw价格解决方案。早在2016年6月,Huw的DIY车间特性解释了如何构建自己的衰减器为£40部分地区。我们可以确认他的Elevenator设计出色地工作,只需要掌握一种基本的电子产品。访问。ly / elevenator看到一个循序渐进的指南。
32。把排骨
从比利奇怪萦绕的吉他在南希·辛纳特拉的开关式(我的宝贝拍摄我失望)约翰尼·马尔的标志性现在是多久?,颤音是一个永恒的影响与美国二战以来的。
与其他调制效应,如合唱(1980年代)或移相器(70年代),它不是铐在特定时期或流派思想的侦听器,和声音更新鲜。终极颤音的经验,一个黑脸芬达amp的,但这些天有很多实惠的stompbox选项,包括密苏里州Trelicopter(£49),我们甚至看到职业董事会。
33。记录一切
这些天来,几乎所有的人在我们的口袋有音频和视频记录器原料植入我们的移动电话。记录你的练习和排练和审查结果在寒冷的天日,它可以给你有用的指针对你的语气和你玩,这是一枚硬币的两面。也许这节部分需要轻触?也许这独奏增加需要更多的三冠王,帮助它穿过吗?即使相对不成熟的“房间”音频已经不远了。如果你不喜欢你所听到的,它给了你机会完善之前你的声音在公共场合把你的装扮。
34。右手的粉丝
或者左。你忙,无论哪只手在现实世界中,旋律和节奏更重要比指运动能力观众,吉他技术的最重要的方面是选择/弹奏手攻击和时机。
无论你是扫选或和弦左手伴奏慢华尔兹,拥有一个完美的命令没有意义指除非你锁定的节奏部分和本能的知道什么时候躺下或推它。做作业:听皮特汤森,尼罗河罗杰斯和前詹姆斯·布朗乐队成员吉米·诺兰。
35。麦克风的字符串?
是的,真的。在工作室,建立一个麦克风来记录自然声学吉他弦的声音可以添加冲击字符混合时放大声音,特别是如果你的目标是捕捉老派archtop音调爵士乐或根西部摇摆等风格。为达到最佳效果,吉他需要隔离放大器,以防止过度出血。
这种技术可以很好的前端攻击声音和大量的定义,可以放大声音混在一起的味道。一个小电容式传声器是最好的麦克风的工作,也是值得使用高通滤波器。
36。明确你的盘子
笔者记得被他的母亲告诉了为消除弹簧板模Squier电吉他的少年电吉他维护-她不必要担心的风险暴露地线的电刑。
然而,有一种思想学派说删除板提高乐器的声学和放大的声音否定塑料的阻尼效应。德州tonehound和九伏特电池迷埃里克约翰逊表示赞同:“后盖从我所有的吉他,因为我认为他们声音更好了。”
37岁。适合BIGSBY
把你所有的偏见对Bigsby颤音离最近的窗户现在!正确设置Bigsby不仅在曲调在愤怒的时候,它会开启整个世界的表达和创造力,振兴你的吉他演奏和作曲。
有一些关于Bigsby的光滑闪烁,声音和感觉没有其他颤音系统每次我们安装一个archtop电吉他,这是更更稳定、更合拍共振的结果。增加弹簧混响和复古的细微的悸动amp-style颤音电路的混合和享受…
38。电缆吗?整洁
你不必花费一笔巨款电缆听起来不错,但这已经不是什么秘密,很长的高的吉他带来高端电容将从你的信号。
这可能是一件好事,如果你使用一个特别尖锐的吉他和盘电缆的60年代后期和70年代早期可能帮助而不是阻碍,亨德里克斯和布莱恩。我们的忠实粉丝Neutrik千斤顶的厚实车辆之性能——如果你想定制你的电缆来突出或减弱你的吉他的自然声音,Van Damme银系列(www.van-damme.com)功能低,平坦和高容量电缆的选择。
39岁。在幕后
金属传感器覆盖影响电容和从你的声音可以卷高端内容。不同材料不同厚度的衰减频率的三倍或多或少,用薄镍银保留三冠王的内容比沉重的铜。
多年来,尤其是电视广播员的球员往往难以在一个拨号amp音调平衡桥的咬小温暖的脖子单位,但有一些简单和自由修改,可以帮助。如果你想要更加清晰,可以改善事项,剪去的小电线连接覆盖地面。区别不会引人注目,但是你应该能够听到它。不幸的是,你会得到一个轻微的嗡嗡声,如果你无意中碰封面。
真的打开了你的语气,尝试完全移除覆盖:它能给你的脖子——位置语气更多的Strat-like亮度和简单。现代皮卡可能保护胶带缠绕线圈,但百货皮卡可能暴露的线圈。如果你决定去袒胸,,值得争取的皮卡修复程序包的服务接触线圈,为了防止损伤。
40。它有歌曲
如果你必须支付你辛苦赚来的钱在一个新的或陌生的吉他和低音,与其花时间浏览网络专注于细节的规格、制造年份或原产国,走出去到现实世界,玩吉他。
你可能会发现你被吸引到意想不到的东西,比如一个奇怪的有吸引力的古董古玩,但是如果你发现说鼓舞人心的工具,那么它可能是发射台,允许您开始一个全新的时代,吉他的语气。
禁酒运动吉他手保罗说话的人同意:“如果我买一把新吉他,我想买的标志是,它让我玩我以前没有玩过的东西。计划的事情,人们关心的是歌曲,而不是舔。如果我开始播放可能成为一首歌曲的基础上,我认为,也许有一些在这个吉他给我。”
41岁。语调很重要
如果你是唯一三个吉他手,语调问题不可能在小的时间让你保持清醒。事实上,任何睡眠困难更可能的结果,一个不舒服的座位在乐队车或鼓手的大声彩色打哈欠使抽象的绘画在柏油路上。
与“足够接近吉他摇滚辊的语调是足够让历史上最伟大的摇滚音乐,但试着玩,LP初级wrapover桥或three-saddle电视广播员上下文中的现代流行或R ' n ' B会话——你听起来难以完全合拍的人声和变种中合成部分。
一些球员弥补不完美的语调与潜意识,音程弯曲,但我们仍然推荐给自己另一个会话的接到回访电话的机会通过你最合拍的仪器放在第一位。
42。低增益、没有痛苦
好吧,我们承认大多数吉他手把放大器的低增益输入与1970年代的那种鄙视一个橄榄球运动员会有不含酒精的啤酒。你们中的一些人甚至可能从未插入它,马上写下来。正如Yngwie马士汀曾经说过(Nigel Tufnel-esque相当地):“更多更多。越少越少。少即是多的观点是不合逻辑的。”
但是等等,如果你想刮几英寸而松弛humbucker音调?如果你想要稍微甜少的声音尖锐,甚至可能得到更好的与你的影响踏板吗?尝试插入到低增益输入和看到你上,你可能会感到惊喜。一定要先做的不好…
43。随你挑吧
根据认知品质的卑微的拨子,你把它常常被忽视。几乎每一个属性的选择对你的语气有影响,包括它的材料,厚度,材质和形状。除非他们完全用手指玩,大多数现代吉他手使用尼龙或塑料挑选一些描述——快速办公室民意调查的结果表明,g b团队的成员大多是支持灰色.88mm吉姆·邓洛普挑选美国尼龙或补发Herco尼龙拨子,吉米·佩奇和大卫·吉尔摩和所使用的许多人在天。
尽管一些纯粹主义者——或者应该是虐待狂?发誓由真正的龟甲(实际上由大西洋玳瑁龟壳,动物没有一只乌龟),幸运的是,材料是禁止贸易早在1970年代初,所以“真实的东西”不再是一个选项。
说,我们最近回顾了几个不同类型的蛇鲨选择(www.jhs.co.uk)模仿老式胶片的感觉和龟甲成功的高度。无论你选择的选择,这是一个高度个人选择——试着让更多的选择伸出并使用一个圆润柔和的中风语气或持有接近顶端的尖锐攻击。
44岁。街区聚会
芬达最初10盎司的冷轧钢材颤音与浅孔块球结束,和大多数Strat tonehounds仍然认为这是最规范。是否你块钢,简单地使用一个磁铁,磁铁脱落,它不是。
的Callaham电吉他颤音块(£63.75通过guitarexperience.co.uk)被广泛认为是最toneful块,嗯,块,但国内同类的Wudtone (wudtone.com)。期望额外的亮度,定义和维持。即使你不打算改变你的块,值得刮掉任何可能适用于顶部的油漆。
45岁。两个人的力量
你渴望那些干净的色调,把低俗与清晰度和肥胖脆攻击?这听起来像是两个安培同时,不是吗?经常因为它是。然而,你不必到这里——理查德Hawley huge-sounding生活平台包括四个安培:两个挡泥板改装的豪华,芬达很紧和Blackstar工匠30日同时运行。
“这是一个巨大的声音,”他激动地说。“我的老音效师讨厌它。他说,“你为什么要这么做?太复杂了,呻吟。他很快就习惯了它曾经听过几次…”
46岁。密苏里州的蒙乃尔,没有问题
几乎肯定是我们最大的近代声学语气启示是由一组马丁复古蒙乃尔字符串。如果一套全新的高端活力青铜声字符串设置你的牙齿在边缘的,马丁逆转录病毒可能是答案。
镍合金蒙乃尔主要在1970年代失宠,因为它很难,但是马丁最近和男孩带回来我们很高兴;蒙乃尔字符串不只是声音破碎的包装,他们开启一个丰富的木质,尤其是当结合使用mahogany-bodied吉他,给予老,rootsy味道非常上瘾。
47岁。VOLUMISE它
我们都做了一整套与吉他的音量控制刷爆了,但是还有另一种方式!一些球员喜欢陪他们卷7 - 8作为“基地”节奏基调——拨号的amp相应,然后卷起来到10时给你一个多汁的促进领导工作和段子。
当你进一步回滚,如果你跟着提示19,安装了一个三冠王流血电路,程序应清理无泥地。另一种方法你可以当使用吉他与独立的音量对皮卡是设置一个声音和全功能为你摇滚10日另一个回开关预置节奏的水平。
48。平,stratocaster电吉他
stratocaster声音单薄,瘦弱的,对吧?摇滚和蓝调历史上有许多例子证明偏见是错误的,其中一个最强大的电吉他增厚的插件都是免费的。
优化每一个字符串下来半音程和在Eb显著影响Strat基调——难怪吉米·亨德里克斯和史蒂夫雷沃恩是球迷和现代Strat吉如菲利普Sayce效仿。你可能需要调整你的设置,甚至一个字符串表,,但是这是令人惊叹的有多少额外的深度它传授。
49。品柱棒
有时你可以感到无聊的你最喜欢的吉他的熟悉的声音。尝试改变调优是一种香料的婚姻,和另一个是采用分支头目。
不要只想到分支头目来扮演熟悉的歌曲同样的方式在不同的关键——使用分支头目在第二或第四烦恼真的似乎适合特定的吉他和收紧的影响他们的整体色调,使开放的和弦琶音真的唱歌。约翰尼·马尔和基思理查兹只是两个球员利用分支头目hitmaking效果的力量。
50。玩更多的吉他!
我们离开这个提示直到去年因为它是舒适最重要的建议时我们可以给你吉他的基调。作为团队的一名成员说,最近,在一个办公室的讨论,“这是令人惊叹的有多少我的语气改善当我玩吉他。“那不是玩笑。最快的方法听起来更好玩更好,发挥更好的方法是尽可能的练习。
你每天不需要严格的制度,建立一个节拍器的速度或者让自己沉浸在理论——只是拥有一个探索性面条或弹奏每天比赛可以帮助你保持健康。保持一个吉他在客厅里,这样你没有借口,或者更好的是,安排一个定期果酱晚上与朋友。在这个越来越数字世界仍有不能代替人类的化学可以带来的兴奋使音乐。
你在与其他音乐家带卷,更好的你就会明白你的装备,你的时间和感觉会更好,更好的你的声音。整体分析,认为伟大的吉他音由于整个体验的音乐而不是目标本身,你不会错的。
现在放下这本杂志,拿起你的吉他,玩!